Bernard Faucon Français. Né en 1950 à Apt. Vit à Paris, , en Provence. Maîtrise de philosophie en 1974. Peinture de 1966 à 1976. Mises en scènes photographiques depuis 1977 et Grand Prix National, 1989.
Actualité La galerie VU participe à ARTPARIS 2010 Actualité Vu mag numero 2 Japan contemporary photography journal Actualité Bernard Faucon dans "L'oeil sensible" sur Radio Campus Paris Livre Une singulière gourmandise - Bernard Faucon Livre Bernard Faucon - Eté 2550 Livre Bernard Faucon - le livre de Christian Caujolle, Marie Darrieussecq Livre Bernard Faucon - La Peur du voyage Vente Christie's Paris, succès record pour les ventes de photographies Vente Vente Christie's: Agathe Gaillard, souvenirs d'une pionnière de la photographie Vente Bernard Faucon - La liquidation du cabanon Projection Jean-Claude LARRIEU - Bernard Faucon Festival 6eme édition du Festival Photo Phnom Penh à l'intitut français du Cambodge Festival La 2ème Edition du Festival de la Photographie Méditerranéenne Festival Cheminements 2008 - Le paysage comme terrain de jeu Exposition Éloge de la couleur, au salon de la photo Exposition La Galerie VU' présente Bernard Faucon et « Le Temps d'avant » Exposition Nostalgie de « L'Anté-Numérique » à l'atelier TOZF Exposition Exposition de Bernard Faucon dans le cadre du Festival « Voyages et Rêves » de Saint-Germain-des-Prés Exposition Quatrième édition de Tokyo Photo à la Galerie VU' Exposition Si loin, si proche - 5es Promenades photographiques en Condroz Exposition Icons of photography - Treasures from the Karin and Lars Hall collection Exposition Indiscrétions - Christian Caujolle Exposition A selection inspired by Jean-Philippe Charbonnier's “L'enfant flou” Exposition Autour de « L'enfant flou » de Jean-Philippe Charbonnier Exposition Archeologists in Agkor - Photographic archives from the ecole française d'Extrême-Orient Exposition Archéologues à Angkor - Archives photograhiques de l'École française d'Extrême-Orient Exposition Tout l'univers exposition Galerie vu ... Exposition Circuler partager orienter Exposition Bernard Faucon et de Gilbert Dupuis Exposition Bernard Faucon - Rétrospective 1976-1995 Modifier l'image
12 ans après sa création, la Galerie VU’ est toujours la plus grande Galerie parisienne privée, dédiée à la Photographie contemporaine.
Au fil des années, elle a développé des initiatives, créé des outils, su choisir et révéler des artistes majeurs.
Elle accompagne aujourd’hui le parcours de ses artistes qui évoluent dans trois univers photographiques :
> l'Autobiographique : Anders Petersen, JH Engström, Michael Ackerman...
> le Vintage : Christer Strömholm, Anita Conti, Gotthard Schuh...
> le Contemporain : Denis Darzacq, Jean -Christian Bourcart, Christophe Bouguedieu, Mathieu Pernot...
Pour cette première participation à ARTPARIS, la Galerie VU’ présente...
Pour son 2ème numéro, réalisé dans le cadre de Paris-Photo et qui sortira le jour de son inauguration, VU MAG a choisi pour thème un face à face avec le Japon. Un face à face entre l’Occident, son appétit insatiable pour l’archipel nippon, et le Japon, plus précisément les modèles qu’il nous transmet. Un face à face qui repose, d’abord, sur la dimension initiatique qui détermine tout voyage au Japon (Partie 1 : Là bas) puis se situe dans la perspective de l’expérience et de la sagesse (Partie 2 : Revivre) pour s’achever par une combinaison étrange d’envie et d’inquiétude face à un pays sans cesse happé vers l’éphémèr...
L'œil sensible accueille Bernard Faucon sur radio Campus le 22 janvier 2006.
Bernard Faucon s'est fait connaître par ses mises en scène photographiques: des mannequins d'enfants suspendus par des fils de nylon dans les paysages et la lumière du Luberon, des pigments colorés recouvrant un champ de coquelicots, des écritures « grandeur nature » disposées dans une rizière... À l'heure de la photographie numérique et de l'image assistée par ordinateur via Photoshop, cette démarche artisanale devient particulièrement sensible et précieuse. L'occasion d'en débattre autour d'une actualité riche (expositions et parutions).
Photographies et sélection d'ouvrages sur le site de L'œil sensible : www.loeilsensible.org.
Une émission proposée par Aurélie Djian.
> Fréquence de radio Campus Paris...
« Le cuisinier est un artiste. Retrouvera-t-on dans les plats confectionnés par Bernard Faucon le sel de ses mises en scènes photographiques ? Le photographe Faucon est un guerrier, un amoureux, un incendiaire, un stratège de la vision, le grand sorcier de l’apesanteur. Le cuisinier Faucon est un chinois (je ne dis pas qu’il fait de la cuisine chinoise mais qu’il cuisine chinois comme on parle chinois), une grand-mère (la sienne, Tatié) qui veut combler tous ses enfants pour qu’ils s’assoupissent repus entre ses bras, un farceur. Si Bernard Faucon pouvait nous faire manger du feu, des substances malicieuses qui teignent subitement la peau en bleu, de la dynamite, des plats hallucinogènes qui font faire le tour du monde autour d’une tab...
Photographies : Bernard Faucon - Editeur : Actes Sud (2009)
19,6 X 25,5 cm - 120 pages - Prix indicatif : 29 euros
Bernard Faucon n'est plus photographe au sens où il l'entendait au temps des mises en scène qui l'ont fait connaître. Depuis, il voyage, il écrit. Pour la première fois, il réunit ses images souvenir et les textes qui poursuivent son approche du temps, aujourd'hui nourrie de réflexions sur la vieillesse.
“Le 12 septembre 2000, j'ai cinquante ans, on bavarde sous un tilleul, les bruits extérieurs sont très puissants, insectes, vent... couvrent presque notre conversation anodine sur la température ou le menu du soir..."
C'est ainsi que dans les années 1980, je me représentais “l'irreprésentable&rdqu...
Langue : Français Éditeur : Actes Sud (25 novembre 2005)
Collection : PHOTOGRAPHIE
Format : Relié - 339 pages
ISBN : 2742756671
Dimensions (en cm) : 30 x 4 x 29...
Premier recueil de ce photographe qui, au fil de textes poétiques, partage des impressions, images, couleurs, moments furtifs ou portraits croqués sur le vif lors de voyages aux quatre coins du monde....
Paris | 16 novembre 2013
Succés pour les ventes de photographie : €4.609.550
Photographies : €2.982.300
Photographies contemporaines : €1.163.475
Agathe Gaillard : €463.775
4 Records du Monde ont été atteints
Paris – Avec €4,6M les résultats des trois ventes de photographies démontrent que le marché reste très solide. Les collectionneurs du monde entier se sont manifestés pour enchérir sur les pièces d’exception à l’instar du groupe exceptionnel de 27 tirages réalisé par l’artiste Hiroshi Sugimoto vendu €481.500. Commanditée par le Guggenheim Berlin, Sugimoto entreprend à partir de 1999, une série de photographies au Musée Ma...
Christie’s a l’honneur d’annoncer la vente, le 14 novembre 2013, de photographies provenant de la collection personnelle d’Agathe Gaillard. Cet ensemble de 169 tirages est le fruit de rencontres et de coups de cœur de celle qui ouvrit la première galerie d’art parisienne consacrée à la photographie, rue du Pont Louis Philippe. De son ouverture à l’été 1975, jusqu’à sa fermeture en 2013, la galerie Agathe Gaillard aura organisé 250 expositions, consacrées à des créateurs aussi essentiels qu’André Kertesz ou Manuel Alvarez Bravo, accueilli des monstres sacrés comme Henri Cartier-Bresson et aidé à l’éclosion de jeunes talents comme Hervé Guibert ou Bernard Faucon. Elle a également accompagné l’incroyable éclosion de ...
A l'occasion de son exposition à la Maison Européenne de la Photographie, Bernard Faucon a reconstitué « Le Cabanon » de Saint-Martian (Luberon) qui, pendant 20 ans, a été le laboratoire de ses mises en scènes photographiques et le théâtre des amitiés. Tout ce qui a survécu de ce décor se trouve à la MEP et appartient à ceux qui voudront bien l'emporter.
Meubles et objets seront dispersés les deux derniers jours de l'exposition :
les samedi 4 et dimanche 5 mars....
Vous prient d' assisterà la projection des films réalisés par
Jean-Claude LARRIEU
- Bernard Faucon
(1986, 26 min, 35 mm couleur)
- Montastruc(1979, 26 min, 35 mm noir et blanc)
le lundi 20 février 2006 à 19h30
Montastruc a été réalisé à partir des 350 photos des habitants du village natal de Jean-Claude Larrieu dans les Hautes Pyrénnées. Production INA
Réservation obligatoire au 01 44 78 75 01 ou agarzuel@mep-fr.org...
Depuis sa première édition en 2008, le Festival PhotoPhnomPenh (PPP), soutenu par le Ministère de la Culture et des Beaux-arts du Cambodge et l’Ambassade de France au Cambodge, s’est peu à peu affirmé comme un rendez-vous majeur de la photographie en Asie du Sud-Est.
Chaque année, le festival investit la capitale cambodgienne, avec des dizaines d’expositions d’artistes cambodgiens et internationaux. Pour sa 6e édition, il s’inscrit encore davantage dans l’espace urbain, avec plusieurs projections et expositions en plein air, de l’esplanade du Wat Phnom au Quai Sisowath, en passant par les murs de l’Ambassade de France ou le Marché central.
La programmation, éclectique, donne l’occasion de découvrir, dans un cadre inédit, les travaux d&rsqu...
Festival de découvertes et de redécouvertes, Photo'Med a, pour sa deuxième édition, choisi comme pays invité le Maroc et, comme invité d’honneur, l’Italien Massimo Vitali.
Encore peu connue du grand public, la création photographique marocaine regroupe des photographes qui, souvent partagés entre deux rives, s’interrogent sur leur identité.
Cette sélection, confiée à Mouna Mekouar, se présente comme un « voyage qui met en balance le proche et le lointain, le privé et le public, l’intime et l’étranger ».
Des photographes confirmés, comme Daoud Aoulad-Syad, voisinent avec de jeunes artistes jamais exposés en France, comme Mehdi Chafik, Yasmine La...
Expositions de Cyrille Weiner, Susanna Majuri, Arno Fabre.
Exposition collective de Shimon Attie, Gabriele Basilico, Brigitte Bauer, Didier BenLoulou, Arnaud Claass, Robin Collyer, Stéphane Couturier, Thibaud Cuisset, Raymond Depardon, Bertrand Desprez, Joël Ducorroy, Georges Dupin, Bernard Faucon, Pierre Faure, Lee Friedlander, Jean-Louis Garnell, Sophie Ristelhueber, Denis Roche,J ean-Pierre Sudre, Eric Van Straaten.
Un parcours d'expositions, rencontres, projections, concerts en pleine nature, balades et randonnées, piqueniques et repas champêtres, dans le Pays Portes de Gascogne du 26 avril au 1er juin 2008.
Pour l’édition 2008 de Cheminements, le Centre de photographie de Lectoure propose, sur le thème « Le paysage comme terrain de jeux », un parcours de qu...
En 2014, la Maison Européenne de la Photographie a imaginé, spécialement pour le Salon de la Photo, une exposition sur l'Eloge de la Couleur. Cette exposition est un hommage rendu à quelques-uns de ces pionniers: Gisèle Freund, Keld Helmer-Petersen mais aussi à ceux qui comme Bernard Faucon, Franco Fontana, William Eggleston, Joel Meyerowitz, Harry Callahan, Saul Leiter ou Luigi Ghirri ont construit leur œuvre sur la couleur.
"C’est l’esthétique du noir et blanc qui a dominé la première moitié du XXe siècle. Bien que les procédés couleur se soient succédés depuis la naissance de la photographie ils ne furent utilisés le plus souvent que par les amateurs et les photographes de mode ...
Il n’y a qu’un seul thème, qu’un seul point de départ : le vertige d’être là.
Nombre d’entre nous ont oublié qu’il y avait là, à gauche en descendant les escaliers de la MEP, les images du Temps d’Avant. Ce sont ces mêmes tirages, ces «objets» précieux que nous allons montrer, rassemblés pour la première fois dans une Galerie.
Nous connaissons l’œuvre qui pendant 20 ans, de 1976 à 1996 s’est construite en séries, mises en scène extrêmement construites, au format carré, en couleur. Une œuvre qui prendra une place unique dans l’histoire de la photographie, révélant un des talents les plus originaux de la création contemporaine. Répertoriée dans les ouvrages historiques internationaux, el...
"La photographie est, de façn primordiale, une "sun picture", comme le disait Fox Talbot, l'un des inventeurs. Une image formée par la lumière, dans un piège optique (la camera obcura) et chimique (les sels d'argent développés et fix&s). Ce qui nous fascine dans ce piège, c'est son autonomie (The Pencil of Nature : la nature se peint elle même), la maîtrise de l'image nous échappe, et quelque chose de la vérité, de l'âme des choses, est ici enfermée.
Cette absence de maîtrise est un piège délicieux, qui permet à quelque chose de plus grand que ce nous imaginions de se manifester. Un mystère.
Le numérique nous permet un contrôle de l...
" Mes images sont des pièges, des dispositifs, des ruses pour attraper un peu de vérité. Par le calcul et les artifices de l'art, ouvrir des fenêtres sur des bonheurs, des paradis perdus" ...
Naturellement inscrite dans le thème du rêve, de la méditation et du voyage, l'oeuvre de Bernard Faucon depuis la fin des années 1970 n'a cessé d'évoluer, et dirait-on, de muer : sitôt mise en place et aboutie, la séquence menacée par la maturité s'interrompt, coupée comme une fleur à son épanouissement.
Du cycle qui compte sept grandes périodes, la galerie Berthet-Aittouarès met l’accent sur trois grands chapitres ...
La quatrième édition de Tokyo Photo, accueille une sélection d'une quarantaine de galeries, musées et éditeurs de Tokyo, Osaka, Shanghai, New York, Los Angeles, Londres, Berlin et Amsterdam. Plus de 1.000 oeuvres d'art seront exposées.
Denis Darzacq
Né en 1961. Vit à Paris
Développant un travail personnel depuis le milieu des années 1990, Denis Darzacq obtient une reconnaissance internationale avec La Chute (2006) et Hyper (2007-2010). Son œuvre est depuis lors régulièrement exposée en Europe, en Australie et aux États-Unis. Il reçoit en ...
Tous les week-ends du mois d'août 2011 et le lundi 15, les villages de Marchin, Les Avins et Havelange, situés dans le Condroz liégeois et namurois accueillent les Promenades photographiques en Condroz. Cette 5e édition intitulée Si loin, si proche a pour thème l?Utopie. Elle propose une douzaine d'expositions (dont 8 expositions solos).
Les Promenades photographiques réunissent près de 50 photographes belges et étrangers, de jeunes créateurs ainsi que des artistes de renom international. Elles accueillent notamment le Collectif Tendance Floue (France) et une sélection d?œuvres provenant des collections du Musée de la Photographie à Charleroi. Cinq écoles supérieures de photo de la Communauté...
It is a great pleasure and honour for us to present such a unique collection of artists that have shaped the development of photography as an art form, says Jens R Jenssen, senior vice president of human resources and leader of the Statoil art programme. And he continues: This exhibition will make a difference.
The exhibition consists of approximately 180 works of photography, spanning from the 1842 to 2002. With a unique collection of original Irving Penns as a basis, the diversity of the collection is presented in a wide number of small exhibitions within the main concept, says Arnt N Fredheim, curator, the Statoil art programme. It’s like a dream has come trough, he continues, as the possibility to make an exhibition of legendary photographers like William Henry Fox Talbot, Edward Weston, Karl Blossfeldt...
En mars 2011, GwinZegal Centre d’Art et de Recherche, inaugure dans la ville de Guingamp un espace d’exposition, [Studio]GwinZegal. Lieu d’expérimentation, de « work in progress », de compte-rendu de travaux photographiques réalisés dans le cadre de résidences, d’accueil de propositions initiées par des personnalités qui nous accompagnent dans notre projet, espace de rencontres, de débats, [Studio]GwinZegal est aussi la préfiguration d’un lieu plus important, destiné à accueillir dans un avenir proche les activités de GwinZegal, Centre d’Art et de Recherche.
La première exposition, présentée à partir du 5 mars 2011 et jusqu’au 17 avril, est consacr&eacu...
In the MEP collection, there is a well-known photograph entitled: “l’enfant flou” (Blurred Child) by Jean-Philippe Charbonnier. Although Jean-Philippe is no longer here to give his opinion, we know that this image, the result of an incomprehensible accident (no one has been able to explain the blurred and sharp appearance of the lamppost), appeared in 1947 as a botched photo. And yet Jean-Philippe always loved it and kept it among his favourite photos, like a precious enigma depicting him as a child.
It's true that, abandoned by his father and brought up among some very brilliant people, he couldn't have really known who he was. This schoolboy, alone in the street, looking straight at the photographer, resembles his portraits of children....
Dans la collection de la MEP, cette photographie : « l’enfant flou » de Jean-philippe Charbonnier, s’est imposée. Bien que Jean-Philippe ne soit plus là pour acquiescer, cette photo, fruit d’un accident incompréhensible (personne n’a pu trouver l’explication technique du flou et du net du seul réverbère), apparue en 1947 comme une photo ratée. Pourtant Jean-Philippe l’a toujours aimée et conservée parmi ses photos préférées comme une énigme précieuse, le représentant lui, enfant.
En effet, délaissé par son père, élevé au milieu de gens très brillants, il ne devait pas très bien savoir qui il était. Cet écolier, ...
This exhibition at the Musée Cernuschi focuses on a century of work at the École Française d’Extrême-Orient (French School of the Far East) in Angkor, Cambodia.
One of the most prestigious orientalist institutions, the Ecole has been working since 1907 on the restoration of Angkor, the great city overgrown by the jungle since its abandonment in the 16th century.
The exhibition covers the various key periods at the Angkor archeological site and includes 108 photographs (1860-1960) of the temples before restoration, when huge tree roots were wrapped around the shrines and stone reliefs, then during and after the restoration work.
Particular attention is paid to three buildings: Banteay Srei (the first temple to be restored using the technique of anastylosis* in the 1930s); the Ba...
Le musée Cernuschi propose en septembre une exposition consacrée à l’action centenaire de l’École française d’Extrême-Orient à Angkor. L’École française d’Extrême-Orient, l’une des institutions orientalistes les plus prestigieuses, mène une action exemplaire depuis 1907 pour ressusciter le site d’Angkor, l’une des grandes métropoles d’Asie envahie par la jungle depuis son abandon au xvıe siècle.
Le visiteur découvre les différentes périodes qui ont marqué le site d’Angkor au travers de 108 photographies (1860-1960) des temples avant leur dégagement, alors que des arbres immenses enserrent sanctuaires et reliefs, puis durant et apr&...
Rassemblant une centaine d’oeuvres de 30 artistes de la Galerie VU’, ce parcours inédit suggère des rapprochements entre des photographies très différentes les unes des autres mais qui ont en commun de s’approprier une image tierce. Des images d’images en quelque sorte, livrées au regard et à la réflexion des visiteurs.
L’exposition « Tout l’univers visible n’est qu’un magasin d’images… »
Charles Baudelaire | salon de 1859
Cette exposition collective est un parcours complice à travers la diversité des oeuvres des artistes de la Galerie VU’. Elle propose des rapprochements inattendus et parfois audacieux entre des photographies qui ont en commun de s’approprier une image ti...
Exposition réalisée avec des élèves du lycée agricole de Mirande.
Lieu : Centre de photographie de Lectoure
OEuvres de Shimon Attie, Gabriele Basilico, Brigitte Bauer, Didier Ben Loulou, Arnaud Claass, Robin Collyer, Stéphane Couturier, Thibaut Cuisset, Raymond Depardon, Bertrand Desprez, Joël Ducorroy, George Dupin, Bernard Faucon, Pierre Faure, Lee Friedlander, Jean-Louis Garnell, Sophie Ristelhueber, Denis Roche, Jean-Pierre Sudre, Eric Van Straaten.
Cette exposition est l'oeuvre d’une classe de première année de bac-pro « Conduite et gestion de l’exploitation agricole» du lycée agricole deMirande. Elle s’inscrit dans un projet expérimental de sensibilisation à l’art contemporain. Durant un trimestr...
le vendredi 12 octobre 2007 à 18h30
dans la nouvelle galerie de l'artothèque
du vendredi au dimanche de 14h à 18h
et sur rendez-vous pour les groupes....
L'oeuvre photographique de Bernard Faucon, né en 1950, a été réalisée entre
1976 et 1995. C'est une des oeuvres les plus originales et les plus importantes de la fin du XXe siècle. Cette oeuvre beaucoup exposée, reproduite, louée,
collectionnée... reste paradoxalement mal connue, et sa place dans la création contemporaine est encore imprécise.
Ceci est dû, autant à sa singularité – oeuvre poétique, métaphysique très personnelle – qu'à la diversité des intérêts qu'elle a suscité : des milieux les plus orthodoxes de la photographie, aux avant-gardes plasticiennes, en
passant par des romanciers, des metteurs en scène, des psychanalystes, des designers de mode Japonais...
En vingt-cinq ans, Bernard Faucon compte près de trois cents expositions personnelles et autant d'expositions collectives,...