Larry Clark Photographe, réalisateur et directeur de la photographie, né en 1943 à Tulsa dans l'Oklahoma.
«Lorsque dans les années 60, j'ai commencé à prendre des photos des gens autour de moi, je me fabriquais ma propre mythologie, mon propre univers. Il s'agissait déjà d'un mélange entre réalité et fiction, entre ce que je voyais devant moi et ce que je voulais formuler à partir de cette réalité.»
Après avoir étudié auprès de Walter Sheffer et Gerhard Bakker à la Layton School of Art de Milwaukee dans le Wisconsin, Larry Clark se lance dans la photographie.
Il travaille dans sa ville natale sur des scènes de vie d'un groupe de drogués accros au speed et à la marijuana.
Ainsi dès 1971, Larry Clark publie sa première monographie intitulée Tulsa -titre éponyme-
Aujourd'hui reconnu comme une référence incontournable dans l'histoire de la photographie américaine, Tulsa sera notamment utilisée par les réalisateurs Martin Scorcese dans "Taxi Driver" (1976),Gus Van Sant dans "Drugstore Coboy" (1989)-avec Matt Dillon - et Harmony Korine dans "Gummo" (1997)
Lauréat d'une bourse du National Endowment for the Arts, Larry Clark publie un second volume de photos intitulé Teenage Lust (1983). Sont ensuite édités "1992"' et "The Perfect Childhood" (édités au Royaume-Uni en 1992 et 1993)
Au début des années 1990, Larry Clark passera derrière la caméra et réalise "Kids" (1995).
Son premier film, fait sensation aux festivals de Sundance et de Cannes. Censuré aux États-Unis, "Kids" sera alors distribué par Shining Excalibur, filiale de Miramax spécialement créée à cette fin. Le film remportera un succès à la fois critique et commercial.
En 1998,Larry Clark tourne son second film, Another Day in Paradise, avec James Woods et Melanie Griffith, d'après l'histoire d'un ancien prisonnier nommé Eddie Little. Bully, son troisième long-métrage, est présenté en compétition à la Mostra de Venise en 2001.
"Bully" s'inspire également d'un fait-divers mais développe ensuite une intrigue fictive à partir de personnages attachants grâce à la profonde empathie du regard de Larry Clark.
Sa vision toujours subtile ne se contente jamais d'évoquer mais sait «figurer» les corps couverts de meurtrissures, physiques et morales. Ainsi, souvent sujets à controverse et régulièrement décriés, les films et les photographies de Larry Clark l'ont pourtant imposé comme l'un des rares réalisateurs intègres et indépendants actuellement en exercice aux États-Unis.
A Paris, Larry Clark est représenté par la galerie Kamel Mennour.
Chronique Larry Clark, Kiss the past hello: une exposition censuré
Le musée d'art moderne de la ville de Paris présente en étroite collaboration avec Larry Clark, la première rétrospective française de l'oeuvre de l'artiste. Dès son ouverture le 8 octobre 2010, l'exposition a créé une polémique. En effet l'entrée est interdite aux mineurs. Pourquoi cette censure? Certaines de ses photographies ont été jugées choquantes voire obscènes par ses détracteurs.
A travers ses divers travaux, Larry Clark s'attache à dévoiler les dérives, les excès voire les conduites à risques d'une jeunesse dépourvue de repères. Il pointe du doigt ce que l'Amérique ne veut pas voir. Il ne pro...Actualité Larry Clark vend ses photos pour 100$ L'éminent photographe Larry Clark à l'habitude de vendre ses clichés pour des milliers de dollars. À l'occasion de la semaine Pop-up Show qui se déroule à Los Angeles, il décide d'aller à contre-courant en mettant en vente ses photos à un prix unique de cent dollars.
© Larry Clark
"Je me suis rendu compte que la majorité des gens qui viennent à mes expositions ne peuvent s'offrir une photo. Avec cette baisse des prix, tous les fans vont pouvoir se faire plaisir mais surtout les gens que j'ai photographiés, les skaters..." explique le photographe à American Photo.
© Larry Clark
Ce geste du photographe est louable. Il s'intéresse à son public qui sera...Actualité Des clichés de Larry Clark mis en vente pour 100 euros à Paris Après le succès de la vente de tirages de Larry Clark à la galerie londonienne Simon Lee en juillet dernier, c'est prochainement à Paris qu'aura lieu une autre vente exceptionnelle de l'artiste.
Du 5 au 9 septembre, amateurs comme passionnés pourront acquérir des oeuvres de l'artiste, pour la modique somme de ... 100 euros.
Ces images seront en effet proposées dans le haut lieu parisien du Silencio, célèbre club de David Lynch situé au 142 rue Montmartre, dans le 2e arrondissement. Le Silencio annonce ainsi : « Durant cinq jours uniquement, de nombreuses photographies couleur de l'artiste et réalisateur internationalement reconnu Larry Clark, en format 10x15 cm ou 13x18cm, seront mises en vente pour ses fans au Si...Actualité Vente exceptionnelle de clichés de Larry Clark à Londres
La galerie londonienne Simon Lee propose, du 1er au 6 juillet prochain, une vente exclusive de clichés du célèbre photographe américain Larry Clark.
La galerie explique ainsi : « Nous tiendrons une vente d'une large sélection d'uniques photographies prises par Larry Clark, datées de 1992 à 2010. La vente opérera sur une base de premier arrivé, premier servi. Les photographies seront vendues 100 £ chacune et présentées dans une caisse dans la galerie où les visiteurs seront invités à faire leur sélection ».
Larry Clark, né en 1943 dans l'Oklahoma, est l'une des références de l'histoire de la photographie. Sa première monographie, Tulsa, publi&...Actualité Exclusif Larry Clark les photos interdites aux moins de 18 ans COUVERTURE
GISELE BUNDCHEN
PAR MARIO TESTINO
EXCLUSIF
LARRY CLARK
LES PHOTOS INTERDITES
AUX MOINS DE 18 ANS
PAR LE MUSEE D'ART
MODERNE DE PARIS
Photo n°473 du 09 octobre 2010...Livre Larry Clark - Dominique Baqué (Auteur), Mike Kelley (Auteur), Brian Wallis (Auteur) Photographe et cinéaste américain, Larry Clark consacre son oeuvre à des sujets à connotations
sociales ou philosophiques dont les enjeux prêtent fréquemment à controverse. Actif depuis 1971, il
s’est progressivement imposé comme l’un des rares réalisateurs indépendants aux États-Unis. Populaire dans les milieux cinéphiles, l’artiste est aussi reconnu comme une des figures majeures de l’art contemporain américain. Première monographie portant sur l’ensemble de son travail, cet ouvrage présente une sélection de 110 oeuvres des années 1960 à 2010, éclairée par des essais de Dominique Baqué et Brian Wallis, ainsi qu’un entretien entre La...Vente "Photography: Rebels", Online auction by artnet artnet Auctions is pleased to present Photography: Rebels, a sale that embraces the wild and adventurous human spirit, featuring images that capture individuals who resist convention and rules. This edgy sale includes works by notorious artists such as Robert Mapplethorpe, Richard Prince, Nan Goldin, Larry Clark, Diane Arbus, and Sally Mann, as well as artists who have recently established their place among the rebels of the photography world, such as Anthony Goicolea, Katy Grannan, and Ryan McGinley.
Diane Arbus
Lady Bartender at Home with Souvenir Dog, New Orleans, 1964
Gelatin silver print
Edition of 75
16 x 19.78 in.
Est. US$25,000–35,000
...Vente Villa Grisebach, Berlin: Auction Modern and Contemporary Photographs
Now online:
Catalogue No. 159: Modern and Contemporary Photographs
www.villa-grisebach.de/en/catalogues/
Auction on Thursday, 27 November 2008, at 3 p.m.
Viewing from 22 to 26 November in Berlin, Fasanenstrasse 73.
Saturday - Tuesday, 10 a.m. - 6.30 p.m.
Wednesday, 10 a.m. - 5 p.m.
...Vente Photographs auction
A mid-season Photographs sale composed of high-quality 20th and 21st Century works on January 31, 2008.
Viewing 25 - 30 January
25-26 January, 10am - 5pm
27 January, 12pm - 5pm
28-30 January, 10am - 5pm
Reception 24 January 6-8pm
Please view our Photographs catalogue online and read more about the sale on our website www.phillipsdepury.com.
...Exposition ARLES 2015 : la MEP prêche pour ses chapelles « Ensembles, la photographie » : l'exposition de la Maison Européenne de la Photographie (MEP) a pris ses quartiers d'été à Arles. Et ce sont les murs des chapelles du Méjean et de Saint-Laurent Le Capitole qui servent d'écrin aux joyaux de l'institution.
Commencée il y a plus de 35 ans, la collection de la MEP compte à ce jour 21 000 oeuvres environ. En voir une infime partie, c'est déjà en voir beaucoup.
A la Chapelle du Méjean, on révisera ses classiques, tandis qu'à Saint-Laurent Le Capitole, on fera face à des œuvres plus contemporaines. En deux actes, pas un drame, ni une comédie, plutôt un dialogue savoureux entre les photographes les plu...Exposition OPEN RHAPSODY : a Journey into Photography and Video Collections Fragment de réalité, empreinte lumineuse, témoin support de notre histoire personnelle et collective, médium artistique, la photographie est actrice de nos pratiques sociales. Elle est une forme qui habite et construit notre regard, un support de nos projections imaginaires. Depuis sa création au milieu du XIXème siècle, elle a profondément modifié l’expérience de la vision, de l’espace et du temps, en fondant une nouvelle relation avec le continuum du réel. Tarek Nahas, souhaitant partager sa passion pour l’image photographique avec le grand public, a imaginé et organisé Open Rhapsody. Cette exposition présente un ensemble de photographies et de vidéos, comptant parmi les démarches artistique...Exposition Exposition : Larry Clark Pop-up show travels to Los Angeles Larry Clark, whose prints often sell for tens of thousands of dollars and are included in the collections of museums such as the MoMA and the Whitney, is clearing house. During a week-long pop-up art show at Ooga Booga in Los Angeles, Clark’s fans will be able to purchase unique 4x6 and 5x7 prints from the photographer’s personal stash of snapshots for only $100.
“Most people who come to my shows can’t afford a print,” Clark tells American Photo. “So I said, lets sell these prints for 100 a piece so all the fans, skaters, people I’ve photographed, anyone, can walk in and do it.”
© Larry Clark
The pop-up show features about 5,000 unique photographs taken between 1992-2010 that were primarily printed at pharmacies and one-hour shops. There are photographs ...Exposition «They thought I were but I aren’t anymore» : Larry Clark à la galerie du jour agnès b. They thought I were but I aren’t anymore... est la première exposition solo de l’artiste Larry Clark à Paris, depuis Kiss the past hello au Musée d’Art Moderne en 2010. Pour présenter ce travail au public français, Larry Clark a choisi la galerie du jour, sur une invitation de son amie agnès b.
They thought I were but I aren’t anymore... part des premières œuvres et va jusqu’à aujourd’hui. Photos des débuts prises en 1961 avec le Rolleiflex de sa mère. Son premier portrait sera celui de son ami Johnny Bridges - portrait, aujourd’hui emblématique, qui annonce la suite de son travail - des œuvres moins connues, comme les collages, bien que Larry Clark a investi cette pratique depuis de nombreuses années. C’est plus récemment, lors de s...Exposition Highlights 2013
As Cohen Gallery celebrates its first year with our new name, our new location (next door) and a new program focus, we would like to thank all of our supporters and, most importantly, our artists. It's through them that we've been able to present exciting new work along with challenging work from the recent past.
It's our pleasure, and an honor to present highlights from our 2013 exhibits, along with a few new surprises from our artists. Works featured include the following artists:
...Exposition ClampArt expose « Into the Woods »
ClampArt is pleased to present « Into the Woods », a group exhibition including artworks by Corey Arnold, Anna Beeke, Jesse Burke, Caleb Charland, Larry Clark, Lisa DiLillo, Adam Ekberg, Nan Goldin, Gregory Halpern, Collin LaFleche, Sebastian Lemm, Ralph Eugene Meatyard, David Nadel, Ahndraya Parlato, Pacifico Silano, Chad States, Amy Stein, and Robert Voit.
The woods commonly serve as metaphor for many things—including that which is mysterious, perhaps frightening, or simply unfamiliar. The forest marks the edge of mankind’s domain, and for centuries poets, composers, painters, and artists of all media have been inspired by what at first may seem outwardly calm and tranquil, but firmly delineates what should be the boundary of man’s authority.
In recent years a number of emerging...Exposition Summer Camps, rêveries américaines sur l'adolescence
LʼAmérique regarde toujours devant elle. Ici, pas dʼhistoire, de patrimoine ou de passé qui alourdissent. « Les adolescents représentent le futur », disent les américains. En toute objectivité, cʼest vrai. Larry Clark a été lʼun des premiers à être fasciné et à vouloir revivre cette période quʼil lui semblait avoir bâclée. Sur la scène des US, de jeunes artistes regardent toujours cette génération de teenagers.
Dans un entretien publié pour la première fois dans Flash Art en 1992, Larry Clark sʼentretient avec Mike Kelley. Il y parle notamment de Teenage Lust, une série de 80 photos réalisées entre 1960 et 1980. Lʼouvrage éponyme est sous-...Exposition Les "true stories" de la photographie américaine
American photography forms an extensive and simultaneously top-quality focal point in the collection, of which a selected overview is now being exhibited for the first time. The main interest of young photographers, who have been examining changes in political, social and ecological aspects of everyday American life since the late 1960s, has been the American social landscape. Oscillating between individual world views, analytical stock-taking and conceptual strategies, they have developed new stylistic devices that define a pictorial style perceived as genuinely American.
Whereas Lee Friedlander, Garry Winogrand, Robert Adams, Lewis Baltz and Larry Clark, who are now considered classical modern photographers, have remained true to black-and-white photography, William Eggleston and Stephen Shore in particular have...Exposition Kiss the past hello - Larry Clark Première rétrospective en France du photographe et réalisateur Larry Clark, né en 1943 à Tulsa aux Etats-Unis. L’exposition, conçue en étroite collaboration avec l’artiste, revient sur 50 années de création à travers plus de 200 tirages d’origine, pour la plupart inédits.
De ses clichés noir et blanc du début des années 1960 aux longs métrages qu’il réalise depuis 1995 tels que Kids (1995), Bully (2001) ou Ken Park (2002), Larry Clark, internationalement reconnu pour son travail, traduit sans concession la perte de repères et les dérives de l’adolescence.
À côté des portraits de nouveaux-nés et d’animaux réalis&eacu...Exposition New York Promenade - USA Underground at the galerie David Guiraud Prints by Weegee borrowed from the collections of the Maison Européenne de la Photographie form the starting point for our American journey.
It all begins with Weegee, “Weegee the Famous” as he liked to call himself and stamp on his photos. For decades he was THE photographer of New York, driving through the streets day and night in his car that had been specially fitted out as an office and photo studio. By tuning in to the police radio frequency, he was able to experience and photograph, almost in real time, all the newsworthy events that took place in the city.
Other photographers at the time adopted a more humanistic approach to New York. Accidents, the unexpected, sordid incidents and death disappeared, leaving a city that was gentle, poetic and perhaps a little melancholic. Louis Stettner...Exposition New York Promenade - USA Underground Les tirages de Weegee empruntés aux collections de la Maison Européenne de la Photographie sont le point de départ de notre promenade américaine.
Tout commence avec Weegee, Weegee the Famous, comme il aimait s’appeler et tamponner ses photos. Il a été durant des décennies, le photographe de New York, arpentant les rues de jour et de nuit dans sa voiture spécialement aménagée en bureau et en studio photo ; branché sur la radio de la police, il vivait et rendait compte presque en temps réel de tous les faits divers qui agitaient la ville.
D’autres photographes à la même époque, portent un regard plus humaniste sur New York. L’accident, l’imprévu, le sordide ou la mort disparais...Exposition Larry Clark: Kiss the past, hello Larry Clark thinks back on almost fifty years of creativity, during which he never stopped reliving and showing the reality of adolescence: a moment of freedom and transition when everything is possible, from the love to the hell of artificial paradises, through skateboard or rock’n roll. Since 1971, when Tulsa was published, Larry Clark’s work has profoundly influenced American photography and cinema. Tulsa was a seminal book for the counter-culture of despair and violence of a generation mixing drugs, sex and firearms. Clark translates the experiences and anguish of adolescence through photography books such as Teenage Lust (1983), The Perfect Childhood (1993), Los Angeles 2003-2006; and memorable films like Kids (1995), Bully (2003), Ken Park (2005).
What is striking in his pictures, beyond their harshn...Exposition Larry Clark : Kiss the past, hello au musée d'art moderne de Paris L’ARC présente la première rétrospective en France du photographe et réalisateur Larry Clark, né en 1943 à Tulsa aux États-Unis. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste, elle revient sur cinquante années de création à travers plus de deux cents tirages d’origine, pour la plupart inédits. De ses clichés noir et blanc du début des années 1960 aux longs métrages qu’il réalise depuis 1995, tels que Kids (1995), Bully (2001) ou Ken Park (2002), Larry Clark, internationalement reconnu pour son travail, traduit sans concession la perte de repères et les dérives de l’adolescence. À côté des portraits de nouveaux-nés et d’a...Exposition Familair feelings on the boston group Presenting all of the Boston Group active artists: David Armstrong, Philip-Lorca diCorcia, Nan Goldin, Jack Pierson, Tabboo! Gail Thacker and Shellburne Thurber.
Since the mid 1970's, a group of American East Coast artists started defying the conventions of the photographic medium both from its technical and moral aspects, hence greatly influencing the means of representation during the late 20th century. The defence of veracity manifested itself through an unknown degree of exposed privacy by exposing socially non-legitimised ways of life, such as night-time characters, marginal lives, addictions, affections, sexual experiences and the genre or irruption of new models of social conformation. Its fundamental contribution consists in turning uneventful motives into interesting narratives, which up until then had not be...Exposition Reality Revisited : Photography from the Moderna Museet Collection Curator: Anna Tellgren
The exhibition Reality Revisited includes more than 300 photographs from the 1970s, all in the Moderna Museet Collection of photography. It gives us a look into several realities, the lives of famous photographers and their views on life and art. The featured photographers represent classic black-and-white photography. They have used the medium in various ways to develop their own expressive style through the photographic image. Postwar street photography and subjective photography were seminal to the photographers whose careers began in the 1960s and peaked in the 1970s before the breakthrough of postmodern photo-based art in the early 1980s. The title, Reality Revisited, refers to the way these photographers frequently used, or returned to, their own reality as a starting point. Many of them s...Exposition Tokyo photo 2009 Japan's first art fair dedicated to still photography TOKYO PHOTO 2009 endeavors to be the foremost art fair of photography in Japan. The venue is located in the heart of international business and culture in Tokyo. To be held from September 4 to 6, Tokyo Photo 2009 will provide visitors with a unique opportunity to see and buy a wide range of photographic works from vintage prints to cutting-edge digitally enhanced images.
With the support of the US Embassy and in collaboration with the Museum of Photographic Arts in San Diego, Tokyo Photo will mount a special exhibition entitled Photo America. Featuring over 50 historical works spanning the 19th century to the present, Photo America will present a panoramic overview of American photographic expression. Virtually all of the works will be displayed for the first time in Japan.
PROGRAMMING
Lectures and seminars will...Exposition Larry Clark - Tulsa, 1963-1971 « je suis né à Tulsa, Oklahoma en 1943. j'ai commencé à me shooter aux amphétamines à 16 ans. je me suis shooté tous les jours, pendant trois ans, avec des copains, puis j'ai quitté la ville mais je suis revenu.
Une fois que l'aiguille est rentrée, elle ne ressort plus. » Larry Clark, préface de Tulsa, 1971 Après avoir étudié à la Layton School of Art de Milwaukee (Wisconsin), Larry Clark revient en 1963 dans sa ville natale où il se photographie lui et ses amis pendant huit ans. Alors âgé d'une vingtaine d'années, Clark fait état, sans aucune concession, de la dérive d'une certaine jeunesse américaine perdue entre drogue, sexe et violence. Recueillies en un ouvrage intitulé Tulsa, ces photographies sont à la fois un journal intime et un document rare sur l'ennui et la misère de l'Amériqu...Exposition Larry Clark - Teenage Lust “I wanted to present the way kids see things, but without all this baggage...You know...they're living in the moment not thinking about anything beyond that and that's what I wanted to catch. And I wanted the viewer to feel like you're there with them -- you can be there fucking, smoking dope, having sex..."
Larry Clark
Preus museum and Torpedo Art Bookshop are
proud to present Teenage Lust, a series of photographs from 1982 by Larry Clark. Shown for the first time in Norway, the exhibition includes the complete series of 83 photographs from the early 60's to the early 80's.
Larry Clark (b.1943) is considered one of the most influential photographers of his era and throughout his career he has produced an impressive range of photographs and films. He revolutionized documentary photography in 1971 with his fir...Modifier l'image