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Anthony Hernandez
Lucien HervéLucien Hervé, photographe né le 7 août 1910, Hódmezővásárhely en Hongrie mort le 26 juin 2007. D'origine hongroise, László Elkán arrive à Paris en 1929. Attiré d'abord par la peinture, la musique et la mode, il commence à photographier en 1938 pour Marianne Magazine. Militant actif à la CGT et au Parti Communiste, dont il est exclu à deux reprises en 1938 et 1947, c'est en cohérence avec ses convictions qu'il rejoint, dès 1940 après son évasion du camp de prisonniers de Hohenstein, les rangs de la Résistance et du Mouvement national des prisonniers de guerre et déportés, sous le pseudonyme de Lucien Hervé. Proche de l'école humaniste française d'après guerre, dont font également partie Robert Doisneau et Willy Ronis, la carrière de Lucien Hervé prend un tournan
Fred Herzog
Cécile HesseCécile Hesse, née en 1977 à Thionville et Gaël Romier, né en 1974 à Firminy.Les deux artistes vivent et travaillent ensemble depuis 1998. Ils se rencontrent à l’école d’arts appliqués de Vevey, où ils obtiennent leur diplôme en septembre 2000.Intimité et altérité sont les enjeux de leur production, dont l’inspiration puise dans le quotidien. Les images et objets lentement mijotées par le couple ont un parfum domestique teinté d’étrangeté.
Susanna Hesselberg
Liu Heung shing
Todd Hidob.1968, Kent, OHTodd Hido is a San Francisco Bay area-based artist whose work has been featured in Artforum, The New York Times Magazine, Eyemazing, Metropolis, The Face, I-D, and Vanity Fair. His photographs are in the permanent collections of the Whitney Museum of Art, the Guggenheim Museum, New York, San Francisco Museum of Modern Art, and the Los Angeles County Museum of Art, as well as in many other public and private collections.In 2001 an award winning monograph of his work titled, House Hunting, was published by Nazraeli Press and a companion monograph, Outskirts, was published in 2002. His third book, Roaming, was published in 2004.His latest book—Between the Two—this one focusing on portraits and nudes—was published in 2007.He is an adjunct professor at the Californ
Steve HiettSteve Hiett was born in the United Kingdom in 1940. He initially studied painting at art school, which further led him to his interest in graphic art and photography. In 1962, he enrolled at the Royal College of Art Graphic Design School in London but became distracted by his interest in music. Career Highlights In 1966, he became a musician, playing guitar for numerous bands that eventually led him to discover fashion photography. In 1969, Hiett worked for Nova, English Vogue, which later turned into Queen He then moved to France where he began working for Vogue Paris and Marie Claire. He quickly began working in graphic design again with clients associated with the fashion industry as well as directing commercials. In 1992, he made the move to New York City where he worked as an ar
Sarah Hildebrand
David octavius HillDavid Octavius Hill (Ecossais, 1802-1870)
Susan Hiller
Lejaren Hiller
John k. Hillers
John HilliardJohn Hilliard est né à Lancaster, Angleterre, en 1945. Depuis la fin des années 60, il a acquis une notoriété internationale par son travail photographique radicalement novateur. Le sens de l'œuvre de John Hilliard consiste à interroger la complexité du principe de représentation qui est le fondement de toute image. Les investigations photographiques de John Hilliard se caractérisent par leur contenu formel et esthétique particulièrement séduisant qui retient l'intérêt du grand public, simultanément le sens de sa démarche interpelle l'ensemble des pratiques photographiques traditionnelles. La thématique de la violence dans ses plus subtiles déclinaisons, l'enfermement, l'agression, la provocation, la fulgurance, hante son œuvre de manière récurrente.John Hilliard
David Hilliard
HiroHIRO est né en 1930 à Shanghai (Chine), de parents japonais. Il arrive aux États-Unis en 1954, riche de ses souvenirs d'enfance de Chine et du Japon qui constituent la base de son inspiration créatrice. Vers la fin des années 50, il est brièvement l'assistant de Richard Avedon qui est l'un des premiers à reconnaître le talent du jeune photographe.HIRO a été profondément influencé par l'enseignement d'Alexey Brodovitch, le légendaire directeur artistique du Harper's Bazaar, et durant toute sa carrière, il est resté fidèle au précepte de son maître : " Si ce que tu vois au travers de ton appareil ne te surprend pas, n'appuie pas sur le déclencheur ".En 1957, HIRO commence sa carrière en tant que photographe free lance et travaille presque exclusivement pour Harper
Hy Hirsh
Hocine
David HockneyDavid Hockney, né le 9 juillet 1937 à Bradford au Royaume-Uni, peintre et photographe anglais habitant dans la ville californienne de Los Angeles, aux États-Unis.David Hockney a accumulé, au cours des années, environ 30000 photographies – seule une infime partie a été présentée au public. Ces images, véritable journal intime qu’il tient depuis 1961, sont les traces d’une « vie d’artiste » qu’il incarne si bien. David Hockney a su y alterner souvenirs de voyages ou de visites et activité professionnelle débordante, tout en préservant une attention minutieuse à ses amis et aux choses qui l’entourent, sans trahir son sens immédiat de la composition picturale.David Hockney a souligné à quel point cette pratique photographique a été pour lui impulsive. U
Thomas HoepkerThomas Hoepker a étudié l'Histoire de l'art et Archéologie avant d'obtenir un contrat de photographe pour "Munchen Illustrierte" en 1960. Il reoint le "Stern Magazine" en 1964. Spécialisé dans le reportage, il a reçu de nombreux prix pour son oeuvre photographique. Il est devenu membre de Magnum Photos en 1989.
Candida HöferCandida Höfer (1944 à Eberswalde en Allemagne - ) est une photographe allemande.Elle est spécialisée dans les photographies grand format d'intérieurs vides et d'espaces sociaux qui capturent la psychologie de l'architecture sociale.Candida Höfer a suivi les cours de Bernd et Hilla Becher à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf de 1973 à 1982. Elle a aussi étudié le cinéma avec Ole John.Dès 1975, elle expose seule et collectivement. On note dès le début de son travail, un intérêt pour les grands espaces publics qu'elle vide de toutes présences humaines.Depuis 1979, Candida Höfer photographie des espaces publics et semi-publics (salles d’attente, stations thermales, banques, églises, bibliothèques, théâtres, musées…) avec un sens très sûr de l
Evelyn HoferEvelyn Hofer, née en 1922 à Marburg (Allemagne), a aujourd'hui sa place dans l'histoire de la photographie, longtemps réservée au sexe masculin. Comme son compatriote August Sander (1876-1964), témoin de son temps, Hofer ne cherche pas à momifier ses modèles, mais elle a ce grain de fantaisie qui donne à ses images, portraits comme paysages, un petit truc en plumes. Ainsi sa série Just Married, galerie de sourires nuptiaux (New York, 1974), ces camionneurs au repos (Londres, 1962) ou ces grands dadais en short qui portent beau face à l'objectif (Dublin, 1966). Ce sont eux, ces footballeurs du dimanche, qui font la couverture de cette monographie captivante, où tout est bon à voir, y compris, chose si rare, un design raffiné (couleur, mise en page, etc.), en osmose avec celle q
Josef HoflehnerJosef Hoflehner vit en Autriche où il est né en 1955 - et photographie dans lemonde entier, de préférence, depuis 1990, dans les coins les plus reculés de la planète.Il privilégie les grands formats et le noir et blanc.Il expose ses travaux dans les plus grandes galeries de photographie d'artd'aujourd'hui ; il a à son actif la publication de neuf monographies et ses photos figurent sans divers magazines et journaux. A l'occasion de la présentation, à Londres, de ses clichés sur l'Antarctique, le «Financial Times» écrit : ….c'est une des plus belles expositions de photo documentaire de ce type qu'il nous a été donné de voir…»AwardsLe prix allemand du livre de photographie en 2004 et en 2005Le Prix d'Etat d'Autriche en 2004Le Prix International Kodak d
Jacob HoldtJacob holdt est né à Copenhague en 1947, fils et petit-fils de pasteur luthérien, Jacob Holdt arrête ses études à l'âge de 18 ans. A vingt ans, il est renvoyé de la Garde Royale pour avoir refusé, fidèle à ses convictions pacifistes, de tirer sur une cible à forme humaine. Il fréquente alors, sans formellement y adhérer, les nombreux mouvements protestataires issus de la révolte de 1968. En 1970, après une énième confrontation avec son père, il choisit de se rendre, avec 40 dollars en poche, en Ontario au Canada pour travailler dans une ferme. Quelques mois plus tard, il décide de partir pour le Chili alors en pleine effervescence politique suite à l'élection de Salvador Allende à la Présidence de la République. Pour atteindre l'Amérique Latine, Jacob Holdt entame
Gyula Holics
Jenny Holzer
Takashi Homma
W. w. Hooper
Emil otto HoppéBorn in Germany in 1878, Hoppé was of English citizenship and actively worked from 1910 - 1945. He was the prototypical celebrity photographer, photographing the most famous of the time, and by 1913 his photographic operations occupied the 33-room Kensington House of the late Sir John Everett Millais. His work was widely exhibited in his lifetime and is held in collections at the National Portrait Gallery and the Victoria & Albert Museum in London amongst others. His work fell into obscurity after his retirement in 1945, locked into archives at the Mansell Collection London's oldest picture library known only to a few photography scholars, curators and a handful of collectors. This is the first opportunity to view and purchase these unique vintage London prints by Hoppé.
Dennis HopperNé le 17 mai 1936 est un acteur et un réalisateur américain.Né à Dodge City, Kansas, USA, Hopper fut élu le plus apte à réussir par les élèves de sa classe à l'université, et c'est là qu'il développa un intérêt dans le théâtre. Il était particulièrement intéressé par les pièces de William Shakespeare. Hopper fit ses début d'acteur dans un épisode de Medic (de James Dean) en 1955, dans lequel il jouait un jeune épileptique. Hopper joua ensuite deux rôles avec James Dean, qu'il admirait immensément, La Fureur de vivre (Rebel Without A Cause) (1955) et Géant (Giant) (1956).La mort de Dean dans un accident de voiture en 1955 affecta le jeune Hopper profondément, et ce fut peu de temps après cela qu'il entra en conflit avec le réalisateur expérimenté He
Roni HornNée en 1955, Roni Horn vit et travaille à New York.Son itinéraire vers la photographie est celui d'une initiation peu commune. Il prend sa source dans le dessin, explore la sculpture, interroge l'écriture, puis revient à l'essentiel : la grammaire subtile des signes et des images. L'Islande est son sujet de prédilection, le lieu privilégié de sa relation au monde, mais aussi la métaphore de son œuvre : la vie est faite de cycles où se répondent le temps, la nature, la mort, le visible et l'invisible…La célèbre série « You are the weather » présente cent prises de vues d'une femme immergée jusqu'aux épaules dans des bassins naturels, visage cadré en gros plan. Dans chaque cas, le contexte aquatique est différent, à peine visible dans les pourtours de l'image.L
Rob HornstraNé en 1975 à Utrech (Pays-Bas), vit à UtrechRob Hornstra, born in 1975 in the Netherlands, is a documentary photographer. Since he graduated, he has worked predominantly on long-term projects, both at home and on across the world. He has published seven books of solo work: Sochi Singers, Safety First, Empty Land Promised Land Forbidden Land, On the Other Side of the Mountains, 101 Billionaires, Roots of the Rúntur, and Communism & Cowgirls. Hornstra has produced documentary series for a variety of international magazines, and has also taken part in numerous exhibitions in the Netherlands and abroad, in addition to his own work as a documentary maker. In 2009, together with the writer and filmmaker Arnold van Bruggen, he started the Sochi Project, which over five years would documen
Horst p. HorstEst un photographe allemand, réfugié à Paris puis aux USA, il est surtout connu pour ses photos de mode.Horst P. Horst de son vrai nom Horst Paul Albert Buhrmann naît à Weissenfels en 1906. Il étudie l'art à Hambourg avant de s'installer à Paris pour suivre une formation avec Le Corbusier.Contrairement à beaucoup d'artistes de l'époque, il ne fréquente pas la bohème à Montparnasse. Il préfère les milieux bourgeois attirés par l'art. Il rencontre alors le baron Hoynigen-Huene qui dirige les studios Vogue.Il devient son modèle puis son élève. Encouragé par Hoynigen-Huene il se lance dans la photographie. En 1931, il réalise ses premiers clichés pour Vogue France puis pour l'édition américaine l'année suivante. En 1935, il prend la tête des studios à la
Frank HorvatNé à la fin des années vingt à Opatija (Croatie), Frank Horvat est ce que l'on pourrait nommer un véritable Européen avant l'heure : il vit en Suisse pendant la Seconde Guerre mondiale et échange à l'âge de quinze ans sa collection de timbre pour son premier appareil photo. Après la guerre, il séjourne à Milan où il étudie le dessin à l'Académie de Brera, et travaille bientôt comme photographe indépendant pour des magazines.Sa première rencontre avec Paris date de 1950, où il rencontre les plus grands noms de la photographie, Henri Cartier-Bresson et Robert Capa notamment. Il part ensuite pour l'Inde et le Pakistan où il reste deux ans, avant de regagner l'Europe, mais cette fois-ci c'est à Londres qu'il exerce son art, principalement pour Life et Picture Post. En
Eikoh HosoeEikoh Hosoe est l’un des maîtres de la photographie depuis la Seconde Guerre mondiale. Né à Yonezawa en 1933, il grandit à Tokyo. À l’âge de 18 ans, il décide de devenir photographe.Diplômé de l’université de photographie de Tokyo en 1954, il fait sa première exposition individuelle en 1956. Depuis près d’un demi-siècle, il a produit des travaux qui font date dans l’histoire de la photographie et s’est imposé comme l’un des plus grands photographes de la scène internationale. Il abandonne rapidement le documentaire pour se consacrer à la réalisation d’images plus audacieuses, utilisant la mythologie, les métaphores et les sources théâtrales.L’un de ses projets majeurs a été réalisé autour de l’oeuvre de l’écrivain Yukio Mishima.Eik
Thomas & co. Houseworth
Nicolai HowaltBorn in Copenhagen 1970, Denmark (DK)Lives and works in Copenhagen. Educated at Fatamorgana - The Danish School of Photography. Nicolai Howalts photographic works carry references to the tradition of documentarism. His work is typically based in specific environments. Boxer (2003) was a photographic portrait project about young boys shot before and after a match. In 2001 Howalt presented the series 3X1 about a family living in a suburban counsil flat. His recent project How to Hunt, 2005 is made together with Trine Søndergaard. It balances between fascinated studies of the phenomenon of hunting on the one hand, and a series of beautiful landscapes heralding back to Romanticism on the other. He has received numerous grants and awards since 1997. His work is held in collections both in Eu
Robert Howlett
George Hoyningen-hueneGeorge Hoyningen-Huene est un photographe de mode dont les clichés les plus connus datent des années 20 et 30. D’origine allemande, il fuit sa Russie natale lors de la Révolution de 1917. Installé à Paris, il dessine des modèles pour des ateliers de couture tout en suivant l’enseignement du cubiste et théoricien de l’art André Lhote. Hoyningen-Huene obtient, en 1925, un premier poste d’illustrateur chez Vogue. Il deviendra par la suite un des photographes vedettes du magazine. Il émigre à New York en 1935 et prend la nationalité américaine. Il collaborera à Harper’s Baazar puis s’installera à Hollywood où il réalisera des portraits de star. George Hoyningen-Huene , considéré comme un des photographes de mode les plus talentueux des années 20 et 30, déb
Pepa Hristova Pepa Hristova (* 1977 in Sevlievo, Bulgaria), lives and works in Hamburg and Berlin. She has a degree in communication design with a specialization in photography from the Hamburg University of Applied Sciences.Pepa Hristova has worked on a number of photo series on Eastern Europe. She mainly focuses on individuals in search of an identity, and social phenomena in stark departure from classical western values. Hristova shifts between genres, snapshots alternating with obviously staged imagery. Everything takes place in a political and social context that she tackles in an emotional way. Her series Strangers in Their Own Countries deals with the uprooting of muslims in orthodox-influenced Bulgaria and directs our view towards the values of an unknown Europe and a marginalized people in
Clarence Hudson whiteAméricain né dans l'Ohio, Clarence H. White découvre la photographie en 1893, conséquemment à la visite de l'Exposition Universelle de Chicago. Ses premières expositions personnelles et ses activités dans le Newark Camera Club l'amènent à rencontrer les acteurs principaux du pictorialisme, Frederick Holland Day, Gertrude Käsebier, Alfred Stieglitz.Logiquement, il devient membre du Linked Ring en 1900, puis co-fondateur de Photo-Secession en 1902.Fin technicien, Clarence H. White réalise des images empreintes de méditation, où parfois l'espace se rabat sur le plan, comme sous l'influence d'une tradition picturale japonaise. Le cercle et la sphère, en transparence, sont des motifs symboliques récurrents. Tout semble tendre vers l'harmonie, gage d'un équilibre universel, r
Charles Hugo
Pieter HugoPieter Hugo (born 1976 in Johannesburg) is a photographic artist living in Cape Town. Major museum solo exhibitions have taken place at The Hague Museum of Photography, Musée de l’Elysée in Lausanne, Ludwig Museum in Budapest, Fotografiska in Stockholm, MAXXI in Rome and the Institute of Modern Art Brisbane, among others. Hugo has participated in numerous group exhibitions at institutions including Tate Modern, the Folkwang Museum, Fundação Calouste Gulbenkian, and the São Paulo Bienal. His work is represented in prominent public and private collections, among them the Museum of Modern Art, V&A Museum, San Francisco Museum of Modern Art, Metropolitan Museum of Modern Art, J Paul Getty Museum, Walther Collection, Deutsche Börse Group, Folkwang Museum and Huis Marseille. Hugo receiv
Jory Hull
Jakob Hunosøe
Leawitt Hunt
Tom HunterTom Hunter est né dans le Dorset en 1965 et vit à Londres dans le quartier populaire de Hackney. Il fait des études de photographie au Royal College of Art avec succès.Il s’inspire de la vie des gens ordinaires de son quartier qu’il trouve dans des articles de la gazette locale et élabore un important travail photographique, provocateur et énigmatique, d’après les peintures du passé de grands maîtres comme Vélasquez, Caravage, Gaugin… A travers son travail il aborde les thèmes de la pauvreté, la violence, la prostitution, l’habitat, et la vie des différentes communautés de Hackney.En 1998, il reçoit le John Kobal Photographic Portrait Award à la National Portrait Gallery avec une image inspirée d’une composition d’un tableau de Vermeer, « Woman Rea
Wilma Hurskainen
Axel HütteAxel Hütte (née en 1951 à Essen) est un photographe allemand.Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf avec Bernd et Hilla Becher.Axel Hutte figure parmi les nombreux photographes ayant suivi la formation de Bernd et Hilla Becher à la Kunstakademie de Dusseldorf dans les années 70. Sa démarche opiniâtre explore le thème de l’architecture anonyme, celle des bureaux, firmes, lotissements, bâtiments industriels situés en lisière des grandes villes. Fascinantes de précisions, les photographies de Axel Hutte n’en sont pas pour autant documentaires. Affirmant une réflexion sur la frontalité, la perspective et le potentiel descriptif de l’appareil, elles reflètent, dans ces espaces déserts, le mode de vie des hommes sans les mettre en scène, formant
Jean-baptiste HuynhNé le 25 février 1966 à Châteauroux, de mère française et de père vietnamien, Jean-Baptiste Huynh a très vite développé un goût prononcé pour la photographie, passion née dès l'adolescence. Autodidacte et déterminé, Jean-Baptiste Huynh apprend seul les techniques photographiques du tirage et du développement et montre, dès le début, un très fort intérêt pour la lumière et l'éclairage. De cet apprentissage solitaire naîtra une écriture photographique sans artifice, basée sur l'équilibre et la clarté. Qu'il s'agisse d'un portrait ou d'une nature morte, le processus de création pour chaque prise de vue se fonde sur l'essentiel : un sujet souvent unique, une seule source de lumière, un fond neutre en arrière-plan. L'orientation du sujet ainsi que l'incidence et
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