Photographe noir et blanc

Vous cherchez des Photographe noir et blanc ? Consultez notre liste de Photographe noir et blanc. Si vous êtes photographe, inscrivez-vous et rejoignez Actuphoto.

Inscrivez-vous gratuitement

Trier par + Catégories

Céline Malisoux

Photographe de 21 ans, je travaille aussi dans le domaine du chocolat. Ayant fini mes études en 2010, je suis depuis lors assistante photographe d'un indépendant. Ce qui me permet de travaillant dans tous les domaines allant du journalisme, au studio.

Lauti Manuel

Je fais de la photo depuis 1980 et travaille dans le domaine du reportage , du portrait et organise des stages à thèmes. Je passe entre autre par l'alternances des travaux de commande ( théâtre, cinéma , danse ) et personnels. siteblog: http://lauti.photo.over-blog.comprojet: " Pages inattendues " sur ma page: facebook pages inattendues - photo project

Axel Mariotte

Adel sofiane Meftah

"Le premier adjectif qui me vient à l’esprit est passionné". Pouvoir partager un instant privilégié avec quelqu’un, et que cet instant dure, j’essaie d’en conserver une trace "L’instant privilégié, l’émotion".La photo garde en mémoire un moment de ce plaisir des yeux.

Gregoire a. Meyer

Photographer / Digital Artist London-based artist Grégoire A. Meyer creates flawless digital illustrations that evoke emotionally thoughtful reactions. He captures the essence of fleeting moments, like a splash of water or a disintegrating face, and freezes them in time in ephemeral objects that appear almost tangible. The works are distortions of the human form and create a complex relationship between fact and fiction. Through expert digital techniques, Meyer constructs fragmented bodies and faces made out of shiny, reflective metallic. He uses extremely dramatic lights and shadows to create the illusion of a realistic object that only exists within the digital platform. With titles like Emergence, Surface, and Shattered, Meyer hints at feelings of solitude and loneliness. Viewers ar

David Milh

Vincent Mode

Yohann Mollot

Liza Moura

Est un photographe portugais brésilien basé à Paris depuis 2011.Elle a changé la loi pour l'histoire de l'art et la photographie.Elle est diplômée en photojournalisme à Speos, institut de photographie à Paris, spécialisée en photographie documentaire.Elle profite de l'expérience en droit et en histoire des arts pour développer ses projets et documentaires, qui ont toujours un aspect social et culturel, montrant la réalité actuelle et les différents aspects de la société et de l'environnemen

Pierre Nadler

Je suis né le 22 mai1955. Je suis photographe amateur autodidacte depuis toujours mais l'ère du numérique m'a ouvert des portes dans lesquelles je me suis engouffré . Les bâtiments américains m'ont fasciné mais je photographie les paysages partout où je vais. Je pratique souvent la pose longuequi met un peu de mouvement dans ces moments captés par l'objectif.La macro et proxy photographie font également partie de mes centres d'intérêts.Et je ne dis pas non à un concert !J'ai eu l'honneur de faire la couverture du numéro de mai 2010 de Chasseur d'Images et ai eu plusieurs publications dans ce journal ainsi que dans Réponses Photo. Certaines de mes photos ont été utilisées pour illustrer quelques articles dans la presse locale et j'ai exposé mes images

Jérémie Nassif

Alejandro Neuss

Littérature, photographie et cinéma.

O Nikosono

I currently have three bodies of work under development. The "Australian Biotope" photo series began in 2008 and continues as an abstract exploration of the Australian environment photographed from above. I began my "Zebra Nude Experience" in 2011 when I discovered I could create amazing body shapes revealed by controlled stripes of natural sun lights - using myself as a model. The "Moon Radar" leg of fine art landscape black and white photography is a result of experimenting both digital and film techniques. Exhibitions:1-31st March 2016 : "Australian Biotope" photograph featured at The Icon LA Gallery, Los Angeles, USA.2-7th February 2016 : "Australian Biotope" exhibition featured at the Kanazawa Photo Festival, 21 century museum of contemporary art, Kanazawa, Japan.20-24t

Pascal Nitkowski

Pascal Nitkowski pratique la photographie depuis ses 18 ans.Diplômé de Gobelins (l’école des métiers de l’image) en 1990. Il devient ensuite photographe de presse pendant 7 ans (L’Echo Républicain, Moto Magazine, Marie-Claire…) dans divers univers comme le sport, la mode et la publicité…. Durant son parcours professionnel, il pratique et découvre divers métiers liés à l’image, en tant que conseiller technique et artistique. (Vente, recherche iconographique, créations d’évènements, formation…)Spécialisé dans la photographie de reportage « vivant » de mariage, il réalise son premier reportage dans ce domaine à Rouen en 1995.Pascal est surtout influencé par la photographie humaniste, spécialiste du noir et blanc, il témoigne des événements a

Jean-baptiste Orengo

Dans mes photographies, je cherche à mettre en valeur la beauté des éléments qui font notre quotidien. J'aime jouer avec les courbes, les lignes, la matière, la lumière et les contrastes. C'est donc naturellement que j'ai commencé par la photographie d'architecture. Puis ce sont les paysages urbains, désertiques ou désertés qui m'ont longtemps inspiré et qui m'inspirent encore.Aujourd'hui, le travail de la ligne, de la courbe, continue de me guider dans les portraits et les nus que je réalise. Ma démarche restenaturaliste, ancrée dans la photographie du réel, photographie de l'intime.Pour en découvrir plus, je vous invite à vous rendre sur mon site internet www.jbophotographie.fr Et à me suivre sur les réseaux sociauxTumblr : http://jbophotographie.tumb

Estevan Oriol

Estevan Oriol is an internationally celebrated professional photographer, director and urban lifestyle entrepreneur. Beginning his career as a hip-hop club bouncer turned tour manager for popular Los Angeles-based rap groups Cypress Hill and House of Pain, Estevan’s passion for photography developed while traveling the world. With an influential nudge and old camera from his father, renowned photographer Eriberto Oriol, Estevan began documenting life on the road and established a name for himself amid the emerging hip-hop scene. Nearly 20 years later, Oriol’s extensive portfolio juxtaposes the glamorous and gritty planes of LA culture, featuring portraits of famous athletes, artists, celebrities and musicians as well as Latino, urban, gang, and tattoo counterculture lifestyles. He has

Morgane Ortuno

Morgane , 25 ans , prof de françaisPassionnée de voyage et de photographie , d'écriture et de musique, de cinéma et de littérature.

Kamila Ould larbi

Fabien Palenzuela

Denys Pastré

"Absence de préméditation, intuition, besoin vital, énergie intrinsèque, volonté de transmettre les impressions fugitives qui croisent mon chemin.C'est ainsi que je ressens, que je comprends mes vagabondages artistiques en compagnie de mon indispensable alliée, la Lumière".Gagnant du 2ème prix catégorie Passionnés du Grand Prix International de Photographie de Saint-Tropez 2015

Idalina Pedrosa

Idalina Pedrosa, 1965, née à Grijo au PortugalMembre cofondateur du collectif Smoke La photographie comme un lien entrant, une équation visuelle.Confronté à un certain désordre du monde, mon travail photographique est inspiré du quotidien, de réalités sociales, et de réalités historiques. Il se définit par mon besoin de questionner et comprendre la communauté humaine en collision avec l’expérience de vie. "Idalina Pedrosa ne construit pas, ne persuade pas, ne rend pas les choses mystérieuses. Le vie intime et les sentiments de l’auteur sont poétiquement documentés dans ses images non prétentieuses et honnêtes comme le monde : famille, enfants, amis, le monde de ceux qui touchent l’auteur, des ruines, le temps. Ses photographies son

Milenaa Perraud

Fleur Perret

Pour moi une photo n'est pas un banal constat d'un moment donné, c'est un instant fugitif dont on ne perçoit que la forme, et que seule le cliché pourra révéler.Que ce soit dans les objets, les lieux, l'expression des visages ou des corps, l'apparence nous trompe et nous détourne de ce qui est importe de voir pour soi et qui nous construit.

Olivier Perrot

www.olivier-perrot.comNé en 1963 à Paris, Olivier Perrot est photographe plasticien. Après une licence d'arts plastiques, il participe en 1984 à l'exposition « Dix jeunes, dix questions à la photographie ». Il enchaîne par la suite expositions collectives et individuelles, où se profile une recherche autour de la représentation du corps et de l'esprit, théâtres d'une violence intérieure et invisible. Faisant sienne la technique du photogramme (image photochimique obtenue sans appareil photographique, avec le seul jeu de la lumière et d'objets sur du papier photographique) Olivier Perrot développe une recherche plastique qui travaille la série. Retrouvez son travail sur le site www.olivier-perrot.com ou www.olivier-perrot.net

Jean paul Pesce

rien de spécial, domicilié à chateauneuf les martigues, à coté de marseille

Elora Petitdidier

Etudiante en Design Arts Appliqués, je suis passionnée de photos. Très sociable, la photo est aussi pour moi un moyen de faire des rencontres. Je suis aussi irrémédiablement curieuse et ouverte a toutes critiques concernant mon travail.

Marie Photo-club mouansois

Un photo-club convivial et dynamique qui accueille les passionnés de photo dans les Alpes maritimes (06), de nombreux ateliers, des sorties pour la mise en pratique et une bonne ambiance.

Magali Picano

De la photo studio au paysages urbains en passant par le plus et moins classique, ces photos sont accessibles à tous les publics. http://www.melodieo.com

Eric Pijnaken

Le photographe est inspiré par l'Arte Povera, en 1967 lancé par l'Italien Germano Celant, qui trouve que la société de consommation et les normes dictés par les industries appauvrissent l'épanouissement de l'être humain. C'est le retour à l'essentiel, pas la beauté pour la beauté, mais chercher l'âme des êtres et leur entourage.

Alexane Ponge

Karine Puech

Karine Puech : « C'est par le plus grand des hasards que je me suis intéressée à la photographie, voilà une vingtaine d'années ». Mon premier travail fût Agent territorial spécialisé dans une école maternelle de Rodez, ville de l'Aveyron. Grâce à celui-ci, j'ai pu prendre des cours par correspondance comme méthode de formation ; J'ai jeté mon dévolu sur le métier de photographe. Plus j'évoluais, dans les cours, plus je réalisais que j'avais enfin trouvé le moyen d'expression que je recherchais. Aujourd'hui, je suis à la tête de mon entreprise, KP - Photographe, que j'ai créé au mois février 2007. https://www.kp-photographe.com

Clara Pugeat

Lyonnaise du nom de Clara Audrey Pugeat. Etudiante en section des Sciences de l’Economie et Sociologie ; rêvant d’intégrer une école d’Art dans le but de devenir photographe professionnelle ou de parcourir le domaine de la réalisation de courts ou moyens métrages.Etant passionnée de photographie et après avoir fait des stages dans les milieux culturels et artistiques puis après avoir obtenu des contrats (mariages, fêtes, shootings, photographe plateau et backstage) , je commence les concours de photographies afin de recevoir vos arguments constructifs.

Livarilanto Ranarison

La photographie me permet de capter un instant, de me souvenir d'un lieu et de raconter une histoire. Mon travail m'offre la possibilité de découvrir des lieux divers sous des angles très différents...

Rado nathaniela Randrianomearisoa

Augustin Recton

Augustin Recton, 25 ans, vit et travail à Paris. Photographe noir et blanc argentique principalement. Travail sur le corps et l'Humain.Tire lui même ses photos sous l'agrandisseur.

Collectif Regards croisés

Le Collectif Regards Croisés est une association entre plusieurs photographes ayant chacun son propre regard, sa propre émotion, sa propre vision.Ce qui nous réunit avant tout c’est l’humain, centre de nos perpétuelles recherches…Partageant des points communs, une esthétique photographique, un certain regard sur le monde, une sensibilité humaniste et souhaitant confronter nos différentes écritures photographiques, nous avons décidé de nous rencontrer, travailler sur des projets collectifs, organiser et/ou participer à des événements susceptibles de promouvoir et valoriser l’art photographique.De cette association, le Collectif vous offre une histoire.L’histoire d’une aventure humaineLes Photographes du CollectifABAD Cyril - BEGOU Hervé - BLAYO Phili

Bruno Réquillard

Le parcours de Bruno Réquillart débute en 1968 avec des reportages témoignant de l’état d’esprit libertaire et militant propre à sa génération et à son époque. Sa rencontre avec Maurice Béjart et le Ballet du XXe siècle, qu’il photographie pendant trois ans, reste à ce titre emblématique. Mais l’expérience photographique se poursuit bientôt chez lui en marge du document et de la commande pour se concentrer sur le quotidien et sur les lieux qui lui sont familiers.Sa démarche se fait alors conceptuelle, relève de l’inventaire et de l’accumulation de sujets soi-disant insignifiants (les séries s’intitulent Constats et montrent des éléments urbains : rideaux de fer, panneaux publicitaires, troncs d’arbres, etc.) : “j’avais à l’époque une sorte de b

Jean Ribiere

Thomas Rogel

Jean bernard Roux

Monika Ruiz-b

Née en Colombie en 1964, Monika Ruiz-B. a suivi les Beaux-arts aux Etats-Unis puis à Aix-en-Provence.Sa pratique photographique, très axée sur le portrait, l\\\'a amenée à rencontrer ses sujets, au gré de ses pérégrinations. Elle a ainsi réalisé une série de sur les gitans de Douchy-les-Mines de la région Nord-Pas de Calais (Prix du Jury Ilford 97), sur les habitants d\\\'Oaxaca au Mexique, les musiciens de Boston ou la communauté sud américaine de San Francisco.En Colombie, elle s\\\'est attachée au pittoresque des fêtes Pascale. Véritables témoignages, ses portraits balaient les idées reçues et soulèvent de nouvelles réflexions.L’ensemble de ces travaux a été réalisé en en noir et blanc, avec un appareil argentique.Installée à Marseille depuis 2003,

Alain Rupp

www.AlainRupp.com Photographe très mobile en itinérance, parlant le français, english, italiano, Deutsch.Studio photo et buro impression haute qualité mobile Phone : +41 79 212 81 03 Merci de me contacter pour toute discutions relatifs à de projets photographiques, reportage sociaux en immersion, reportages sur vous à domicile ou suivi en vos activités professionnels, projets de books etc. :-)

Kessour Samir

Houman Sanchez guerrero

Myreas.m. Sateh

http://my-marguareth.tumblr.com/http://www.myreas-m-sateh.book.fr/https://twitter.com/Marguawethhttp://www.marguareth.com/fr/accueil.html

Pavlina Scherrer

Carolyne Shü

www.carolyneshuphotographe.comPassionnée par la photographie, j'ai acquis mon CAP PHOTO à l'ETPA. Ce qui m'a permis, par la suite, de créer mon entreprise fin 2013. Je travaille avec tout type de public et vous propose de mêler votre imagination à la mienne pour des images instantanées et uniques, en fonction de vos envies et de vos désirs. Mes séances photos sont basées sur la communication, le bien être, l’instant, le partage et la confiance !

Pauline Singier

Thierry Smets

Thierry Smets est né à Bruxelles en 1966. Il est avocat au Barreau de Namur. Passionné par la photographie, il réalise surtout des portraits, photos de nu, charme, boudoir, glamour ... Pour lui, toutes les femmes sont belles, même celles qui se croient moches. Il cherche donc constamment à mettre ses modèles en valeur car, à ses yeux, une photo vraiment réussie, c'est une photo aimée par son modèle ! Pour le reste, il remporte chaque année le grand concours international de photographie qu'il organise chez lui, à Boneffe, étant bien entendu qu'il veille à rester le seul participant.

Frederick Sommer

Frederick Sommer est un photographe brésilien décédé en 1999Frederick Sommer was the son of city planner and trained as an architect in Brazil. His drawings were first exhibited in Brazil during his teenage years and helped him gain admission to the architecture program at Cornell University, despite his lack of an undergraduate degree or knowledge of the English language. While in Switzerland in 1931, recovering from tuberculosis, Sommer purchased his first camera. He moved to Arizona in 1935 and devoted himself to photography after coming under the influence of Alfred Stieglitz and Edward Weston. His initial work bordered on the grotesque, often depicting animal carcasses. Sommer later moved on to produce landscapes and photographic assemblages.

Plus de résultats