Expositions
Photographes
Concours photo
Interviews
Chroniques
À propos
Nous contacter
Sitemap
Menu
Les
lus
Publier
Photographe artiste, photographie artistique
Vous cherchez des Photographe artiste, photographie artistique ? Consultez notre liste de Photographe artiste, photographie artistique. Si vous êtes photographe, inscrivez-vous et rejoignez Actuphoto.
Inscrivez-vous gratuitement
Trier par
+ Catégories
Abstrait
Agent de photographe
Animalier
Animation personnages
Architecture
Art de la table
Artiste
Assistant de photographe
Auteur
Automobile
Banque d'Images
Beauté
Bijoux
Catalogue - VPC
Charme
Commissaire d'exposition
Communication
Corporate
Cosmétique
Critique d'art
Culinaire
Culture
Décoration
Edition
Enfants
Entreprise
Environnement
Espace
Evènementiel
Gastronomie
Glamour
Humaniste
Illustration
Impression Fine Art
Incontournable
Industrie
Intérieur
Journaliste
Lifestyle
Linge de maison
Lingerie
Loisirs
Macro photographie
Mariage
Matériel
Maternité
Mécanique
Media
Mode
Musée
Nature
Nature morte
Noir et blanc
Numérique
Objet 360 deg
Packshot
Panoramique
Paparazzi
Paysage
Personnalité
Photo Aerienne
Photo sous-marine
Photo web
Photo-filmage
Photomontage
Photothèque
Pionnier
Plateau
Portrait
Press Book
Presse
Publicité
Puériculture
Reportage
Reproduction
Retouche numérique
Scientifique
Scolaire
Social
Spectacle
Sport
Studio
Suivi de Chantier
Tourisme
Fabien Ruyssen Formé à la technique cinématographique de L’INRACI en 2004, Fabien débute sa carrière en tant qu’assistant caméra sur différents longs métrage, documentaire et films publicitaires. Après une dizaine d’années d’observation, et de perfectionnement au niveau technique, Fabien se tourne vers la direction de photo, et prend de plus en plus possession de la caméra. Aujourd’huis il nous montres une autre facette, celle de la photographie, l’image fixe.Sa vision de la photographie n’est pas une vision de l’instant, mais bien un travail de mise en scène alliant toutes les techniques utilisées pour l’image. (Lumière, cadre, décors, ambiance, teinte, protagonistes...)Cette « mise en scène », provient des fictions sur lesquelles Fabien à travaill
Arnaud marcel Sabot Arnaud Sabot (Esporu), est né en 1979 à Firminy (42). Rêveur, il rencontre la photographie à 16 ans. Ses œuvres ont été exposées dans les salons, foires et galeries d'art contemporain comme MAC 2000, Salon de Montrouge, entre autres.Son travail a reçu l’honorable mention aux photographies Awards 2005 dans la catégorie « other fine art » à Los Angeles et l’honorable mention PX3 2007 dans la catégorie art numérique à Paris.Les oeuvres d’Arnaud jouent avec le temps et la matière. Pour explorer la capacité révélatrice de ses négatifs jusqu’à leur extrême limite, il les travaille, les malmène, en leur faisant subir de sévères traitements (eau, terre, feu). L’image devient photographie mentale, souvenir diffus ou confus, impression violente, fugace ou
Fernanda Sánchez paredesFernanda Sánchez-Paredes vit et travaille entre Mexico et Paris. Elle a fait des études de maîtrise en arts visuels à l’École Nationale des Arts Plastiques à Mexico et à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs à Paris. Également active comme professeure de théorie de l’image à l’Université Nationale du Mexique depuis 2006. Elle a été boursière dans différents programmes du FONCA: Jeunes Créateurs en 2006, Programme International de Résidences d’artistes à The Banff Centre, au Canada en 2008 et dans le Programme d’Arts Appliqués pour étudier à Paris en 2010. María Fernanda est représentée par la Galería de Arte Mexicano, elle a participé aux expositions au Salon d’Art Contemporain MACO, à la Fondation de la Maison du Mexique à Paris, au
F Sarraillé-pierre Photographe contemporain professionnel, vivant entre la France et les USA ,exposé depuis 2008 par la galerie Voz' pour la France
Myreas.m. Satehhttp://my-marguareth.tumblr.com/http://www.myreas-m-sateh.book.fr/https://twitter.com/Marguawethhttp://www.marguareth.com/fr/accueil.html
Camille Savioz
Lina Scheynius2011 - New Documents booth curated by Oscar Poulsen, Nofound photofair, Paris (France)2011 - What's next? The future of the photography, Foam Museum, Amterdam (Netherlands)2011 - Portraits de Villes, Clic Gallery, New York (USA)2011 - Nofound to New Documents, Viktor Wynd fine art inc, London (UK)2010 - New Document's booth, curated by Emeric Glayse, Access & Paradox 2010 art fair, Paris (France)2010 - Solo show 01,Viktor Wynd fine art inc, London (UK)2010 - Portraits de Villes, Gallerie Philippe Chaume, Paris (France)2009 - Looking for love, Vidvinkel at Centrum för fotografi, Stockholm (Sweden)2009 - Vidvinkel + GFC, Stockholms kulturfestival, Stockholm (Sweden)2009 - Everything is possible: a polaroid groupshow, gallery space at space 15 twenty, Los Angeles (USA)200
Schifano lucia
Isabelle SchmittPhotographe - Auteur depuis plus de 20 ans, le travail et style photographique d'Isabelle Schmitt est connu à ce jour à l'international.Membre du Conseil d'Administration, Présidente de la section « Art Digital & Vidéo» depuis 2016 du célèbre Salon d'Automne du Grand Palais, « TOILE D'OR DE L'ANNEE 2014 » à « ART EN CAPITAL » au GRAND PALAIS, Sociétaire de la FONDATION TAYLOR, Sociétaire, Membre du Conseil d'Administration, en couverture de magazine comme Réponses Photo, lui ont permis d'entrer dans l'Histoire de la photographie.ces prestigieux Salons d'Art Contemporain aux côtés de Cartier-Bresson, Willy Ronis, Jean-Loup Sieff ou encore Man Ray, Isabelle est avant tout photographe -auteur et ce, depuis presque 20 ans.Son univers photographique est essen
Fanny SchmittContact : fannyschmitt.photographer@yahoo.frsite : fannyschmitt.jimdo.com
Toshio ShibataNé en 1949, Toshio Shibata se forme à la peinture à l’Université des Beaux-Arts de Tokyo puis à l’Acadé-mie royale de Gand (Belgique). Il début en 1983 la série Quintessence du Japon et photographie depuisles paysages où les infrastructures humaines prennent place dans la nature.En 1992, Toshio Shibata reçoit le prestigieux prix Kimura Ihei. En 1995, il se voit confier par le Museum of Contemporary Art de Chicago le projet de photographier les Etats-Unis, et réalise ses vues en plongée du barrage de Grand Coulée dans l’Etat de Washington.En 2008, le Tokyo Metropolitan Museum of Photography consacre une vaste rétrospective à l’œuvre de Toshio Shibata. Le Peabody Essex Museum (Etats-Unis) organise actuellement une présentation exhaustive
Sibylle feucht
Neil Sidhoum
Valerie Simonnet
Mélanie Skriabine
Alexandra SophieAlexandra Sophie, née le 30 septembre 1992 à Belfort (France), est une photographe française. Elle grandit dans la campagne Franc-Comtoise et découvre la photographie par hasard avec des appareils photos jetables. En raison d'une longue maladie, Alexandra Sophie stoppe sa scolarité en 2008 et poursuit la photographie de facon auto-didacte. Son travail est rapidement comparé à celui de David Hamilton, en raison des jeunes filles qu'elle photographie et de sa facon de capturer la lumière, uniquement ambiante. Ses oeuvres sont repris par des magazines tels que VOGUE, ELLE international, Le Nouvel Observateur. Sa première exposition personnelle, intitulée "Je veux croire", a lieu à Belfort en Decembre 2010. Alexandra Sophie et son compagnon donnent naissance à leur fil
Taitea SouchaudJe suis une photographe voyageuse.La photographie est entrée dans ma vie quand j'allais au labo avec mon papa dont c'était le hobby avec la peinture.A sa mort j'ai hérité de son appareil photo, un minolta.Il m'a fallu attendre longtemps avant d'avoir mon Sony alpha 200 mon premier numérique. Me l'étant fait voler, j'ai attendu encore pas mal d'années avant de pouvoir m'acheter mon Canon Eos 60D.J'aime travailler avec des associations, des artistes, j'ai besoin d'avoir du sens et d'être utile. Je n'ai pas l'âme d'une reporter mais plutôt celle d'une artiste.Je ne veux pas transformer la réalité via photoshop..la beauté n'a pas besoin d'être retouchée!Ma culture de l'image vient de la peinture. Il y avait beaucoup de livres de peintres à la maison mais pas de livr
Elmahdi Souissi 14 Participations internationales en tant que réalisateur par les films 'Pawn of war' et 'Last chance'Prix réalisation Italiedeuxième prix de l'ambassade Américaine
Lore Stessel
Dhraief Tarek
Melisa TeoMelisa Teo is a Singaporean photographer whose imaginative interpretation of light and shade results in multi-layered photographs of great depth and beauty. Soulful and spirited, they give new life to her subjects while forcing the viewer to look at things differently.In 2008, Melisa left behind a career in book publishing to establish herself as a globetrotting photographer. Fulfilling a dream that had consumed her life since she bought her first camera, she embarked on a journey through the spiritual worlds of Buddhism, Hinduism and Santeria photographing people and their practices of faith, while seeking answers to her own questions on life.Melisa’s unique style of photography has attracted international recognition with the publication of her book Light From Within, solo exhi
Leon Thermidor
Yann Theveniaud Photographe et professeur des écoles spécialisé (travail avec enfants handicapés mentaux), je suis installé sur la région du Livradois Forez près d'Ambert en Auvergne. Mon travail est essentiellement orienté sur le territoire rural et ses transformations, l'atmosphère qui se dégage de ces espaces à la fois désertés et recolonisés.
Antoine Thibault
Wolfgang Tillmans«Au cœur de tout cela, il y a la lumière, juste la lumière, pure et abstraite…»Né en 1968, en Allemagne, Wolfgang Tillmans vit et travaille à Londres. Dès la fin des années 80, il s'est rendu célèbre en abordant les thèmes liés aux modes de vie des jeunes gens de sa génération : la sexualité, la remise en question des normes sociales, la déferlante de phénomènes musicaux comme l'Acid House, les grands mouvements de fusion collective comme la Love Parade de Berlin ou l'European Gay Pride de Londres.Très vite, au rythme d'une productivité sidérante, Wolfgang Tillmans investit tous les sujets traditionnels de la photographie pour en renouveler l'approche et la perception : le portrait, le paysage, l'abstraction, la nature morte...Un dénominateur commun caractér
Ernesto TimorErnesto Timor tâte d’abord de divers métiers de plume, de métal ou de verre (tour à tour fraiseur, tireur-filtreur, vendeur de matériel de studio ou formateur en photogravure…) avant de mener sa barque de rédacteur graphique en communication et en édition. Puis il reprend la prise de vue (grand amour de jeunesse !) en complément de son activité de graphiste : un labyrinthe d’images se reconstruit, avec la volonté de privilégier l’improvisation, la technique mise au service et au rythme du sujet, le choix de toucher au ventre aussi parfois. Ses sujets de prédilection sont faits de lieux hantés et de figures tournées vers leur propre absence, de quotidien qui inquiète, en quête éternelle d’une certaine beauté convulsive… Par ailleurs des dialogues se constru
Sébastien TixierNé en 1980 en Bourgogne, vit et travaille en région parisienne.
Ana TornelPhotographe, Ana Tornel vit et travaille à Paris. Passée par la presse magazine, elle conserve l’instinct d’observation du reporter qui sommeille.La découverte du collodion humide en 2012 est le tremplin qui la propulse vers de nouveaux sentiers d’exploration photographique. Avec cette pratique, elle s’écarte délibérément des critères esthétiques du moment et nous invite à une réflexion intime sur la réalité de notre univers le plus proche.Ses œuvres, qui sont exposées fréquemment en Europe et en Amérique, apparaissent régulièrement dans des livres et des publications spécialisées.www.anatornel.com
Gérard Tournebizehttp://www.gerardtournebize.com/#home
Hamdia Traoré Hamdia TraoréPhotographe Né le 31/12/1992 à Djenné dans la région de Mopti république du Mali. J'ai commencé la photo en 2004 par passion avec un cousin photographe de studio à Djenné.En 2012 formation en photographie numérique à l'espace photo pro à Bamako-Mali.En 2013 diplôme de participation sur l'atelier de conservation de la photographie organisé par le centre de formation en photographie (CFP) Bamako et animé par Mme Q.S.SHOEMAKER, MS, conservateur de photographie, Etats -unis.Aujourd'hui je vis de la photo, je fais la photo documentaire, photo artistique, photo de mode,et la photo de cérémonie. je suis assistant à la galerie Médina de Bamako-Mali.En 2014 Exposition collective à L’institut français du Mali.En 2014 E
Aurelia Valleye DIPLOMEE D'ARCHITECTE D'ETAT . et artiste photographe "Ma tête est une lanterne magique : Je m'amuse avec les images, folles ou tendres, que mon imagination me présente." Stendhal .
Roland Vanoverberghe
Nicolas Vaquier
Gaetn Viaris GAETAN VIARIS BIOGRAPHIE La nouveauté en peinture ne consiste pas dans un sujet jamais vu, mais dans une nouvelle et bonne disposition, ainsi le sujet de vieux et commun qu’il était devient singulier et nouveau (2)Nicolas Poussin Lettres et écrits sur l’art Gaëtan Viaris poursuit depuis 1987 une recherche visuelle intitulée Interprétation photographiqe argentique noir et blanc de l’œuvre d’art plus particulièrement la sculpture et la peinture anciennes à l’issue d’un travail de maîtrise en image filière photographique à l’Université de Paris VIII sous la direction de Jean Claude Moineau . Ce travail de recherche sur l’interprétation photographique noir et blanc de l’oeuvre d’art repose sur les réflexions que tr
. VincenPhotographe basé à Besançon.A découvrir : le journal de l\'oeil : http://www.lejournaldeloeil.blogspot.com
Jean-marie ViratJe pratique la photographie depuis plus de 25 ans. De l'argentique jusque à la fin des années 90 je suis passé au numérique dans les années 2000. À partir de 2008-2009 mon activité photo a pris un rythme plus soutenu.Quasi autodidacte j'ai suivi un cours de la Ville de Paris sur une année (1999-2000) et participé à quelques stages.En 2014 je me décide à proposer une première exposition. Depuis j'en ai réalisé plusieurs.Mon travail est essentiellement en couleurs, urbain et graphique, même si je pratique aussi ce que l'on appelle de la street, des scènes de rue. Là encore l'organisation graphique crée l'atmosphère. Des lignes structurent mes photographies et proposent un rythme à leur lecture.Je « shoote » principalement en ville, à Paris et lors de mes v
Kodjo cyrille Vito Aime tout ce qui est beau et desiruex de faire partir de votre club
Pascal Von der vreken A certains on offre pour leur anniversaire un Leica, ou ils héritent du rolleiflex de leur oncle parti vivre en Bolivie...Pour ma part mon chemin initiatique vis à vis de la photographie fut la rencontre des petits instanmatik Kodak dédiés à la photographie de famille, des premiers Polaroïd, d'un petit compact 24X36 Vivitar et des pockets jetables.Autant dire que l'esthétique de l'a-peu-près, du flou mais aussi de l'instantané, de l'immédiateté a influencée mon regard.La même chose aujourd'hui avec le tout numérique et la retouche Photoshop.
Li Wei1970 Born in Hubei1993 Admitted to Oil Painting Department of Beijing East Culture Art Academy.Now lives in BeijingSolo Exhibitions2013AUTOSTADT, Wolfsburg, Germany“Flying of Dreams”, ZAT Montpellier, France2012“Li Wei - Reality Anew”, LDX Gallery Hong Kong“Li Wei”, Dock Sud gallery, France.“Li Wei”, Parc de la Villette, Paris.“The High Life Of Liwei”, Kunst.Licht Photo Art Gallery,Shanghai.2011“Li Wei_Lucca Photo Fest”, Lucca, Italy.2010“Photo Phnom Penh”, Cambodia.“Beyond Gravity” 10 Chancery Lane Gallery, Hong Kong.“Li Wei Performance ‘Take Away’ ” Shanghai Tang, Hong Kong.2009 “Li Wei” Galeria Tribeca, Madrid, Spain.“The Amazing Mirror Maze Of The Self” Michael Schultz Gallery Beijing.“Besid
Ai WeiweiAi Weiwei is an artist. Born in 1957, he currently resides and works in Beijing.
Isabelle WenzelIsabelle Wenzel (1982, Allemagne) a étudié la photographie et les beaux arts à l'Université de Sciences Appliquées Bielefeld en Allemagne et à Gerrit Rietveld Academie d'Amsterdam, d'où elle en sort diplômée en 2010. Elle a été exposée dans des expositions collectives et personnelles aux Pays-Bas et dans le monde entier. Le Prix Leica lui a été attribué en 2007 et ses images ont été publiées dans différents projets éditoriaux. En 2010 elle reçoit le Virtual Zoom une commande qui a été présentée au Virtual Museum Zuidas, à Amsterdam. En 2011 elle a été sélectionnée pour l'exposition européenne Award 01, qui a été présenté à l'Hamburger Deichtorhallen, en Allemagne, et a également remporté le Startstipendium - Fonds voor Beeldende Kunsten, Vormgeving en
David WidartDavid Widart (°1982, vit et travaille à Liège) a un parcours très atypique qui le fait transiter par des études techniques avant d'apprendre la photographie en «hétérodidacte», comme il le dit, à partir de 2004. «Hétérodidacte», cela signifie qu'il apprend la photo sur le tard, sur le tas, sans méthode prédéterminée, grâce à ses amis, grâce à ses nombreuses rencontres de voyages, avec une gourmandise, une curiosité et une ouverture d'esprit qui restent toujours aussi vivaces aujourd'hui.Sa vie actuelle, il la consacre entièrement à la photographie à travers des travaux de commande et surtout une recherche personnelle menée quotidiennement. Grand voyageur, David Widart est avant tout un photographe urbain. Ses images se caractérisent par
Daphné Wiik De formation plasticienne, j'ai un regard à 360° sur le monde et les êtres vivants qui nous entourent. Envie de sublimer l'être humain et le monde qui l'entoure. J'accompagne chaque projet image avec sensibilité. Emotions, douceur et mise en avant du sujet sont mes objectifs. Discrétion et prise de vue en réponse aux besoins de mes clients. Création de tableaux photos personnalisés sur demande.
Henk WildschutNé en 1967 à Harderwijk, Pays-Bas, Henk Wildschut a fait ses études à la Royal Academy of Art de La Haye. Son travail a été exposé à Amsterdam, Sydney, Shanghai, Pékin, Londres, Prague, Rome et La Haye, entre autres. En plus de nombreux projets personnels à long terme, il a travaillé pour un grand nombre de magazines, d’agences de design et de communication. Il a réalisé des séries photographiques sur les dockers, les immigrés clandestins, les exilés, mais il a aussi dépeint de nombreux politiciens néerlandais bien connus comme Geert Wilders et Peter Balkenende. Le travail de Henk Wildschut se caractérise par une vision contemplative souvent éloignées des gens et des situations qu’il photographie et qui confère à ses photographies équilib
Rachael WoodsonBorn 1984, Bern, Switzerland2013/2014 Residency at l'Ecole Nationale Supérieure de la Photographie, ArlesBFA Photography 2006, The School of Visual Arts, New YorkBased in Paris
Bronislav Yassinski
Dale YudelmanNé à Johannesbourg et entouré de parents créatifs, Dale Yudelman commence la photographie très jeune, guidé par son père. En 1979, à peine sorti de l'adolescence, il devient photographe du journal The Star. Sept ans plus tard, il quitte l'Afrique du Sud pour Londres puis Los Angeles, où il travaille pour de nombreuses publications. Il regagne son pays natal en 1996, après la fin de l'apartheid.Après avoir collaboré avec l'artiste Arlene Amaler-Raviv, il se nourrit de son passé de journaliste et de son intérêt croissant pour les technologies numériques pour élaborer une démarche d'auteur à l'oeuvre dans ses projets Reality Bites et I am, portrait des réfugiés en Afrique du Sud qu'Actuphoto a choisi de présenter en Carte Blanche. Son travail se nourrit de trente ans
Marieke Zapasnik
Marsaoui Zeineb
Plus de résultats