George Hoyningen-Huene est un photographe de mode dont les clichés les plus connus datent des années 20 et 30. D’origine allemande, il fuit sa Russie natale lors de la Révolution de 1917. Installé à Paris, il dessine des modèles pour des ateliers de couture tout en suivant l’enseignement du cubiste et théoricien de l’art André Lhote. Hoyningen-Huene obtient, en 1925, un premier poste d’illustrateur chez Vogue. Il deviendra par la suite un des photographes vedettes du magazine. Il émigre à New York en 1935 et prend la nationalité américaine. Il collaborera à Harper’s Baazar puis s’installera à Hollywood où il réalisera des portraits de star.
George Hoyningen-Huene , considéré comme un des photographes de mode les plus talentueux des années 20 et 30, débuta sa carrière en 1920 à Paris. Effectuant divers petits boulots, il rencontra des personnalités de la scène artistique parisienne comme par exemple Kiki de Montparnasse et Jean Renoir.
Il obtint rapidement une bonne réputation de dessinateur de mode, ce qui lui offrit de publier ses travaux dans des magazines comme le « Harper’s Bazaar », et il fut même engagé en 1925 par « Vogue ». Un an après, il fit pour eux ses premières photographies de mode et en tira un vif succès : il continua dans cette voie et fut particulièrement actif jusqu’en 1945.
Les travaux de cette époque de George Hoyningen-Huene reflètent son intérêt pour l’antiquité grecque et le surréalisme. Ses clichés sont connus et caractérisés par une composition toujours très étudiée et l’utilisation dosée d’éclairages.
Vente La photo à l'honneur dans une vente aux enchères à l'Hôtel Drouot
L'Hôtel Drouot mettra en vente jeudi 5 juin 2014 à 14h un important lot de photographies consacré aux grands maîtres de la photographie du 20e siècle ainsi qu’à certains photographes contemporains.
La vente commencera avec de rares tirages sur papier salé sur l’Italie par Gustave Le Gray, Eugène Constant, Tommaso Cuccioni, Adriano de Bonis, accompagné d’Auguste Salzmann sur Jérusalem.
On retrouvera les années 1930 à 1950 avec des tirages d’époque sur Paris, des nus, des études surréalistes et des portraits par Pierre Boucher, André Steiner, Jean Moral, George Hoyningen Huene, Emeric Feher, Aram Alban, Izis, Marcel Bovis, Maurice Tabard, René-Jacques, Lucien Hervé...Vente Vente de photographies Anciennes et Contemporaines - Leclere Maison des Ventes
Leclere Maison de ventes consacrée entièrement à la photographie ancienne et contemporaine organise sa première vente. Les photographies peuvent être vues sur rendez-vous depuis le 5 mai et seront exposées le 20 mai de 10h à 20h et le 21mai 2011 de 10h à 12h.
La vente aura lieu le 21 mai à 14h30.
© Roger Picard (1931),Serge Gainsbourg, c.1970 Tirage postérieur,
signé et numéroté 6/15, tampon au dos. 40 x 50 cm. 400 - 600 €
© Gérard Rancinan (1953),The Maids of Honour (Les Menines), 2009 Tirage argentique sous diasec monté sur dibond,
signé et numéroté 4/12 au dos. 125 x 96 cm. Provenance : Galerie Brugier- Rigail.15 000 - 20 000...Vente Artnet, Masters of Photography
ARTNET AUCTIONS: MASTERS OF PHOTOGRAPHY
artnet Auctions offers continuous online auctions of fine art, prints and photographs. Starting April 15, artnet Auctions will present 275 exquisite photographs by artists from Berenice Abbott to James Van Der Zee in a special sale that ends April 29th.
Leading the sale is an extraordinary group of photographs by f/64, a group of seven San Francisco artists known for their modernist images of natural forms and found objects. The magnificent gelatin silver print Dunes, Oceano 31SO, 1971 is one of 20 works by Edward Weston offered in this section (estimate: $25,000-$30,000). Other works by the f/64 include Two Callas, 1925, one of five floral prints by Imogen Cunningham (estimate: $2,000-$3,000) and Mandenhall Glacier, c.1935 by Brett Weston (estimate: $7,500-$8,...Exposition FORMA presents "Fashion, A century of extraordinary fashion photography" from the Condé Nast archives
On Wednesday, January 16, 2013, at 6:30PM, the Fondazione Forma per la Fotografia, will present the opening of the exhibit Fashion. A century of extraordinary photography from the Condé Nast archives.
“We have to make Vogue into a Louvre.”
Edward Steichen to Edna Woodman Chase, 1920s
These words said by Steichen to the first editor in chief of Vogue aptly summarized the revolution started by Condé Nast, both in fashion as well as in photography more generally, when the publisher acquired the prestigious Vogue masthead in 1909. From then on, the story of fashion was no longer told exclusively in delicate nineteenth-century illustrations, but also by great international photographers with creative license. Edward Steichen was one of the first photographer to shoot for Vogue, accepti...Exposition Erwin Blumenfeld et George Hoyningen-Huene ektas extra La photographie de mode a sa propre rhétorique, celle du vêtement image dixit Roland Barthes qui précisait, dans son analyse sur le système de la mode, que c’est la femme qui est en acte et non le vêtement.
Toute l’histoire de la photographie de mode est marquée par cette question de la présentation du vêtement, au travers de laquelle s’inscrit aussi l’image fluctuante, virtuelle et imaginaire du corps féminin. La mode est censée représenter une force émancipatrice pour toutes les femmes.
C’est l’univers fantasmatique de la séduction et de la beauté que véhicule la photographie de mode. Entre les deux guerres, la mode s’inspira largement des innovations apportées par les...Exposition FASHION 9 decades of fashion photography
Gallery Camera Work in Berlin presents from September 20th until November 15th an exhibition of fashion photography of the 20th and 21st centuries. This group exhibition provides a representative overview of the development of fashion photography from its beginnings in the 1920s to the present time. With over 250 works of a total of 65 photographers - many of which are vintages - one can trace the different trends of fashion photography.
The spectrum of the photographs on display ranges from the sometimes classic compositions of an Edward Steichen to the experimental photographs of Man Ray, from the sexual revolution to the resulting emancipation of women as shown for example by Helmut Newton, from the cool elegance of the 1990s - influenced by Peter Lindbergh - to the highly imaginative works of a Tim Walker. On...Modifier l'image