Né en 1894 à Budapest, Andor (André en hongrois) n'a que huit ans quand son père meurt. Son oncle, Lipot Hoffman, se charge de son éducation et de celle de ses deux frères : Jenö et Imre. Diplômé de l'Académie de commerce de Budapest, il occupe un emploi à la Bourse. Sa première photographie connue date de 1912 : Jeune homme endormi, qui annonce de façon prémonitoire ce qui fera l'essentiel de son art, à savoir, la clarté du style et la primauté de l'émotion.
Appelé dans l'armée austro-hongroise, il dépeint la vie quotidienne des soldats, l'attente dans les tranchées et les longues marches. Qu'il photographie la campagne ou ses amis, Kertész n'élimine jamais la charge affective qu'il porte en lui. Dans la Vache et le soldat (1917) et Jenö tel Icare (1919), il se montre imaginatif en adoptant des cadrages inédits qui annoncent la vision au Leica. Kertész veut devenir photographe. Il réalise son désir en France, où il émigre plein d'espoir et de détermination.
Kertész arrive à Paris en 1925 et s'installe dans le quartier de Montparnasse. Il fréquente les milieux littéraires et artistiques (Mondrian, Chagall, Zadkine, Foujita, Colette, etc...) et commence à photographier ses amis hongrois, les ateliers d'artistes et les scènes de rue. Il flâne dans les jardins publics, déambule le long des quais de la Seine et retrouve ses amis, ses compatriotes, au café du Dôme. Son talent est reconnu rapidement et il expose, en 1927, à la galerie Au Sacre du Printemps. En 1933, il réalise la célèbre série des Distorsions, où les corps nus de ses deux modèles russes, se reflètent dans un miroir déformant. Pâmées ou révulsées, ces anamorphoses dialoguent avec Picasso, Arp et Moore. Un livre, Paris vu par André Kertész avec un texte de Pierre Mac Orlan, est publié en 1934. C'est à Paris que Kertész réalise les chefs-d'œuvre que sont la Danseuse burlesque (1926), Chez Mondrian (1926), et les Mains et les lunettes de Paul Arma (1928).
En France comme en Allemagne, la presse lui commande reportages et illustrations. La revue d'avant-garde Art et Médecine publie ses photographies en même temps que celles de Germaine Krull, Man Ray, Emmanuel Sougez, François Kollar ou Brassaï, que Kertész rencontre en 1926 et initie à la photographie. Utilisant le Leica dès 1928, il est jusqu'en 1935, l'un des principaux collaborateurs du magazine Vu.
En 1936, Kertész part pour New York, avec sa femme Elisabeth épousée en 1933, afin d'honorer un contrat avec l'agence Keystone. Sa collaboration avec la plus grande agence mondiale de l'époque dure moins d'un an. House & Garden, Harper's Bazaar, Vogue ou Coronet le sollicitent. Les expositions à la PM Gallery (1937) et à l'Art Institute of Chicago (1946) ainsi que la publication de Day of Paris (1945), conçu par A.Brodovitch, ne suffisent pas à imposer Kertész comme l'un des principaux représentants de la photographie d'avant-garde aux Etats-Unis. Naturalisé américain en 1944, il signe en 1949 un contrat d'exclusivité avec les éditions Condé Nast pour lesquelles il réalise essentiellement des photographies d'architecture intérieure. Se sentant incompris et mal employé, il décide, en 1962, de mettre fin à sa carrière professionnelle.
En 1963, Kertész retrouve ses négatifs des périodes hongroise et française, laissés à Paris en 1936. Après la Bibilothèque nationale, le Museum of Modern Art de New-York présente une exposition consacrée à ses photographies (1964). De nombreux hommages lui sont rendus à travers le monde et les expositions se multiplient à Tokyo, Stockholm, Budapest, Londres, Paris, Helsinki... En 1975, il est l'invité d'honneur des Rencontres internationales de la Photographie d'Arles.
Kertész cesse alors d'arpenter les rues. Il réalise de sa fenêtre la plupart de ses photographies. L'enchevêtrement des toits et les vues plongeantes sur Washington Square le fascinent. Son regard gagne en maîtrise formelle. Depuis le milieu des années 50, la photographie en couleur le passionne. Il l'aborde avec simplicité en refusant tout effet coloriste. Les publications se succèdent et des monographies importantes lui sont consacrées : Hungarian Memories (1982), puis Of Paris and New-York (1985) et André Kertész, ma France (1990). En 1984, désireux de sauvegarder son œuvre, Kertész fait don de l'ensemble de ses négatifs ainsi que de sa documentation personnelle à l'Etat français (Ministère de la Culture).
Il s'éteint à son domicile new-yorkais le 28 septembre 1985.
L'œuvre de Kertész colle doublement à sa vie : à ce qu'il a vu et à ce qu'il a éprouvé. Elle en est comme le reflet, car l'adhésion du photographe au monde visuel fut telle que chacune de ses prises de vue et fut riche de sa sensation et de son émotion. Elle est sincère, fidèle, profonde, au point que toute photographie semble être le double parfait de la présence tangible de son auteur. Tellement parfait que le réel et la fiction s'y confondent. L'homme photographique est entier dans son cliché qui est autant une prise (un prélèvement, un extrait) qu'une projection de lui-même.
Chronique André Kertész : un photographe avant-gardiste André Kertész est généralement reconnu comme l’un des photographes les plus influents du XXe siècle. Cet artiste qui n’a cessé d’expérimenter des techniques innovantes a été un pionnier dans son domaine et un modèle pour toute une génération.
André Kertész (1894-1985) est un photographe américain d'origine hongroise.
Né à Budapest sous le nom d’Andor Kertész, il a commencé sa carrière dans la finance à la Bourse de Budapest, après avoir suivi des études à l’académie de commerce de la ville.
En 1913, il achète son premier appareil photo, un ICA, et commence à immortaliser les visages et les paysages ...Actualité Décryptage de la photo de manif : une guerre des images ? Voiture en feu, photographe à peine sorti du coma, atteinte à la liberté d'expression : autant de raisons de parler de la photographie de manifestation en ce début de mois de juin. On en voit sur toutes les unes des journaux. Elles circulent par milliers sur le web. Elles se propagent comme des virus sur les réseaux sociaux. Entre symbolique et information, quelle est la portée de ces photos ? Qui se cache derrière ces images ? Pour comprendre la photographie d'aujourd'hui, il faut connaître celle d'hier. Les photographies des manifestations contre la loi travail ne ressemblent pas vraiment à celles du Front Populaire ou de Mai 68. Et si nous nous trompions ?
Le Front Populaire donne un visage à la foule
« Ils on...Livre Paris années folles - 100 photos de légende La parenthèse euphorique des Années folles s ouvre en 1919 alors que les canons de la Grande Guerre ont à peine cessé de tonner ; elle se ferme dans le fracas du krach boursier de 1929. Dans cet intervalle, Paris s enflamme et les déferlantes du jazz et du charleston bousculent tout sur leur passage. On rit chez Maxim s, à La Rotonde, à La Coupole, au B uf sur le toit... Joséphine Baker triomphe seins nus dans la « Revue Nègre » tandis qu à peine plus habillés les corps s agitent au Jockey ou au Magic City, s exposent au soleil en bord de Seine. Sur les quais, les automobiles remplacent les chevaux.
Les plus grands photographes de l époque Lartigue, Kertész, Branger, Boyer, Savitry, Atget, Harlingue donnent à ...Livre « Paris Automne 1963 » d'André Kertész pour la première fois édité par les éditions Flammarion
André Kertész, né en 1894 à Budapest en Hongrie, est un illustre photographe dont l'influence a été déterminante sur la reconnaissance de la photographie et du photo-journalisme comme disciplines artistiques à parts entières.
Par ailleurs, il fut le premier à utiliser professionnellement un appareil portatif Leica 35 mm.
En 1923, il quitte sa Hongrie natale et s'installe à Paris, où il fréquentera les pionniers des mouvements surréaliste et dadaïste tels que Mondrian, Colette, Michel Seuphor ou Brassaï, qu'il formera à la photographie. C'est en 1936 qu'il quitte la Capitale, avec son épouse Elizabeth Sali, pour s'installer à New-York, où il r&e...Livre André Kertész DISTORSIONS Paris, Chêne, 1976.
Relié, cartonnage éditeur, jaquette illustrée. Format 285x220 mm. Pas de pagination. 200 photographies en n/b. imprimées en héliogravure. Introduction de Hilton Kramer. Edition originale française. Bel exemplaire. ( Petites traces de macules d'impression sur 2 pages, en marge des visuels. Photos sur demande.)
Remarquable serie surréaliste de nus féminins vus au travers d'un miroir déformant. Ces photographies créerent un véritable choc et firent sensation lors de leur première exposition à Paris en 1932. Interprétations qui préfigurent les visions hallucinées de Francis Bacon. Edition originale française.
Référencé dans: A. Bertolotti - Les livres de ...Livre Kertész André La biographie d'une oeuvre Paris, Seuil, 1994.
Relié, cartonnage éiteur, jaquette illustrée. Format 302x250 mm. 368 pages. Textes de Pierre Borhan, Lazlo Beke, Dominique Baqué, Jane Livingston. Publié à l'occasion du centième anniversaire de la naissance d'André Kertesz, cet ouvrage comprend 355 photographies choisies dans le fond Kertész, dont 81 inédites. Edition originale. Bel exemplaire, quasiment neuf.
Catalogue #568
Prix : 120 €
Pour commander le livre : contact@bibliophoto.com...Livre Kertész André DANS NEW YORK... Paris, Chêne, 1976.
Relié, cartonnage éditeur, jaquette illustrée. Format 287x225 mm. 192 pages. 184 photographies imprimées en héliogravure. Présentation par Nicolas Ducrot. Edition originale française. Bel exemplaire.( Deux grandes initiales à l'encre rose sur page 190 et 191)
Catalogue #602
Prix : 250 € Commander le livre contact@bibliophoto.com...Livre Kertész André J' AIME PARIS
Paris, Chêne, 1974.
Relié, cartonnage éditeur, jaquette illustrée. Format 278x238 mm. 224 photographies en n/b. reproduites en héliogravure. Présentation par Nicolas Ducrot. Edition originale. Bon état. (Minimes rousseurs sur pages de garde).
Catalogue #601
Prix : 250 €
Indiponible actuellement : Vous souhaitez vendre le votre contactez nous
...Livre 5 maîtres de la photographie, coffret en 5 volumes : Tome 2 Broché: 550 pages
Editeur : Phaidon Press Ltd. (7 février 2008)
Collection : PHOTOGRAPHIE
Langue : Français...Livre Andre Kertesz - The Polaroids After the death of his wife, André Kertész consoled himself by taking up a new camera, the Polaroid SX70. As with earlier equipment, he mastered the camera and produced a provocative body of work that both honored his wife and lifted him out of depression.
Here Kertész dips into his reserves one last time, tapping new people, ideas, and tools to generate a whole new body of work through which he transforms from a broken man into a youthful artist. Taken in his apartment just north of New York City's Washington Square, many of these photographs were shot either from his window or in the windowsill. We see a fertile mind at work, combining personal objects into striking still lifes set against cityscape backgrounds, reflected and transformed in glass surfaces. Almost entirely unpublished work, these p...Livre André Kertész - Photopoche André Kertész est de ceux qui ont façonné le style de la photographie moderne. Son esprit d'indépendance l'a conduit, dès les années 1910, à pratiquer un art de la spontanéité et de la sincérité, à la recherche de ces instants de grâce fortuite qui "fixent le caractère propre des choses". Tendre, nostalgique, pudique, il a révélé des voies nouvelles pour la photographie, à la lisière poétique du réalisme, sans insistance ni emphase. "Je ne documente jamais, je donne une interprétation", dit-il.
Poche: 60 pages
Editeur : Actes Sud (28 septembre 2007)
Collection : Photo poche
Langue : Français
...Livre Andre Kertesz de Noël Bourcier # Broché: pages 128
# Editeur : Phaidon Press Ltd. (8 Jui 2006)
# Langue: Français
# ISBN: 0714846201...Livre André Kertész : la biographie d'une œuvre L'ouvrage présente les six grandes périodes de l'oeuvre photographique de Kertész: la période hongroise, la période française, la période américaine, la période internationale et les photographies en couleurs. Des études éclairent ces parcours. L'album comprend 355 photographies choisies dans le fond Kertész, géré et conservé par la Mission du patrimoine photographique. -- Services Documentaires Multimédia...Livre La Savoie d'André Kertész Kertész n'a pas le goÛt du reportage démonstratif. Ce n'est pas sa pente naturelle.
Dans la traversée des apparences il va plus loin, il dit l'éternité des choses et la fragilité des êtres. Pour reprendre la très belle formule du poète surréaliste Paul Dermée, Kertész est un " frère voyant ", tel autrefois le moine qui dans les hospices pour aveugles avait seul l'usage de la vue, guidant les autres pour leur dévoiler le
monde. " Contentons-nous de regarder et de nous laisser prendre par la force poignante de ce passé recomposé, lointain déjà, mais inscrit dans la permanence du cœur. Les clichés [de Kertész] respirent la sérénité. On y lit l'association harmonieuse de la nature souveraine et de l'œuvre paysanne. Chaque puissance affirme son droit, tout est à sa juste place. Kertész nous livre...Livre André Kertész: Le photographe à l'oeuvre Langue : Français Éditeur : Presses Universitaires de Lyon (PUL) (1 novembre 1997)
Collection : Regards et écoutes
Format : Broché - 147 pages
ISBN : 2729705902
Dimensions (en cm) : 1 x 14 x 21...Livre Kertesz, André Quatrième de couverture
" Dans l'oeuvre de Kertész on perçoit un sens de la douceur de la vie, un plaisir libre et enfantin dans la beauté du monde et la préciosité de la vue. "
SDM
Une quarantaine de photos de ce créateur qui fut l'un des pionniers de son art et sut lui insuffler un dynamisme nouveau. Au préalable, un texte introductif substantiel. -- Services Documentaires Multimédia...Carte-Blanche André Kertèsz, Précurseur , auteurs parmi les plus importants de l'histoire de la photographie André Kertèsz (1894-1985)
Né en Hongrie en 1894, André Kertész demeure aujourd'hui l'un des auteurs parmi les plus importants de l'histoire de la photographie. Précurseur de la mobilité permise par le Leica dès 1928, il réalise tout au long de sa carrière nombre d'images devenues légendaires, documents poétiques parfois inspirés par le surréalisme, mais toujours révélateurs d'une relation empathique et sensible à son sujet. La sélection ici présentée résume les trois périodes décisives de son oeuvre : Hongrie, France et Etats-Unis.
André Kertész, born in Hungary in 1894 is still today one of the most groundbreaking photographers in the history...Vente Modern and Contemporary Photographs
Modern and Contemporary Photographs
On Wednesday, June 1 more than 230 works of modern and contemporary photography will be offered for sale at Grisebach in Berlin.
Vintage prints are rare on the auction market by such artists as Gertrud Arndt, Edward Steichen, André Kertész and Iwao Yamawaki. Gertrud Arndt’s innovative 1930 “Negativ-Portrait Wera Meyer-Waldeck” where the artist utilized the negative copy technique is considered one of the “classics“ of Bauhaus photography (€ 10,000/15,000). While Edward Steichen’s 1921 study of a sunflower emanates the artist’s hallmark precision and focused lighting (€ 20,000/30,000), the Hungarian photographer André Kertész, on his forays into Paris, captured the unusual moments and chance encounters of daily life such...Vente Lempertz - Photography Auctions in Cologne Auction 1068: Photography
Friday, 3 June 2016 2pm
Highlight of this sale is a group of vintage prints by Albert Renger-Patzsch, which includes his famous image "Natterkopf" from 1925. The exceptional work was published in 1928 in his photo book "Die Welt ist schön" (lot 20, €15,000–20,000). The piece was made together with two other animal portraits at Dresden Zoo (lots 18/19, each est. €5,000-6,000) and due to its fascinatingly abstract graphic qualities it has become one of Renger-Patzsch’s most famous works. "Natterkopf" will be coming under the hammer for the first time, together with a selection of other plant, object and landscape photographs by the artist.
A further top lot is an early 1920s vintage print of Karl Blossfeldt’s "Salvia Argent...Vente Enchères : « Photographies » par Artcurial Pour sa vente Photographie d'automne, Artcurial propose une collection américaine d'une cinquantaine de photos, qui couvre plusieurs décennies. Parmi les photographes représentés : Berenice Abbott, Diane Arbus, Brassaï, Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Alfred Eisenstaadt, Walker Evans, Louis Faurer, André Kertész ou Sebastiao Salgado...
Ed Ruscha: Swimming Pool, 1968
Color print, printed 1974 © Ed Ruscha
A cela s'ajoute une sélection de plus de 70 œuvres qui illustre une large palette de procédés photographiques et qui aborde des thèmes comme l'architecture, la nature, le corps humain et la relation entre l'homme et son environnement. Des épreuves rares d'époque p...Vente CHRISTIE'S : The art people ENSEMBLE INÉDIT DE 17 TIRAGES D’ANDRÉ KERTÉSZ ET MARTIN MUNKÁCSI, CACHÉS PENDANT LA SECONDE GUERRE MONDIALE
PAR LA JOURNALISTE JACQUELINE PAOUILLAC.
Paris – Au sein de la vente Photographies du 12 novembre prochain chez Christie’s, le département proposera un ensemble inédit de 17 tirages d’André Kertész et de Martin Munkácsi, ayant appartenu à Jacqueline Paouillac et estimé entre €700.000 et €1.000.000. Cet ensemble témoigne de l’engagement qu’avait Jacqueline Paouillac au regard de son métier de journaliste, et son amitié envers plusieurs photographes, dont André Kertész. C’est ainsi qu’elle conserva précieusement et dans le plus gran...Vente Vente de photographies anciennes, modernes et contemporaines à la salle des ventes Favart La vente met en lumière des photographies anciennes, modernes et contemporaines, dans des styles variés passant de la première guerre mondiale, l'entre-deux guerre, la photo humaniste ou des photos de la NASA.
Il y a également un bel ensemble d’épreuves par Charles Marville et de photographies classiques du 19e siècle, un autoportrait rare d’Hippolyte Bayard, un album d’Adolphe Braun sur la ligne du Gothard (1876-1879), des photographies en Asie (Chine, Vietnam, Inde, Indonésie, Japon…) ou encore des portraits d'indiens d'Amérique du Nord.
Unknown photographer Northern Mexico or Arizona, 1860-1865.
Hopi Indians. Mexican. African Americans. Four albumen prints
Agence Pierluigi La Doce Vita (Federico Fellini)...Vente Contemporary art, scary clown in Swann Gallerie's New York—Swann Galleries’ auction of Fine Photographs on Thursday, February 19 offers a premium selection of important photographs, ranging from mid-19th-century albumen and salt paper prints and daguerreotypes to luminous 20th-century silver prints and contemporary fine art photographs in both traditional and experimental mediums.
Among the earliest works offered is Seascape with Clouds by Gustave Le Grey, an albumen print from 1856 (estimate: $12,000 to $18,000). Also from the 1800s is a lyrical image by Julia Margaret Cameron, Young Woman with Flowers in Her Hair, circa 1865 ($4,000 to $6,000) and a run of Eadweard Muybridge prints, including two Horse and Rider studies from 1881 (each $10,000 to $15,000). An image by Muybridge of El Capitan, the cliff face at Yosemite also famously photographed by Anse...Vente Ventes : 36th annual holiday sale The sale began saturday 20 but you have the opportunity to preview the SALE online and do a preemptive purchase!
For 35 years this show has been a magnet for all photography lovers: from novices buying their first photograph, to some of America's top museum curators looking for something really unusual.
There are over 400 photographs for sale at greatly reduced prices by such masters as Ansel Adams, Eugene Atget, Brassaï, Harry Callahan, Edward Curtis, Walker Evans, Lewis Hine, E.O. Hoppe (a special-purchase collection of industrial-modernist work), Carl Mydans, André Kertész, George Rodger, Aaron Siskind, Josef Sudek, Edward Weston, Minor White, Yvon of Paris, and others, including the versatile, redoubtable, anonymous and inexplicable vernacular photographs.
© Alan Henriksen
...Vente 11th WestLicht Photo Auction "If I hadn’t photographed some things nobody would have seen them", Diane Arbus said.
Indeed, the photographer born in 1923 in New York saw many things in such a way that had not been known before and so revolutionised and marked photography as very few others have done.
Among her pictures, many of which have long since become 20th century icons, the "Identical Twins (Cathleen and Colleen)" from 1967 (lot 97, estimate €80,000 – €100,000) is probably the most well-known.
This and three others of her works, for example also "The King and Queen of a Senior Citizens Dance", New York 1970 (lot 95, estimate €50,000 – €70,000), are absolute highlights of the 11th WestLicht photo auction on 21 November 2014. The photographs derive from a single portfoli...Vente Vente aux enchères de 125 clichés d'André KERTESZ chez Artcurial A l’occasion du mois de la Photo à Paris, le 14 novembre prochain, Artcurial dispersera une collection de 125 photos par André Kertész.
Cet ensemble exceptionnel, rassemblé par un proche de l’artiste, était jusque-là demeuré en main privée. Il permet de retracer le parcours créatif d’André Kertész : depuis la Hongrie, son pays d’origine ; en passant par Paris où il apparaît comme l’un des acteurs principaux de l’avant-garde photographique ; et jusqu’à New-York où il vivra presque cinquante ans. Une partie de cette collection avait été présentée il y a 15 ans, lors d’une exposition monographique du photographe au musée Jacquemart-Andr&ea...Vente Christie's Paris, succès record pour les ventes de photographies
Paris | 16 novembre 2013
Succés pour les ventes de photographie : €4.609.550
Photographies : €2.982.300
Photographies contemporaines : €1.163.475
Agathe Gaillard : €463.775
4 Records du Monde ont été atteints
Paris – Avec €4,6M les résultats des trois ventes de photographies démontrent que le marché reste très solide. Les collectionneurs du monde entier se sont manifestés pour enchérir sur les pièces d’exception à l’instar du groupe exceptionnel de 27 tirages réalisé par l’artiste Hiroshi Sugimoto vendu €481.500. Commanditée par le Guggenheim Berlin, Sugimoto entreprend à partir de 1999, une série de photographies au Musée Ma...Vente Vente aux enchères de photographies modernes et contemporaines le mercredi 30 Octobre à l'Hôtel Drouot
VIVIANE ESDERS, EXPERT - SVV YANN LE MOUEL
VENTE AUX ENCHERES – HOTEL DROUOT - PARIS MERCREDI 30 OCTOBRE 2013 - 14h - SALLE 4
Notre vente du Printemps 2013 a remporté un grand succès avec un produit total de 690.000 € frais compris. Les lots phares de cette vente : Bill Brandt de la série des « Nus » tirage d’époque signé 1953 a décuplé son estimation à 24.700 €. Robert Mapplethorpe « Chrysanthème » tirage d’époque signé de 1989 a triplé l’estimation haute à 32.200 €. Nick Brandt « Elephant in Dust » grand tirage signé de 2011 a atteint le prix de 27.260 €.
Notre prochaine vente aux enchères du 30 octobre 2013 rassemble 287 lots avec une estimation basse de 744.200 ...Vente Vente Christie's: Agathe Gaillard, souvenirs d'une pionnière de la photographie
Christie’s a l’honneur d’annoncer la vente, le 14 novembre 2013, de photographies provenant de la collection personnelle d’Agathe Gaillard. Cet ensemble de 169 tirages est le fruit de rencontres et de coups de cœur de celle qui ouvrit la première galerie d’art parisienne consacrée à la photographie, rue du Pont Louis Philippe. De son ouverture à l’été 1975, jusqu’à sa fermeture en 2013, la galerie Agathe Gaillard aura organisé 250 expositions, consacrées à des créateurs aussi essentiels qu’André Kertesz ou Manuel Alvarez Bravo, accueilli des monstres sacrés comme Henri Cartier-Bresson et aidé à l’éclosion de jeunes talents comme Hervé Guibert ou Bernard Faucon. Elle a également accompagné l’incroyable éclosion de ...Vente Vente exceptionnelle de clichés de Cartier-Bresson, Lartigue, Kertesz, Penn...
Concocté par la Société de Ventes Volontaires Christophe Joron-Derem, ce programme consacré à la photographie regroupe plusieurs collections ou ensembles témoignant de la portée artistique et humaine du 8e art, à travers quelques-unes de ses figures les plus marquantes, de ses sujets les plus emblématiques ou de ses techniques les plus novatrices.
RARE ET UNIQUE COLLECTION DE 40 PHOTOGRAPHIES PAR HENRI CARTIER-BRESSON (1908-2004)
Provenant d’une riche collection, ces 40 clichés furent la propriété d’Henri CARTIER-BRESSON et servirent d’épreuves de référence pour l’élaboration d’ouvrages dans les années 1940 à 1970. Aucun de ces tirages, tous visé...Vente «Photographies modernes et contemporaines»: vente aux enchères
Eugène Atget ouvre la vente de photographies avec quatre très beaux tirages albuminés dont un rare Nu de la série « Paris Pittoresque III » de 1921 (3 000-4 000 €). Un autre tirage de ce « Nu » figurait dans la Collection de Man Ray. Il est actuellement conservé à la George Eastman House, Rochester, N.Y.
La sculpture très renommée de « Léda » de Constantin Brancusi, 1921, photographiée par l’auteur, est représentée par un tirage d’époque exceptionnel (15 000-20 000 €).
MAN RAY : Très rare ouvrage « Résurrection des mannequins » avec les mannequins réalisés par Salvador Dali, Oscar Dominguez, Marcel Duchamp, Max Ernst, Andr...Vente IZIS BIDERMANAS Vente de Photographies 29 juin Rossini A l'occasion de la Rétrospective d'Izis Bidermanas à la Mairie de Paris, nous présentons aux enchères une Collection exceptionnelle de 105 tirages originaux d'Izis provenant directement de la famille.
Ainsi que des photographies de Edouard Boubat, Robert Doisneau, Bettina Rheims, André Kertész, Lucien Hervé, Pierre Jahan, René-Jacques, Sebastiao Salgado, Henri Cartier-Bresson, etc.
Catalogue consultable : www.rossini.fr
Expositions publiques : Samedi 26 juin de 10h45 à 18h, Lundi 28 juin de 10h45 à 18h, Mardi 29 juin de 10h45 à 12h...Vente KUNSTHAUS LEMPERTZ Auctions Photography / Vogel Collection / Contemporary Art KUNSTHAUS LEMPERTZ
959 Photography Monday, 31 May
961 The Vogel Collection Tuesday, 1 June
960 Contemporary Art Wednesday, 2 June 2010
Previews Cologne Fri 28 May: 10am - 1pm + 2 - 5.30 pm
Sat 29 + Sun 30 May: 11am - 4pm | Mon 31 May: 10am - 2pm
Catalogues online: www.lempertz.com
Highlights: www.lempertz.com
Lot 69
André Kertész
Circus, Budapest. 1920
Gelatin silver print, printed ca. 1950, 24,5 x 19,8 cm
Estimate: EUR 8.500,-
Auction Photography
Photography, Auction 959, Monday, 31 May
Ruth Bernhards later print of her famous nude In the box – Horizontal from 1962 belongs to the top lots (lot 116, 9/12.000). Amongst other highlights is found Peter Beard’s well known photograph of a dead zebra from the famous series ‘The End of the Game’, which was pub...Vente Vente de préstige à l'occasion de paris photo : Photographie ancienne, moderne et contemporaine
SAMEDI 21 NOVEMBRE 2009 - MAITRE LE MOUEL - HOTEL DROUOT SALLE 16, 14H
Expositions publiques : vendredi 20 novembre 11h-18h et samedi 21 novembre 11h-12h
Catalogue : 15 euros
Le catalogue est consultable en ligne :
http://www.viviane-esders.com/prochaine_vente.htm
...Vente Photographs auction
A mid-season Photographs sale composed of high-quality 20th and 21st Century works on January 31, 2008.
Viewing 25 - 30 January
25-26 January, 10am - 5pm
27 January, 12pm - 5pm
28-30 January, 10am - 5pm
Reception 24 January 6-8pm
Please view our Photographs catalogue online and read more about the sale on our website www.phillipsdepury.com.
...Festival FRAC Aquitaine 2016 Communiqué de presse de la FRAC d'Aquitaine
« Instantané 2016 invite le public sur la notion de L’habiter à travers les travaux des photographes de la Biennale et une présence artistique nomade dans différents territoires de la ville. Photographier pour se souvenir, pour penser, pour comprendre ? Et de cadrages en cadrages, regarder d’une autre façon les territoires, d’un lieu à un autre lieu. Les photographies nous montrent ce que nous avons pensé, ce que nous avons réalisé, ce que nous avons oublié – en même temps que ce que nous voyons ! Il s’agira cette année, avec le talent des artistes, de voir en quelques images les projets se former et les lieux se transformer. Cela forme notre poin...Festival Nancy se prépare à accueillir la 18ème Biennale Internationale de l'Image
Pour sa 18e édition, la Biennale Internationale de l'Image vous invite au départ. Sous le thème de l'« Ailleurs », sont réunis 70 artistes de renom et de nouveaux talents inspirés par l'évasion, l'imaginaire, l'au-de là ou encore le souvenir... qu'ils soient au site Alstom de Nancy ou à travers la région
Parmi les rendez-vous marquants : une exposition sur l'un des pionniers de la photographie, André Kertész, les très grands tirages entre gravure et photographie du Coréen Yi,Wan Gyo, ou encore une soirée spéciale sur le magicien du cinéma, Georges Méliès, inventeur des trucages qui sont encore parfois irrésolus.
© MALO ...Festival Opening of the 32nd edition of The AIPAD Photography Show New York
The Association of International Photography Art Dealers (AIPAD) will hold the 32nd edition of The AIPAD Photography Show New York, one of the world’s most important annual photography events, at the Park Avenue Armory in New York City.
Seventy-five of the world’s leading fine art photography galleries will present a wide range of museum-quality work, including contemporary, modern, and 19th-century photographs, as well as photo-based art, video, and new media. The AIPAD Photography Show New York is the longest running and foremost exhibition of fine art photography. The Show will commence with an opening night gala on March 28, 2012, to benefit inMotion, which provides free legal services to low-income women.
AIPAD 2012 will present four new member exhibitors: David Zwirner, New York; Sasha Wo...Festival AIPAD 2011 - New York p { margin-bottom: 0.21cm; }a:link { }
The AIPAD Photography Show New York, will be presented by the Association of International Photography Art Dealers (AIPAD) from March 17 through 20, 2011. More than 75 of the world’s leading fine art photography galleries will present a wide range of museum-quality work including contemporary, modern, and 19th century photographs, as well as photo-based art, video, and new media, at the Park Avenue Armory in New York City. The 31st edition of The AIPAD Photography Show New York will open with a Gala Preview on March 16 to benefit the John Szarkowski Fund, an endowment for photography acquisitions at The Museum of Modern Art in New York City. The AIPAD Photography Show New York is the longest running and foremost exhibition of fine art photography.&...Exposition Rediscovery of André Kertész Press Release -
André Kertész (1894-1985) is renowned for the exceptional contribution he made to the visual language of 20th-century photography with his poetic work. Foam presents a retrospective of his oeuvre, examining his early work created in his homeland of Hungary, his time in Paris – where between 1925 and 1936, he was a leading figure in avant-garde photography – through to New York, where he lived for nearly fifty years. In an interview, Kertész once said: “Everybody can look, but they don’t necessarily see.” Mirroring Life explores his creative capacity, using unusual compositions to create a new perspective of reality. It is an homage to the photographer whom Henri Cartier-Bresson viewed as one of his mentors.
Anonymous flâneur
At a very early a...Exposition « I Scream, You Scream » Press Release
"I Scream, You Scream, We All Scream for Ice Cream,” a song first published in 1927, by Howard Johnson, Billy Moll, and Robert King, stems from a commercial slogan for the I-Scream bar now known as the Eskimo Pie. This iconic ditty instantly evokes the sweet feeling of summer - sitting poolside enjoying a popsicle, chasing down the musical call of an ice cream truck, or finding yourself a snow cone at a street fair on a steamy August day.
Robert Mann Gallery’s summer exhibition, I Scream, You Scream, looks at both the visual and social culture of ice cream by juxtaposing contemporary color images of ice cream itself with historical images of people savoring every sweet morsel. The show explores how photographers can capture the playfulness of the human experience indulging in the plea...Exposition Exhibition : « THE PSYCHIC LENS - Surrealism and the camera » at the Atlas Gallery Press Release - A new exhibition of nearly 50 works at Atlas Gallery will explore how photographers responded to Surrealism over the course of over 50 years. The Psychic Lens: Surrealism and the camera, will include vintage photographs by well-known figures such as Man Ray, Andre Kertesz, Florence Henri and Bill Brandt alongside rarely seen works by artists such as Vaclav Zykmund, Franz Roh and Raoul Hausmann to tell the story of Surrealism through photography.
Surrealism was an avant-garde movement in art and literature beginning in the 1920s when artists began to experiment with ways of unleashing the subconscious imagination. Poet Andre Breton is credited with launching the movement in Paris in 1924. Over time the influence of the movement spread far and wide, as evidenced in the inclusion of collages by Japanese a...Exposition Kertész Photography Gallery Regarded by art historians as one of the most important and influential photographers of the 20th century, André Kertész was a leading proponent of seeing the world through a Modernist eye. This exhibition of thirty photographs is drawn from VMFA’s collection and highlights the artist’s early career in Hungary while also focusing on seminal moments during the sixty years when he worked in Paris and then New York City.
Born in Hungary in 1894, Kertész bought his first camera at age sixteen before being drafted into the army. Later, he moved to Paris where he worked as a freelance magazine photographer, joining a community of Hungarian expatriate artists who included Brassaï, Marcel Breuer, Robert Capa, and Lajos Tihanyi. Kertész’s work gained attention in Paris and the...Exposition Exhibition : « Surveillance » by André Kertész André Kertész (1894–1985) is an undisputed master of photography, an icon who created much of the visual vocabulary of the medium that is still in use today. Kertész worked thematically throughout his life, repeatedly approaching the same subjects and ideas; refining and redefining his observations as he matured as an artist. Surveillance represents one such theme and technique that he continually visited.
This astonishing body of work—assembled together for the first time—reveals the dichotomy of a man who observes from afar, as an outsider, but at the same time creates deeply intimate images in response to what he witnesses. In playful, beautiful, and sometimes ominous photographs, Kertész displays a carefully calculated distance that evokes a sense of longing to belong,...Exposition Exhibition : « The Modern Eye - Photographs 1917-1939 » Edwynn Houk Gallery is pleased to announce an exhibition of rare and important photographs by European and American artists between the World Wars.
The photographs in this exhibition by Man Ray, Alfred Stieglitz, Alexander Rodchenko, Edward Weston, and 25 other artists, represent the technological, architectural, and psychological revolutions of the modern age. Now considered icons of their era, these works revealed a drastically new vision, with profound and lasting influence.
© André Kertész
Artists were quick to respond to the effect of rising skyscrapers, faster cars and mechanized communications with a new freedom of experimentation. Modernist photographers used radically unconventional viewpoints to express the explosion of growth and energy of cities. They also employed many techn...Exposition Exposition : Qu'est-ce que la photographie ? au Centre Pompidou Qu’est-ce que la photographie? Depuis son invention, cette question n’a cessé d’être posée.
En suivant ce fil rouge et une cinquantaine d’œuvres emblématiques d’une trentaine d’artistes, l’exposition présentée propose une traversée inédite de l’histoire de la photographie moderne
et contemporaine. Elle se tient dans un espace nouvellement ouvert au cœur du Centre Pompidou, la Galerie de photographies.
Florence Paradeis Les Images, 1995 © Adagp, Paris 2013
Puisée dans la riche collection du Centre Pompidou, qui compte près de 40 000 épreuves photographiques, une sélection d’œuvres des années 1920 à aujourd’hui permet d’é...Exposition de-FORMATIONS A group show featuring André Kertész’s Distortions Jean Arp, Richard Artschwager, Romare Bearden, Louise Bourgeois, Constantin Brancusi, Asger Carlsen, John Coplans, Alberto Giacometti, Antony Gormley, André Kertész, Sarah Lucas, Robert Mapplethorpe, Ana Mendieta, Henry Moore, Rona Pondick, Marc Quinn, David Smith, Frederick Sommer, Joel-Peter Witkin, Silvio Wolf, and Francesca Woodman.
In 1933 André Kertész photographed two nude models in a carnival mirror as an assignment for the risqué publication Le Sourire. For a magazine often illustrated with erotic drawings, Kertész’s warped images of the female body slide away from the salacious and toward the unsettling.
The Distortions (originally titled Deformations by the artist) were made famous by the 1976 Knopf publication with an accompanying essay by Hilton Kramer. Kra...Exposition Exposition : Subway Through the use of historical and contemporary photographs, we celebrate the ingenuity and culture of subways. Since the late 19th Century, cities have turned to tunnelling to transport their ever growing mass. Efficient, claustrophobic, worn down and constantly updated, for many city dwellers subways are a necessary part of their daily lives. Transporting oneself underground seems both otherworldly and commonplace; it is a place where solitude is often felt strongly.
© Ewing Galloway - Subway construction, N-Y (1932)
This exhibition features work by unknown photographers hired to document the building of the Brooklyn Rapid Transit Co. in New York. Their work is surrounded by photographs taken by a number of known photographers. This theme of construction is complimented by Vid Ingelevics’ photograph...Exposition Exposition : Modern photgraphs Modern Photographs from the Thomas Walther Collection, 1909–1949 presents more than 300 photographs acquired by MoMA from a remarkable private collection in 2001. Exhibited together for the first time, these images capture the richness and variety of the photographic medium between the First and Second World Wars.
The creative possibilities explored through photography were never richer or more varied than in the years between the First and Second World Wars, when photographers approached figuration, abstraction, and architecture with unmatched imaginative fervor. This vital moment is dramatically captured in the more than 300 photographs that constitute the Thomas Walther Collection at The Museum of Modern Art. This remarkable group of objects is presented together for the first time to coincide with the culmin...Exposition Exposition : The Art of Arrangement We are pleased to announce a group exhibition dedicated to the genre of still-life in photography.
The term “still-life” originated in the 16th century in Netherlands and, by the 17th century, it had emerged as a distinct and specialised genre in Western painting. Many different types of still-life have developed since then, usually addressing the sensual perception of the viewer. Masters of still-life painting intended not only to create a hyper - realistic depiction of the world and to give a deceptively perfect illusion of reality, but to convey an often moral message through their use of certain symbols. For a vanitas theme, still-lifes often appear with aesthetically appealing luxury objects next to representations of mortality such as skulls, sand glasses, faded candles, withered flowers and broken g...Exposition Exhibition RealSurreal at Kunstmuseum Wolfsburg 15 November 2014 – 6 April 2015
Nothing gives Surrealism as much meaning as photography. Salvador Dalí, 1929
Erwin Blumenfeld
Skull, 1932/33
Solarisation on gelatin silver paper, 29.6 x 24 cm
photo: Christian P. Schmieder, Munich
© The Estate of Erwin Blumenfeld
Is a photograph a true-to-life reproduction of reality, or is it merely a staged image? This year – the 175th anniversary of the invention of photography – the Kunstmuseum Wolfsburg responds to this question with a comprehensive survey of avant-garde photography between 1920 and 1950. The exhibition RealSurreal presents around 200 masterpieces from the eminent Siegert Collection in Munich. This collection, which has never been shown in its entirety, contains photographs from the Neues Sehen (‘New Vision&rs...Exposition Exposition « La première Guerre mondiale en images » L’exposition de l’Institut hongrois de Paris propose une sélection de photos de guerre conservées au Musée hongrois de la photographie, réalisées par des soldats et correspondants de guerre, sur et à l’arrière du front.
L’occasion de découvrir les œuvres d’amateurs devenus artisans photographes, ou photographes d’art reconnus en Hongrie – voire dans le monde entier, dans le cas de Kertész – mais aussi des photographies inédites, réalisées par des auteurs restés dans l’anonymat, médecins militaires pour la plupart, à l’instar du dentiste Sándor Nádas qui signe alors des clichés d’une maturité surprenante.
La majeure partie de la sélection provient des fonds du photographe Rudolf Balogh, qui, avec Gyula Jelfy...Exposition Photobiennale 2014 in Moscow, 18 February – 8 June 2014
10TH INTERNATIONAL MONTH OF PHOTOGRAPHY IN MOSCOW
Themes :
Britain and British Photography in Focus
Starry Sky
Visual Power
Exhibition sites:
Multimedia Art Museum, Moscow (ul. Ostozhenka, 16)
Manege Central Exhibition Hall (Manezhnaya pl., 1)
New Manege Moscow State Exhibition Hall (Georgievsky per., 3/3)
Moscow Museum of Modern Art (Yermolaevsky per., 17)
Zurab Tsereteli Gallery of Arts (ul. Prechistenka, 19)
EKATERINA Cultural Foundation (ul. Kuznetsky Most, d. 21/5, entrance No. 8 from ulitsa Bolshaya Lubyanka)
Cervantes Institute (Novinsky bulvar, 20A, building 1-2)
and other exhibition halls
Alexander Slyusarev ‘Photographic Essays’
Project presented by the Moscow House of Photography Museum
19.02 – 20.04
Multimedia Art Museum, Moscow
Ostozhe...Exposition André Kertész Raison d’être
"The camera is my tool through which I try to give a reason to everything and to every happening around me. Everything is a subject. Every subject has a rhythm. To feel this rhythm is the 'raison d'être'. The photo is a fixed moment of such a 'raison d'être' which lives on in itself."
Stephen Daiter Gallery is pleased to present André Kertész: Raison d'Etre. This exhibition is comprised of scores of the actual photographs André Kertész originally displayed in the historic group exhibition, The Concerned Photographer at the Riverside Museum in New York City in 1967. Raison d' Etre ranges through many of the classic works from the artist's three great periods, centered on Budapest, Paris and New York. Kertész, who at the tim...Exposition La galerie du 5e, espace culturel des Galeries Lafayette de Marseille Saint-Ferréol présente « Temps de pose »
« Ce qui fonde la nature de la photographie, c’est la pose. Peu importe la durée physique de cette pose, même le temps d’un millionième de seconde, il y a toujours eu pose : dans la photo, quelque chose s’est posé devant le petit trou et y est resté à jamais. »R. Barthes
Le temps de pose ou temps d’exposition est l’intervalle de temps pendant lequel l’obturateur de l’appareil photo laisse passer la lumière lors d’une prise de vue. Sur la pellicule, une image s’imprime, qui fixe le sujet photographié dans une certaine posture. Arrêt, pause : pris en images, les figures et leur gestes échappent à la fuite du temps. Et c’est en ce sens-là que l’on p...Exposition André Kertész, Theodore Fried Converging Journeys in the Modernist Age
Born in Hungary near the turn of the 20th century, Kertesz the pioneer photographer and Fried, an oil painter and master etcher, were destined to meet and work in Paris, escape the Nazis and the Holocaust and carry on their long and illustrious careers living a half-mile apart in New York’s Greenwich Village. This show evidences their progression, which in essence parallels most of the major art movements of their time.
The exhibition includes over 35 works of art, which span the artists’ aesthetic journey, from the formative Paris years of the 1920’s -1940 to mature works in the US, from 1940 – 1970’s. While working in different mediums, the artists shared a deep friendship, similar cultural heritage and took similar paths in their artistic ambitions.
Born in Budapest in 1894, Ke...Exposition André Kertész: Truth and Distortion Master Prints from a Private Collection
Images from a single-owner collection of over 400 signed prints by Hungarian photographer André Kertész, originally acquired by the current owner from his long standing assistant Nicolas Ducrot over 20 years ago, will go on display at ATLAS Gallery on 11th April 2013.
The show is divided into two halves, exhibited over the gallery’s two floors. Well-known works that illustrate the various eras, locales and subject matters of his work, including ‘Mondrian’s Pipe and Glasses’ (1926), other still lifes, photographs of New York and Paris, and autobiographical images of his home and his wife, Elizabeth, will be displayed in the upstairs gallery.
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© André Kertész, Mondrian Pipe and Glasses, 1926
The ...Exposition La Volonté de bonheur: quand le front populaire investit le pavillon populaire
L’usage et la diffusion de la photographie évoluent considérablement au cours des années 1930 grâce à la nouvelle génération des appareils photographiques légers et facilement maniables (Leica, Retina, Rolleiflex), à l’audience des journaux (Paris-Soir, Le Populaire, L’Humanité) et des magazines (Vu, Regards, Voilà, Miroir du Monde) qui remplacent les illustrations d’antan (dessins et caricatures) par des témoignages photographiques, et aux initiatives d’agences promptes à répondre aux besoins de la presse (Alliance Photo, Rapho, Keystone, Meurisse, Rol, Trampus). Conjointement, les professionnels de l’information profitent des progrès techniques de transmission (par bélinographe) et d’impression (en rotogravure) des images. La dynamique de ces ...Exposition La galerie des bibliothèques de la Ville de Paris présente L'Enfant et la Photographie
Première exposition d’envergure, au niveau international sur ce thème, l’Enfant & la Photographie met en évidence l’évolution de la représentation de l’enfant et de la place de la photographie d’auteur dans les livres qui lui sont destinés au cours du temps. Des livres aux photographies, ce sont plus de 250 documents qui sont présentés dans une scénographie originale.
L’exposition aborde la thématique de l’enfant et la photographie sous trois aspects :
– l’enfant photographié – de l’intime album de famille, aux mises en scène dans des studios, en passant par des portraits d’enfants dans la guerre ou au service de la propagande ;
– l’e...Exposition André Kertesz présente «Ma France » à Eburomagus
L’expo photo 2012 enfin dévoilée : Bram aime « la France » de Kertész
Henri Cartier-Bresson le considérait comme son Maître, mais André Kertész n’est pas un nom qui résonne forcément aux oreilles du grand public. Alors la ville de Bram, pour sa traditionnelle expo photo d’hiver, a choisi de faire découvrir aux bramais et aux amateurs de toute la région ce photographe parmi les grands du XXème siècle.
Un nouvel événement culturel d’envergure pour la petite « ville à vivre » ? Assurément, si l’on considère la signature prestigieuse du Jeu de Paume qui renouvelle son partenariat avec Bram, à la grande satisfaction de Laurent V&e...Exposition La BNF expose « La Photographie en cent chefs-d'oeuvre »
La photographie en cent chefs-d’œuvre
Explorer la notion de chef-d’œuvre appliquée à un médium aussi foisonnant et divers que la photographie, tel est le propos de cette exposition qui dévoile cent images issues des collections de la BnF. Choisies pour leur beauté, la perfection de leur tirage ou leur provenance, ces pièces, toutes d’auteurs différents, composent un parcours où les grands noms de la photographie des XIXe et XXe siècles côtoient des anonymes.
« Choisir parmi les trésors photographiques que conserve la Bibliothèque est un exercice difficile auquel notre collection se prête avec bonheur. Photographies d’art, documentaires, scientifiques, images issu...Exposition Atelier de Visu expose La Collection du Château d'Eau
La vocation première du Château d'Eau est de présenter des expositions d'auteurs interrogeant le langage photographique et enrichissant son vocabulaire. Mais cette institution est également riche d'une collection initiées dès les années 70 par Jean Dieuzaide, son fondateur, et qui comporte aujourd'hui près de 4 000 tirages.
Aux côtés de grands classiques comme André Kertész, Auguste Sander ou Willy Ronis, et d'auteurs à l'écriture photographique désormais admise comme Bernard Plossu, Ralph Gibson, John Batho, se trouvent de jeunes artistes dont le Château d'Eau a soutenu la démarche.
Ainsi, cette exposition met en échos des oeuvres de photographes rec...Exposition Swann Galleries’ Thursday, October 4 auction of Fine Photographs & Photobooks
SWANN GALLERIES TO AUCTION COMPLETE SET OF EDWARD S. CURTIS’S THE NORTH AMERICAN INDIAN ON OCTOBER 4 IN SALE OF FINE PHOTOGRAPHS & PHOTOBOOKS
Auction Also Offers Outstanding Selection of Vintage Photographs, Photojournalism Images, Contemporary Art.
Swann Galleries’ Thursday, October 4 auction of Fine Photographs & Photobooks is Edward S. Curtis’s magnum opus The North American Indian, a documentation of the customs, manners and rituals of more than 80 Native American tribes west of the Mississippi. This complete set, with 20 folios on Japan tissue (featuring 722 large-format photogravures), and 20 text volumes (with more than 1500 small-format photogravures on vellum), is one of the most stunning and ambitious photographically illustrated books ever produced. Ink numbered 113/500, ...Exposition Mois de la Photo 2012: exposition de la BNF
Cette exposition se propose de présenter cent photographies provenant des collections de la BnF (surtout du département des Estampes et de la Photographie mais également des autres départements conservant des photographies : Cartes et Plans, Manuscrits, Arts du spectacle, Bibliothèque musée de l’Opéra, Réserve des livres rares). La plus ancienne photographie présentée est un essai de William Henry Fox Talbot et date de 1839, la plus récente est prise à Fos-sur-Mer en 1986 par Lewis Baltz dans le cadre de la mission de la DATAR.
Tous les genres sont représentés : portraits, paysages, nus, reportages, publicités, photographies scientifiques, etc. Les grands noms de la photographie des xixe et xxe siècles sont représentés : Eugène Atget, Félix Nadar, Frantisek Drtikol, Di...Exposition « A Short History of Photography »: From the ICP Collection Honoring Willis E. Hartshorn, Ehrenkranz Director
In honor of its Ehrenkranz Director Willis Hartshorn, the International Center of Photography presents an engaging survey of its vast and unique collection of photographs.
Founded in 1975, as part of the original concept for the Center, the photograph collection at ICP now contains well over 100,000 photographs, ranging from the 1840s to the present.
This provocative selection by ICP Chief Curator Brian Wallis is an investigation of the aesthetics and uses of photographic images, and includes well-loved classics as well as little-known works by anonymous photographers.
One of the hallmarks of the collection is a focus on alternative histories of photography, including marginalized social practices of photography as well as popular and nonart approaches to the medium.
Eugène Atget, W. Eugene Smit...Exposition In the seven year itch, les plus belles oeuvres de la galerie Bernheimer Fine art Photography
Since 2005, Bernheimer has run a regular program of photography exhibitions. Under the leadership of Blanca Bernheimer the gallery has steadily grown over the last six years and today it is known as one of the leading photography galleries in Germany.
© Lucien Clergue, Nu zébré, New York 1997, Artist Proof
The program of the varying exhibitions sets diverse priorities: firstly, the gallery shows selected "classic" black and white photography from the 20th Century and secondly it presents young artists which are exhibited continuously by regular shows and trade fair presence.
© Guido Mocafico, Walther PPK, 2006, 96 x 120 cm
The exhibition "In the seventh year itch" presents highlights of selected photographers, ...Exposition Photographies modernes et contemporaines à l'Hôtel Drouot
En 2011, le marché de la photographie a continué à susciter un vif intérêt de la part des collectionneurs et institutions européens.
Exposition publique : Salle 9, Mercredi 23 mai de 11h à 18h et Jeudi 24 mai de 11h à 12h
A 14h, la vente du 24 mai à l'Hôtel Drouot, en salle 9, organisée par Maître Le Mouël et Viviane Esders, Expert, présente une section consacrée au XIXe siècle avec deux rares portraits de Julia Margaret Cameron (Mary Hillier) vers 1865.
Trois images emblématiques de Gustave Le Gray dont « la Grande Vague » de 1857.
Sept tirages d’Edouard Denis Baldus sur les « Inondations d’Avignon » en 1856 et la « Tour Magne de Nîmes &r...Exposition Made in Hungary, group show at Michael Hoppen
The Michael Hoppen Gallery is delighted to present an exhibition of rare vintage Hungarian photographs from the early 20th Century. This exhibition will include many rare items from the gallery’s substantial collection of vintage photographs. The exhibition celebrates the extraordinary richness of Hungary’s modern photographic tradition with diverse subject matter ranging from fashion, reportage and portraiture, often experimental in nature.
It is generally agreed that many of the world’s most influential photographers from the 1920’s and 1930’s came from Hungary. Martin Munkácsi re-defined fashion and lifestyle photography, influencing the likes of Richard Avedon and Henri Cartier-Bresson who both cited his work as the key reason they became photographers. László...Exposition Icons of photography - Treasures from the Karin and Lars Hall collection
It is a great pleasure and honour for us to present such a unique collection of artists that have shaped the development of photography as an art form, says Jens R Jenssen, senior vice president of human resources and leader of the Statoil art programme. And he continues: This exhibition will make a difference.
The exhibition consists of approximately 180 works of photography, spanning from the 1842 to 2002. With a unique collection of original Irving Penns as a basis, the diversity of the collection is presented in a wide number of small exhibitions within the main concept, says Arnt N Fredheim, curator, the Statoil art programme. It’s like a dream has come trough, he continues, as the possibility to make an exhibition of legendary photographers like William Henry Fox Talbot, Edward Weston, Karl Blossfeldt...Exposition André Kertész Retrospective
André Kertész—who was born in Budapest in 1894 and died in New York in 1985—was a supporter of Brassaï, an inspiration for Henri Cartier-Bresson, and is considered one of the founders of photojournalism. He introduced stylistic elements that can still be found today in the works of contemporary photographers. Kertész was a genuine photographer and artist—poetic, investigative, essential, free in thought and actions. He liked to characterize himself as an "eternal amateur." But what a brilliant "amateur" he was; what virtuosic imagery he employed his entire life to capture the poetry of the everyday! His photographic production was closely connected to his life and psyche. Even when he seemed to be documenting something, he let himself be guided almost exc...Exposition Indiscrétions - Christian Caujolle En mars 2011, GwinZegal Centre d’Art et de Recherche, inaugure dans la ville de Guingamp un espace d’exposition, [Studio]GwinZegal. Lieu d’expérimentation, de « work in progress », de compte-rendu de travaux photographiques réalisés dans le cadre de résidences, d’accueil de propositions initiées par des personnalités qui nous accompagnent dans notre projet, espace de rencontres, de débats, [Studio]GwinZegal est aussi la préfiguration d’un lieu plus important, destiné à accueillir dans un avenir proche les activités de GwinZegal, Centre d’Art et de Recherche.
La première exposition, présentée à partir du 5 mars 2011 et jusqu’au 17 avril, est consacr&eacu...Exposition Une vie en double: André Kertesz Dans le cadre de la rétrospective consacrée à l’œuvre d’André Kertész (1894-1985), le musée d’art et d’archéologie avait présenté en 2009 une sélection de photographies sur « L’intime plaisir de lire ». Cette année, vous pourrez découvrir le second volet de l’œuvre d’André Kertész qui retrace son parcours au travers de différentes thématiques : la Hongrie (1894-1925), la France (1925-1936), les Distorsions (1933), les Etats-Unis (1936-1962), l’international et la Couleur.
Maître pour nombre de photographes dont Henri-Cartier Bresson, André Kertész est une figure majeure de l'histoire de la photographie. Son œuvr...Exposition Marin Karmitz offre un parcours dans sa collection photographique Homme d’images s’il est en est, Marin Karmitz, cinéaste, producteur, créateur et animateur du réseau de salles MK2 est d’abord connu pour sa relation passionnée à l’image en mouvement. On sait moins que celui qui fut également photographe au temps de son engagement politique militant a réuni, à côté d’une collection exceptionnelle d’oeuvres d’art qui reste son jardin secret, une collection photographique tout à fait originale.
Elle est d’abord constituée d’ensembles cohérents et copieux qui disent sa fidélité à des artistes dont il suit et accompagne passionnément la création en mouvement. Et elle refuse de se plier aux distinctions fac...Exposition NUDES Positions of Nude Art Photography
A group exhibition mainly curated from its own collection, displaying more than 40 photographers and their perspectives on mostly female nude art. Selected classics are supplemented with, in some cases, never before exhibited contemporary works of Blaise Reutersward, Nadav Kander, or Ralph Mecke.
The kaleidoscopic exhibition stretches from classical, nearly sculptural studio-stagings, as in the works of Horst P. Horst, Frantisek Drtikol, or Rudolf Koppitz, to the erotic and provocative images of Helmut Newton or Bettina Rheims, and extending to the series of documentary pictures by recently-deceased Larry Sultan, which originated off-set during pornographic shootings.
The studio-photography of the Pictorialists was followed by trend-setting picture experiments in the 1920s. Artists like Man Ray, Andr?© K&e...Exposition formELLES: the female nude in Hungarian photography An enduring and much-studied theme in art, the female body is also one of the photographer’s favourite subjects.
Following the political and social changes at the beginning of the 20th century, women discovered a new identity. Until then identified either as maternal saints or as prostitutes, women broke free from theses images of the past and finally gained a full-fledged existence.
This phenomenon was even more significant in Eastern Europe, where the traditional male-female roles were more rigid than in the western part of the continent. World famous Hungarian photographers of the era presented in the FormELLES exhibition, such as Brassaï, Munkacsi and Kertész, immortalized this self discovery and this pursuit of a new feminine identity.
The exhibition also wishes to compare theses nudes f...Exposition formELLES. La femme dénudée dans la photographie hongroise
Sujet éternel de l’art pictural, le corps humain représente depuis toujours un univers à part. Le corps de la femme, tant étudié, reste une énigme et un sujet de prédilection pour les photographes de tous les temps. Avec sa plasticité pure, la femme nue est le thème préféré des plus grands photographes hongrois du début du xxe siècle, Brassaï, Munkácsi et Kertész. Suite à des changements politico-sociaux caractéristiques de l’époque, le corps féminin, jusque-là identifié soit comme celui d’une « sainte » dans le rôle maternel, soit dans un rôle méprisé, celui de la prostituée, trouve enfin une autre ...Exposition André Kertész at the Jeu de Paume There has never been a proper retrospective of the work of André Kertész (Budapest, 1894 – New York, 1985) in Europe, even though he donated all his negatives to the French state. And yet he is one of the most important photographers of the 20th century, both in terms of the richness of his legacy and the sheer longevity of his career.
For the first time, this show will bring together a significant number of prints and original documents covering the different periods of Kertész’s life and artistic career. It will reveal how Kertész developed a genuine poetics of photography – what he himself called “a real photographic language.” The display will highlight the autonomy of each photograph, while at the same time indicating the presence of series or recurring th...Exposition André Kertész au Jeu de Paume André Kertész (Budapest, 1894 – New York, 1985) n’a jamais vu son oeuvre faire l’objet d’une véritable rétrospective en Europe, bien qu’il ait fait don de tous ses négatifs à l’État français. Il est pourtant l’un des photographes majeurs du xxe siècle tant du point de vue de la richesse de son oeuvre que de la longévité de sa carrière.
Pour la première fois, une exposition monographique consacrée à André Kertész réunit un ensemble conséquent d’épreuves et de documents originaux qui permettent d’explorer les différentes époques de sa vie et de son parcours d’auteur.
L’exposition montre comment, dans l&...Exposition Aspects of European Photography, circa 1930 With the title "Aspects of European Photography, circa 1930", the Jörg Maaß Gallery will show a selection of 55 black and white photographs displaying a wide overview of the various aspects of European photography from the middle of the 1920s to the end of the 1930s.
The main themes of the approximately 30 different photographers are; technology and science, "unusual points of view", advertising and portrait photography. The exhibition will include important representatives of the "Neues Sehen" and "Neue Sachlichkeit", as well as artists influenced by Surrealism.
In spite of the impressive similarities that become apparent when images by different photographers are juxtaposed, revealing time and again a common interest in the selection of subject matters, the exhib...Exposition Intrusions - A la galerie Michèle Chomette Artistes Contemporains 1969 - 2010
LEWIS BALTZ - ROBERT BARRY - ÉRIC BAUDELAIRE - JEAN-MARC BUSTAMANTE - ARNAUD CLAASS - THOMAS DEMAND - WILLIAM EGGLESTON - GERALD GARBEZ - LUIGI GHIRRI - PAUL GRAHAM - GUILLAUME LEMARCHAL - DAVID MOZZICONACCI - BERNARD PLOSSU - ÉRIC RONDEPIERRE - ED. RUSCHA - JACQUELINE SALMON - STEPHEN SHORE - BERTRAND STOFLETH - HIROSHI SUGIMOTO - HOLGER TRÜLZSCH - LAWRENCE WEINER
Photographies Historiques 1850 - 1975
BAUHAUS - FELIX BONFILS - V. DIJON - WALKER EVANS - PIERRE JAHAN - ANDRÉ KERTESZ - HANNES MEYER - PAUL ÉMILE MIOT - ALBERT RUDOMINE - FÉLIX THIOLLIER - WILLY ZIELKE
Ouvrant l’année 2010 sous le signe de la renaissance et d’arrivées d’air frais, Michèle C...Exposition Shake It - Polaroid exhibition at Pump House Gallery From the lyrics of OutKast’s pop anthem Hey Ya to clues laid out for the amnesiac protagonist in Christopher Nolan’s film Memento, the Polaroid has had a significant impact on contemporary culture. ‘Shake It: An instant History of the Polaroid’ brings to light some of the more intriguing and innovative examples in the history of the Polaroid photograph, exploring its cultural significance and the diversity of its applications. Besides work by some of the most important artists working with the medium, the show will also include Polaroids from other diverse professions and disciplines such as forensics, archaeology, medicine, filmmaking and fashion, as well as those of amateurs and enthusiasts.
Many of the works in this exhibition have never been shown in the UK before, such as David Hock...Exposition André Kertész - Le double d'une vie Maître pour nombre de photographes, dont Henri-Cartier Bresson, André Kertész est une figure majeure de l'histoire de la photographie. Son œuvre résiste cependant à l'analyse et déjoue le commentaire. Il n'y a pas de regard plus limpide que le sien et de sentiments plus résolus que ceux qu'il transcrit dans ses photographies. Autodidacte, il est resté fidèle à son credo : "Ce que je sens, je fais". S'il flirte avec différents courants tels le surréalisme, le constructivisme ou l'humanisme, souvent en les devançant, sa démarche de photographe ne peut être réduite à un projet esthétique, social ou moral. Kertész tient à son point de vue qu'il ne saurait renier pour satisf...Exposition André Kertész, ma France a Reykjavik au Museum of Photography La France fut pour Kertész le pays des affinités électives. Il vécut à Paris de 1925 à 1936 et y effectua de nombreux séjours entre 1948 et 1984. Cette exposition présente ses sujets de prédilection : les quais de la Seine, les jardins et les cafés de Paris, la Bohème de Montparnasse, les personnalités du monde artistique et littéraire (Mondrian, Chagall, Foujita, Eisenstein, etc.), les commandes pour Vu ou Arts et Médecine, incluant nombre de chefs-d'œuvre parmi lesquels La Danseuse burlesque, La Fourchette et Les Ombres de la tour Eiffel ainsi que des coupures de presse....Exposition POLAROID exhibition Atlas gallery
Early last year, the Polaroid Corporation ceased producing its iconic film. The 9th October 2009 will see the final “Use by” or Expiration date of the last batch of Polaroid film manufactured. The exhibition at Atlas will feature a wide selection of Polaroid prints by photographers who have either worked directly with the Polaroid Corporation as part of their research program or who have become famous for the quality of their Polaroid prints either alongside or independent from their traditional camera-based work. It will thus trace the development and use of this unique medium up to the present day. The opening reception will coincide with Polaroid film’s final date of expiration.
The Polaroid or ‘one-step photography’ was invented by Edwin H. Land, founder of the Polaroid Corporati...Exposition André Kertész - On reading This is the first time photographs from On Reading by Hungarian-born André Kertész (1894 – 1985) - one of the most influential photographers of the 20th century - will be exhibited in the UK.
Taken between 1915 and 1980 in the many places he lived, visited and worked – including Argentina, France, Hungary, UK and USA – Kertész’s photographs are a celebration of the absorptive power and pleasure of reading.
Everyone can relate to the excitement of opening a book, reading the first lines of a novel and getting lost in a parallel, imaginary world. Kertész was intrigued by the universal appeal of reading, revelling in the privacy of the moment. Over the course of his career, Kertész captured readers of all ages in various locations – on rooftops and...Exposition New York Photographs - Sexy and the City Yossi Milo Gallery is pleased to announce Sexy and the City, a summer group show on view from Thursday, July 9, through Friday, August 28, 2009.
Sexy and the City shows the alluring, romantic and sometimes scandalous side of New York's people and places. Capturing private, intimate moments and blatant displays of sexuality, these photographs span the decades from the 1940s to the present day, taken in landmark locations like the Brooklyn Bridge and in the quiet, out-of-the-way corners of the city.
From Alfred Eisenstaedt's iconic image of a kissing couple in Times Square on V-J Day, 1945, to Nan Goldin's drag queen on an anonymous New York street in the 1990s, from Garry Winogrand's topless woman surrounded by a crowd in Central Park to the homosexual couples photographed by Alvin Baltr...Exposition André Kertész - L'intime plaisir de lire Qu'il soit dans un jardin, un autobus, un café, une bibliothèque ou un salon, sur sa terrasse ou dans son lit, à l'école ou à la guerre, debout, assis ou couché, le lecteur est ailleurs, dans un autre univers.
C'est ce décalage spatial et temporel, affectif et spirituel, qu'André Kertész a photographié. Il réussit à nous raconter l'histoire de la prise en otage du lecteur capturé par la délectation de ce dialogue intime avec le texte....Exposition The Vision of the Other: Modernity and the Photographed Face
KOWASA gallery presents "The Vision of the Other: Modernity and the Photographed Face", a group show which attempts to define the way in which the human face was photographically constructed before its abolition by Postmodernism. The exhibition primarily offers a thorough insight into the history of portrait photography with a special emphasis on the shift of the portrait from being a mere "extension of the painted body" to being the photographic genre par excellence. At the same time it highlights the aesthetic and conceptual evolution of early portraiture from Pictorialism towards a modernist experimentation and subjectivity.
The exhibition gathers more than 70 black and white prints whose protagonists are Coco Chanel, Ernest Heminway, André Breton, Marc Chagall, Dalí, Josep Pl...Exposition André Kertész Budapest, Paris, New York Il grandit dans un environnement tzigane. Il rêve très tôt de devenir photographe. En 1905, son père meurt et il est confié à un tuteur qui travaille à la Bourse de Budapest, où il sera lui-même employé de 1912 à 1914, après avoir suivi des études à l'Académie de commerce de la ville.
En 1913, il achète son premier appareil photo : un ICA.
En 1914, il sert dans l'armée austro-hongroise. Il réalise alors beaucoup de photographies, témoignant de ses expériences de guerre. Il publie ses premières photos dans un journal et gagne un concours de magazine, mais la plupart de ses négatifs et de ses plaques sont détruits pendant la révolution hongroise de 1918.
Après la guerre il décide de devenir photographe et arrive à Paris en 1923, après avoir reçu le diplôme d'honneur de la Société ho...Exposition André Kertész, Ma France / Distorsions / L'Intime plaisir de lire Ces trois expositions présentent une sélection de vues de Paris et de portraits d'artistes, une sélection de la célèbre série des nus féminins reflétés par des miroirs déformants qu'André Kertész avait réalisée pour le journal Le Sourire en 1933 ainsi que des photographies de lecteurs capturés par la délectation du dialogue intime avec le texte.
...Exposition André Kertész à New York
André Kertész (1894-1985) has been hailed as one of the most important photographers of the twentieth century. Working intuitively, he captured the poetry of modern urban life with its quiet, often overlooked incidents and odd, occasionally comic, or even bizarre juxtapositions. He endeavored "to give meaning to everything" about him with his camera, "to make photographs as by reflection in a mirror, unmanipulated and direct as in life." Combining this seemingly artless spontaneity with a sophisticated understanding of composition, Kertész created a purely photographic idiom that celebrates direct observation of the everyday. Neither a surrealist, nor a strict photojournalist, he nevertheless infused his best images with strong tenets of both. "You don't see" the things you photograph, he explained, "you feel them."...Modifier l'image