Née en 1955, Roni Horn vit et travaille à New York.
Son itinéraire vers la photographie est celui d'une initiation peu commune. Il prend sa source dans le dessin, explore la sculpture, interroge l'écriture, puis revient à l'essentiel : la grammaire subtile des signes et des images. L'Islande est son sujet de prédilection, le lieu privilégié de sa relation au monde, mais aussi la métaphore de son œuvre : la vie est faite de cycles où se répondent le temps, la nature, la mort, le visible et l'invisible…
La célèbre série « You are the weather » présente cent prises de vues d'une femme immergée jusqu'aux épaules dans des bassins naturels, visage cadré en gros plan. Dans chaque cas, le contexte aquatique est différent, à peine visible dans les pourtours de l'image.
Le plus petit changement (un léger froncement de sourcil, une gouttelette de sueur près des lèvres, une mèche de cheveu défaite) devient l'indice de l'intensité avec laquelle l'intimité du sujet est touchée. Cette mise en évidence de l'importance des moindres signes établit une sorte de topographie des liens secrets qui unissent l'être humain et le milieu naturel.
« Ellipsis » propose 64 photographies en noir et blanc d'un vestiaire d'une piscine de Reykjavik assemblées en une seule image selon un principe de structure labyrinthique. Là aussi, la démonstration figurative nourrit une hypothèse philosophique : la frontière qui sépare le semblable du singulier est infime. Qui ne saurait le voir ne saurait rien voir.
Le jeu entre les effets de sens induits par les images de Roni Horn, ce qu'elle-même appelle des « provisions d'expériences », les surprenantes explorations visuelles et métaphysiques dans lesquelles elle entraîne le spectateur, la perfection et la lisibilité de sa démarche esthétique, donnent à son travail la dimension d'une œuvre unique.
Actualité de l'air - Le magazine qui donne à voir N°40 de l'air - Le magazine qui donne à voir N°40
Spécial autoportrait
16 Devant, derrière
À travers 35 autoportraits, de l’air aborde les différentes
formes que revêt cet exercice fondamental dans l’histoire de la
photographie. Illustrations.
32 Je est-il un autre ?
Pourquoi les femmes photographes se mettent-elles plus
facilement à nu que leurs homologues masculins ?
Réponse (parmi autres) de Christian Caujolle.
38 Martin by Parr
Pour clore notre série sur les autoportraits, l’auto-interview
d’un artiste qui ne craint pas l’autodérision.
Reportage
56 Au milieu de l’empire
La route fragile et poétique d’un jeune photographe dans une
Chine en profonde mutation. Un portfolio de Luo Dan, ...Livre Roni Horn - Doubt Box Roni Horn's To Place is an ongoing series of small editions, each book a unique look at the relationship between identity and location. They take as their starting point Iceland and Horn's evolving experiences there, illustrated in watercolors, photographs, typographic drawings, and text. Doubt Box is the ninth book in the set, printed in a limited edition of 1,000 copies, and it comes in the form of a collection of 28 loose two-sided images printed on cards, which makes for 56 color reproductions. One face of each shows the glacial river Skaftá, proverbially both changing and constant. The other shows any of a collection of possibilities--a boy, an iceberg, birds. Each card offers a hybrid, a composite, while together they suggest the universality of duality, and particularly the dual nature of identity.
Reliure cuir:...Exposition Exposition : Mon jardin est dans tes yeux au Centre Wallonie-Bruxelles
L’exposition présente quelques-unes des oeuvres rassemblées au cours des 12 ans d’existence du Musée des Arts Contemporains au Grand-Hornu. La situation du musée au sein de ce site historique nous a conduits, pour établir la collection, à privilégier certains aspects de la création artistique contemporaine, autour des thèmes du lieu, de la poésie et de la mémoire.
Il est, peut-être, utile de préciser deux ou trois choses à propos de ce jardin qui orne le titre de l’exposition. Tout d’abord, il n’est pas certain qu’il m’appartienne, et s’il est mien, c’est que j’en ai dérobé une partie aux artistes qui l’avaient conçu avant moi. Je me sui...Exposition OPEN RHAPSODY : a Journey into Photography and Video Collections Fragment de réalité, empreinte lumineuse, témoin support de notre histoire personnelle et collective, médium artistique, la photographie est actrice de nos pratiques sociales. Elle est une forme qui habite et construit notre regard, un support de nos projections imaginaires. Depuis sa création au milieu du XIXème siècle, elle a profondément modifié l’expérience de la vision, de l’espace et du temps, en fondant une nouvelle relation avec le continuum du réel. Tarek Nahas, souhaitant partager sa passion pour l’image photographique avec le grand public, a imaginé et organisé Open Rhapsody. Cette exposition présente un ensemble de photographies et de vidéos, comptant parmi les démarches artistique...Exposition « Ages, portraits of growing older » : an exhibition in Cologne
Taking 15 artistic perspectives as cases in point, the Ages – Portraits of Growing Older exhibition brings together a variety of, serially arranged, portrait projects. The artists from the USA, Japan, the Netherlands, Germany, Finland, Russia, Austria, Poland/France and Switzerland were all born between 1923 and 1979. This allows for the work of several generations of artists to enter into a fascinating dialogue with each other against an international backdrop. The main focus is on photography alongside additional filmic approaches as well as painting.
The artists chosen for this exhibition photographed one and the same person, sometimes themselves, regularly and frequently. No matter whether it is Richard Avedon (1923–2004), who captured pictures of his seriously ill father several times during the l...Exposition Che cosa sono le nuvole? Artworks from the Enea Righi Collection The Museion venue welcomes the Righi Collection, one of the most significant private collections of contemporary art, which to date has only been exhibited at the Collection Lambert in Avignon, France. The arrival of the collection represents an important exhibition opportunity for Museion, thanks to a ten year deposit of works in the museum.
The presentation of a selection of works from the Righi Collection aims to elicit reflections on the encounter between the public dimension and the intimate sphere of a private collection. The artists present in both collections, including Roni Horn (NY, 1955), Jana Sterback (Prague, 1955), Robert Barry (NY, 1936), Alighiero Boetti (Turin 1940 – Rome 1994) and Miroslaw Balka (Warsaw, 1958) represent the numerous convergences of vision between the museum and the private coll...Exposition Roni Horn aka Roni Horn La Collection Lambert en Avignon consacre une exposition monographique à l’artiste américaine Roni Horn, regroupant sur trois décennies de création plus de 120 oeuvres, photographies, sculptures et dessins, dont la plupart n’ont jamais été présentées en France. Par le titre de son exposition Roni Horn aka Roni Horn (aka pour « as known as », « alias », « connu sous le nom de »), l’artiste confirme la duplicité évidente de tout son travail, où le double, le féminin et le masculin, le vivant et l’inerte ne font plus qu’un. Tout s’oppose dans ces oeuvres ambivalentes imprégnées des longs séjours de l’artiste en Islande, cette île de...Exposition WATER Balthasar Burkhard, Naoya Hatakeyama, Roni Horn, Syoin Kajii, Asako Narahashi This winter Huis Marseille's program will revolve around the theme of water. As a counterpart and supplement to the exhibition Document Nederland: Rising Waters, Marnix Goossens photographs Dutch ways to stay dry, Huis Marseille has produced two other presentations under the common title Water in Photography. A small retrospective of water-related photography from the past has been compiled with photographs from the Rijksmuseum's rich collection. In contrast to this 'engineer's outlook', another presentation--involving work from Huis Marseille's collection-- provides a contemporary view of water as a phenomenon and source of inspiration.
Water, as observed by Balthasar Burkhard, Naoya Hatakeyama, Roni Horn, Syoin Kajii and Asako Narahashi
In the photographs of Marnix Goossens and his colleagues, water has a deceptively...Exposition True North exhibition True North features the work of seven contemporary artists whose photographic or video-based projects evoke the tradition of Northern Romantic landscape painting as well as its legacy in later nineteenth-century photography. Yet unlike their Romantic antecedents, the works in this exhibition are historically and politically self-reflexive and call into question the notion of a pure, unchangeable North. Melancholic in tone, many of these photographs and video projections point instead to a certain loss of purity; they connect supposedly untouched northern landscapes to protagonists who attempt to inhabit, colonize, or commune with the harsh nature of the North.
Drawn largely from the permanent collection of the Solomon R. Guggenheim Museum, True North focuses on elegiac imagery by a group of international artists who ...Modifier l'image