Principales expositions et installations (depuis 1990):
2005
• Exposition personnelle au Circolo de Bellas Artes, Madrid et Maison des Arts, Malakoff
• First Sight - Neuheiten aus dem Portfolio 2006, Lumas Editionsgalerie, Berlin
• Elementa 1, Otto-Galerie, Munich
• "Avant-Première", Atelier & Studio Franck Bordas, Paris
• Installation monumentale "Paysage avec cascade", Maison des arts, Malakoff, Paris
• Projet monumental "Clemson Clay" et "Clemson Clay Nest", South Carolina Boanical Garden, University of Clemson, USA
2004
• Exposition personnelle au Musée de Châteauroux, à Strasbourg, à Cavalaire sur Mer, LAC Ile de la Réunion
• Réalisation du film DVD La Mer
• Exposition Eco, photo Long Island, USA
• Takamaka - projet, série d'installation dans l'île de la Réunion, Océan Indien
• Installation monumentale, "Le chant des esprits au dessus des eaux", Wilhemsdorf, Allemagne
• Installation monumentale, Manufacture de verre Harzkristall, Deremburg, Allemagne
• Installation monumentale "Landscape with waterfall", Fotofest, Houston, USA
2003
• Artcurial, Paris
• Galerie Alain Gutharc, Paris
• Icomtri internationali d'Arte, Borgo, Italie
• Série d'installations dans la région de Connemara, Galway Art Festival, Irlande
• Installation monumentales «Ivry - Habitat» dans le parc de l'hôpital Charles Foix
• Développement d'une installation monumentale pour la BUGA 2005, Munich
2002
• Gunma Museum of Art, Tatebayashi, Japon
• Iwate Museum of Art, Morioka, Japon
• Obihiro Museum of Art, Hokkaido, Japon
2000
• Galerie Alain Gutharc, Paris
• exposition et réalisation du projet Gazon vole!, Musée Zadkine, Paris / Galerie Guy Bärtschi, Genève
• Installations dans le désert en Namibie pour un parfum de Guerlain
• Installation monumentale Habitat, jardins des Champs Élysées , Paris
1999
• Galerie Photo & Co, Turin
• Galerie Krief, Paris
• Galerie Dorow, Berlin
• Deleon White Gallery, Toronto
• Kanako Art Gallery, Tokyo
• La Belle au bois dormant pour Parfums en Sculpture au Jardin des plantes, Paris
1998
• Exposition Art and Nature, Los Angeles
• Exposition Affinities and Collections, Escondido,
• Installation monumentales Red Rock, Californie
• Installation monumentales, Novalis - hain : Californie
1996
• Deleon White Gallery, Toronto
• Réalisation du CD Rom de Peter Gabriel pour la campagne WWF Living planet, Vancouver Island
1995
• Galerie Claire Burrus, Paris
• Centro de la Imagen, Mexico-City
• Goethe-Institut, Bombay,Bangalore et Hyderabad
• Kanako Art Gallery, Tokyo
1994
• Fond Régional d'Art Contemporain Nord-Pas de Calais
• Kunsthalle O. Palme, Budapest
1992
• Printemps de la photo, Cahors
• Atelier 340, Bruxelles
• Kanako Art Gallery, Tokyo
• Installation à la Défense , Paris
1991
• Aspekte Galerie, Munich
• Kanako Art Gallery, Tokyo
• Travaux avec la végétation au Central Park, New York
1990
• Fond Régional d'Art Contemporain Normandie, Caen
Artiste majeur de notre temps, né en Allemagne en 1937, Nils-Udo a introduit la nature au centre de la scène artistique. Il fait ses premières armes comme peintre avant de décider d'abandonner la peinture pour travailler directement dans et avec la Nature. Etablissant avec elle " un dialogue spirituel et esthétique ", il garde, grâce à la photographie, la trace de ses installations éphémères, de ses sculptures vivantes. Jouant avec les éléments, les feuilles et les fleurs, les reflets et les ombres, il donne à voir une nature repensée, délicatement recomposée, avec pour objectif d'atteindre "ce qui est potentiellement possible, latent dans cette Nature " et de " réaliser litt&eacu...
Cet été, la ville de l’Isle-sur-la-Sorgue présente Nils-Udo au Centre d’art Campredon. A partir du 30 juin, peintures, photographies, encres de chine récentes et plus anciennes permettront de prendre la pleine mesure du talent de cet artiste hors-norme.
Nils-Udo, précurseur du mouvement « Art in Nature », interagit sur le paysage sans jamais le violenter. Du Connemara à la Réunion, de l’île de Vassivière à Central Park, ce globe-trotter conçoit chaque intervention avec les matériaux collectés sur place.
« La nature est le thème de ma vie, mon art sort de cette expérience » Nils-Udo
Nils-Udo, plasticien allemand, commence sa carrière d’artiste par...
« La nature est le thème de ma vie, mon art sort de cette expérience ».
C’est ainsi que s’exprime Nils-Udo, qui délaisse son atelier et la peinture en 1972, pour traduire de façon moins artificielle, la puissance créatrice de la nature. Il commence à louer des terres chez les paysans des environs de son village, pour y réaliser de vastes plantations d’arbres, d’arbustes et de fleurs ; il cueille des baies, dispose des pétales sur l’eau, dans des fissures, entremêle des branches, enregistre la course d’une feuille tombante, oriente l’eau et la lumière… faisant surgir dans et de la nature, de délicates installations minérales et végétales, aux dimensions var...
The Pierre-Alain Challier Gallery presents an exhibition of its artist’s work, designed to shed light on the close relationship between painting and photography.
Nils-Udo, a painter who became a photographer in order to take pictures of his ephemeral artworks, returned to painting 10 years ago using the experience as a colorist he acquired while photographing the natural world. He sometimes uses different media in a single painting.
Keiichi Tahara uses set-painters materials to print photographs on delicate, translucent enameled porcelain, bringing transparency and enchantment to his black and gold photographs, which are far removed
from their habitual context.
François Rousseau is a painter who became a photographer. He slips selfconscious references to painting (from Van Eyck, Le Nain, and Carava...
OEuvres de Nils-Udo, Keiichi Tahara, François Rousseau, Toshio Shibata, Cécile Hartmann. La Galerie Pierre-Alain Challier présente une exposition d’artistes de la galerie, consacrée à mettre en lumière les rapports étroits et sensibles entre peinture et photographie.
Nils-Udo, peintre devenu photographe de ses oeuvres éphémères, revient depuis 10 ans à la peinture, riche de l’expérience de coloriste acquise en photographiant la nature, il mêle parfois différents supports sur un même tableau.
Keiichi Tahara, utilise les supports des peintres de décor, pour imprimer ses photographies sur le blanc délicat et translucide de la porcelaine émaillée, donnant transparence et magie...
Les Galeries du Château accueilleront 25 photographies de Nils-Udo.
Etablissant avec la nature « un dialogue spirituel et esthétique », Nils-Udo garde, par la photographie, la trace de ses installations éphémères, de ses sculptures vivantes. Thaumaturge subtil, jouant avec les éléments, les feuilles et les fleurs, les reflets et les ombres, il donne à voir une nature repensée, délicatement recomposée avec pour objectif affirmé d’atteindre « ce qui est potentiellement possible, latent dans cette Nature » et de « réaliser littéralement ce qui n’a jamais existé, mais a toujours été présent, l’utopie devenue réalité »....
Nils-Udo expose son travail photographique et pictural à la Maison des Arts de Malakoff jusqu'au 17 juillet 2005.
Du mercredi au vendredi de 12h à 18h. Samedi et dimanche de 14h à 19h.
Nils-Udo est né en 1937 à Lauf en Allemagne. Il vit et travaille en Haute-Bavière.
« Avec mon travail dans et avec la nature, j'abolis la frontière entre l'art et la vie. »
Nils-Udo
Branchages, nids, tiges, eaux, fleurs, cascades… La nature comme principale source d'inspiration, les œuvres de Nils-Udo, généralement éphémères, suivent le rythme des saisons. Son travail s'inscrit dans la continuité du Land Art, même s'il ne considère pas la photographie comme seul support technique, mais bien comme une œuvre à part entière.
Artiste complet, peintre de formation, sculpteur dans et de la nature, p...