Considered as a European leading master of color, Lars Tunbjörk, a Swedish photographer and member of Agence VU', passed away at 59.
During most of his carreer, Lars Tunbjörk explored the world of colors, and all its slightest details. In his work, he questions social subjects, from the brutal and nightmarish working places to the unchanging and middle-class suburbian areas.
His photographic style soon becomes a reference, first in Sweden, then in foreign countries, with the publication of the book "Landet utom sig/The Country beside itself" in 1993. His dream to become a photographer started when he was a teenager. In 1970's, he discovered photos from Christer Strömholm. In 1982, he works as a journalist for the dailynewspaper Stockholms-Tidningen. He influenced quickly and strongl...
Considéré comme un maître européen de la couleur, photographe à l'humour ravageur, Lars Tunbjörk s'est éteint à l'âge de 59 ans. Il était représenté par la Galerie VU'.
Adolescent dans les années 1970, Lars Tunbjörk découvre les photos du livre Poste restante de son compatriote, le grand Christer Strömholm. Il rêve de devenir photographe et décroche un stage au journal local Borås Tidning avant de sʼy faire engager. Suivent quelques années d'expériences en province puis à Stockholm. Le travail qu'il débute en 1982 pour le quotidien Stockholms-Tidningen influence, fortement et en peu de temps, le photo-journalisme de son pays. Son style photogra...
12 ans après sa création, la Galerie VU’ est toujours la plus grande Galerie parisienne privée, dédiée à la Photographie contemporaine.
Au fil des années, elle a développé des initiatives, créé des outils, su choisir et révéler des artistes majeurs.
Elle accompagne aujourd’hui le parcours de ses artistes qui évoluent dans trois univers photographiques :
> l'Autobiographique : Anders Petersen, JH Engström, Michael Ackerman...
> le Vintage : Christer Strömholm, Anita Conti, Gotthard Schuh...
> le Contemporain : Denis Darzacq, Jean -Christian Bourcart, Christophe Bouguedieu, Mathieu Pernot...
Pour cette première participation à ARTPARIS, la Galerie VU’ présente...
Voilà plus de 10 ans que la Galerie VU' défend des photographes de générations, de nationalités et d’inspirations différentes. Les portfolios présentés dans ce numéro de PRIVATE, aussi divers soient-ils, ont pour dénominateur commun la notion de « géographie mentale ».
Lieux, espaces et territoires y sont envisagés, selon une double perspective – celle de l’artiste et celle du monde –, dans leur rapport à l’esprit.
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For more than 10 years, Galerie VU' has been promoting photographers of various ages, nationalities and inspirations. The portfolios presented in this issue of PRIVATE, as diverse as they are, have as a common denominator the notion of ...
Parallèlement au soucis esthétique et visuel de la photographie de représenter la beauté des objets et sujets, le photographe ici s'attache à retranscrire ce qu'il voit au plus près de la vérité, sans ajouter de retouches ou d'artifices esthétiques à ses clichés. Il joue sur cette contradiction qui nous interpelle. Lars Tunbjörk utilise comme angle d'approche le reportage, et on remarque un air de déjà vu avec certains de ses travaux précédents.
© Lars Tunbjörk
© Lars Tunbjörk
Après s'être attardé à dresser un portrait acide et piquant de la société Suédoise, soit disant modèle &ea...
A paraitre
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La street photography connaît aujourd’hui un renouveau sans précédent.
A travers le portrait de 46 photographes actuels, les auteurs de ce livre nous donnent à voir le meilleur de la création contemporaine dans un domaine qui n’a cessé depuis Gary Winogrand, Robert Doisneau, Henri Cartier-Bresson et Robert Frank — quatre des plus grands noms de la photographie de rue — de fasciner photographes, écrivains et un public amateurs d’« instants décisifs ». Toute la magie, la poésie, la beauté mais aussi le comique et le tragique de nos vies urbaines sont révélés par ces photographes capables en une fraction de seconde de rendre compte avec une rare éloquence de la complexité de la...
On retient le plus souvent du Festival de Cannes les mêmes images convenues : un tapis rouge, des stars…
« VU(es) sur Cannes » est une édition spéciale et limitée à 1 000 exemplaires qui propose une sélection de photographies de 6 photographes de l’Agence VU’ qui ont « couvert » le Festival de Cannes. Des images poétiques, drôles, intrigantes, grinçantes… signées Michael Ackerman, Richard Dumas, Steeve Iuncker, Martin Kollar, LarsTunbjörk et Hugues de Wurstemberger qui nous offrent leurs regards décalés sur cette grande messe du cinéma international. Avec humour et fantaisie, Jackie Berroyer pose ses mots sur certaines photographies.
« VU(es) sur Cannes » est une ...
“I often feel beside myself in the winter time, and I try to go to warmer and lighter places. But the last couple of years I have travelled into the winter and darkness instead. Into areas, conditions and encounters in which I don’t really know where the outer and inner begins. And even less where it ends”. Lars Tunbjörk
Lars Tunbjörk has travelled around Sweden in an attempt to capture the atmosphere of the winter months for people living in Scandinavia. The project started as a means of surviving the dark part of the year. This series of photographs has a different mood, colour range and temperament compared to his previous work, but his style, his understated humour and often absurd subject matter are still unmistakable.
Co-published with Moderna Museet, Stockholm.
192 pages, 135 colour...
Dans "I love Boras", Lars Tunbjörk explore photographiquement la Suède où il est né. Ses images de la vie suédoise ordinaire sont celles de consommateurs aux supermarchés, de fêtes, de rues provinciales, de parcs d'attractions, de stations essence. ... Vision sombre et hystérique de la frénésie consommatrice pendant la récession économique des années 90.
Relié: 156 pages
Editeur : Steidl Publishing; Édition : Bilingual (16 juin 2007)
Langue : Anglais
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Le 25 mai prochain, venez découvrir la vente organisée par Viviane Esders Photographie : « Photographie Moderne et Contemporaine »
© Gérard Rancinan "«Batman family girls», 2011 (estimation 35 000-45 000 €)
Hôtel Drouot - Paris - Salle 6 - 14h
Maître Yann Le Mouel, Viviane Esders Expert
© Berenice Abbott, New York by night, 1932 (estimation 15 000-25 000 €)
Expositions publiques
Mardi 24 mai 11h-18h
Mercredi 25 mai 11h-12h
Consultez le catalogue et enchérissez sur le site internet....
Dans I love Boràs, Lars Tünbjork propose un portrait de la Suède à travers ses supermarchés, ses station essence,
ses fêtes, ses paysages, ses programmes TV, ses parcs de loisirs, sa nourriture... Des images réalisées entre 1988
et 1995 dans le cadre de ses travaux “Landet utom sig / Country Beside Itself” , mais non utilisées car trop
étranges, trop belles ou trop folles. Rassemblées, elles donnent une vision encore plus sombre et plus hystérique
de nos sociétés modernes occidentales et de la Suède lors de la récession économique du début des années 90....
« Pour cette neuvième édition des Photaumnales, nous avons souhaité une programmation aux multiples facettes photographiques,
tel un kaléidoscope, pour construire une image éphémère, à la fois douce, nostalgique, parfois douloureuse, qui nous ramène au
passage de temps, à l’aune de l’histoire ou de nos propres vies, si petites et si importantes à la fois, dans des préoccupations qui
nous sont communes.
« De passage » est exploré et décliné par chacune des expositions présentées. De l’enfance à la vieillesse, de l’adolescence
à la mort. De la relation amoureuse. Des rencontres. Du passage de flambeau, de l’examen de passage ou d...
Depuis sa création en 1860 et son réveil en 1912, Deauville a accueilli nombre de photographes majeurs du XXe siècle. Depuis quatre ans, Deauville leur consacre chaque été une exposition de plein air sur les Planches. Et, sous l’appellation Planches Contact, la photographie est au centre d’un nouveau festival créé en 2010.
Le festival Planches Contact de Deauville s’est donné quatre objectifs :
> renouveler et constituer un patrimoine photographique en invitant des photographes à porter leur regard sur Deauville et ses réalités ;
> soutenir de jeunes talents par des résidences et un prix de la photo décerné par un jury de professionnel ;
> partager la photographie avec un larg...
« Il n’y a d’image que là où l’autre existe » Serge Daney.
Nous avions, pour notre première année, l’ambition de montrer des photographies « utiles ». Le documentaire nous a alors paru être la réponse la plus adaptée à notre recherche. Et, confortés par le succès de la première édition d’ImageSingulières, nous avons préparé la seconde avec enthousiasme.
L’idée directrice reste donc la même : faire de ce festival un lieu de débat convivial et concerné autour de l’image documentaire. Nous avions également l’espoir de fédérer un jour les trois musées sétois : ce sera ...
Martin Parr, Kathy Ryan, Lesley A. Martin et Tim Barber ont dévoilé lundi les noms des photographes sélectionnés pour participer au festival New York Photo 2008. À l’occasion de cette première édition, qui se tiendra du 14 au 18 mai prochains, le festival a demandé à chacune de ces personnalités de concevoir une exposition qui traduise sa vision personnelle des tendances les plus importantes dans la photographie contemporaine. En multipliant les regards et en confrontant les points de vue, ce nouveau rendez-vous annuel se donne pour objectif de permettre à chacun d’imaginer ce que sera le futur de la photographie.
« Les commissaires d’exposition du festival NYPH08 ont été choisis pour leur approche innovant...
10 ans ! réunira plus de soixante photographes français et étrangers parmi lesquels :
Les neuf photographes invités à Beauvais en résidence : Michel Séméniako, Jean de Calan, Philippe Guionie, Beatrix von Conta, Aurore ValadeTina Merandon, Géraldine Lay, Léo Delafontaine et Lars Tunbjörk, et leurs invités = Mirto, Claire Soton, Sarah Imloul, Thomas Chable, Ralph Kaspers, Raphaël Dallaporta, Françoise Galeron, Florian van Roekel et KK + TF Klara Källström et Thobias Fäldt.
Les 23 photographes de "Destination Europe" : Philippe Guionie, Marie-Paule Nègre, Luc Choquer, Pierre Gilson, Nicolas Havette, Jean-Martin Kollar, Beatrix von Conta, Géraldine Lay, Sébastien Camb...
C'est avec un sens profond de la couleur et toute l'ironie mordante qui caractérise son regard que Lars Tunbjörk construit une oeuvre singulière qui dresse le portrait de ses contemporains en mettant en forme les cohérences et les incohérences de la société dans laquelle nous vivons. Le Château d'Eau a choisi de déployer sur ses cimaises trois ensembles qui marquent l'œuvre de ce photographe suédois. Des ensembles de propositions plastiques et de modes de présentations variés, qui, du plus ancien au plus récent, soulignent l'engagement politique et artistique d'un auteur qui conjugue avec pertinence témoignage et esthétique formelle.
I love Böras est composé d’image...
Amador Gallery is pleased to announce the exhibition of color photographs by internationally renowned Swedish photographer Lars Tunbjörk, featuring works from 1988-2002. This exhibition in many ways constitutes a trilogy, focusing on an investigative arc that Tunbjörk has examined through a series of lauded photo-books: Landet Utom Sig (Country Beside Itself), Home and Office.
Born in Stockholm in 1956, Tunbjörk spent the seventies photographing for several national newspapers and publications in his native country. Tunbjörk has exhibited widely in his native Sweden, including a solo exhibition at the Moderna Museet. Additionally he has had solo and group shows across Europe and the US including a solo exhibition at the International Center of Photography in New York, featuring work from Landet...
Pour sa deuxième édition PhotoPhnomPenh tente de poursuivre et d’améliorer ce qui a fondé sa naissance et assuré son succès l’an passé.
Tout d’abord un dispositif simple et clair d’expositions, de projections et de rencontres. À l’intérieur de ce cadre, une volonté de tisser les ponts entre photographes européens et asiatiques, avec une présence significative des jeunes cambodgiens, justifient que nous poursuivions l’effort d’inviter tous les artistes exposés, pour qu’ils se connaissent, pour qu’ils échangent et pour que le public puisse les rencontrer.
Les expositions vont investir de nouveaux lieux et, à regret – et sans doute provisoirement – en ab...
Marks of Honour - A Striking Library
Marks of Honour is a photo book project and exhibition organised and curated by Nina Poppe and Verena Loewenhaupt.
MoH was conceived in order to reveal the inspiration that a new generation of photographers have gained from the history of photography in the form of books.
13 international photographers were invited to pay artistic tribute to a publication that has been influential to their own work.
All participating works are limited to three copies, each containing the original photo book and its accompanying homage.
The exhibiton MoH/08 displays the variety of inspirational sources and their tributes through a combination of different media.
Marks of Honour is an ongoing project that aims to create a striking library of contemporary photo books.
Catalog: books@...
Lars Tunbjörk nous fait partager, sans juger, sa vision du développement de notre société obsédée par la consommation.
La série I love Borås !, inspirée par sa ville natale, décrit une Suède des années 90 en pleine mutation. Son art photographique, facilement reconnaissable, se distingue notamment par son sens des couleurs, son humour et sa capacité à capter des mises en scène instantanées issues du quotidien, sans jamais tomber dans l’anecdotique.
Lars Tunbjörk fait ressortir les incohérences du monde et montre que, sous ses apparences d’organisation léchée, notre univers est bien inquiétant. “On pourrait définir l’hyperréalisme de Lars Tunb...
Lars Tunbjörk fait partie de ses auteurs qui balaient les clivages dans lesquels la photographie semble s’enferrer aujourd’hui. Photographie artistique ou documentaire ? Comme si l’art ne piochait pas dans le réel pour en faire cette fiction qui nourrit nos questionnements. (...) Avec Vinter, il nous embarque dans une frénésie d’images qui rompent radicalement avec un imaginaire nourri de clichés de paysages de neige immaculée, d’intérieurs « cosy » et propres, de gens qu’on imaginait rompus à cet exercice annuel de saison noire et longue, enferrés dans une attente passive et tranquille. Or, le périple est chaotique, alternant intérieurs-extérieurs, ne nous donnant pas la possibilité de...
Opening Reception: Thursday, September 20, 6-8 PM
The Cohen Amador Gallery is pleased to announce the exhibition “Office,” color photographs by Swedish photographer Lars Tunbjörk from his book Office. Falling between humorous social commentary and deprived commercial banality, Tunbjörk's work captures the existential parsimony and melancholic absurdity of modern-day office life and puts in relief the personal struggle of the individual against corporate homogeneity.
Tunbjörk's images observe the sterile interiors of nameless business offices that, though different in name, share a lexicon of commercial iconography: neon lights, industrial ventilation systems, thin metal framed windows, computers, filing cabinets, and—most pronouncedly—white and grey cubicles. The series remains firmly grounded in this...