A trained art restorer and selftaught photographer, Michel Comte sprung to prominence in 1979 with his first advertising commission for Karl Lagerfeld’s fashion label Chloé. One of the top names in fashion and magazine photography, his work has appeared in Vanity Fair and Vogue. His subjects from the realms of art, music and entertainment include Sharon Stone, Jeremy Irons, Mike Tyson, and Carla Bruni. With a selection of Comte’s most iconic images, this massive volume spans his entire three-decade career. Chapters cover portraits, fashion spreads, nudes, candid paparazzi shots, as well as a series of photographs taken in Comte’s favorite hotel room in the Paris Ritz! This versatile maestro has also focused his talents on documentary projects in Tibet, Afghanistan, Haiti, Cuba, and Bosnia....
Catastrophes naturelles et guerres sont cette année encore causes de souffrance et de misère dans le monde entier. En organisant la vente aux enchères HEAL THE WORLD THROUGH ART en ligne, LUMAS aimerait faire un geste et venir en aide aux populations qui vivent dans des conditions de vie particulièrement difficiles. En partenariat avec le site artnet auctions, LUMAS va mettre aux enchères 16 œuvres issues du portfolio LUMAS et faire don de l'intégralité de la recette à trois organisations humanitaires officielles qui ont déjà fait leurs preuves pour enrayer ce combat contre la misère. L'action caritative de LUMAS doit notamment venir en aide aux victimes de l'ouragan „Sandy“ (American Red Cross), aux victimes des...
Depuis l'été 2011, la Corne de l'Afrique, notamment la Somalie, le Kénya, l'Ethipie et Djibouti, est touchée par une catastrophe inimaginable. Actuellement, près de 13 millions de personnes sont menacées par la famine. Parmi elles, des centaines de milliers d'enfants qui, sous-alimentés, souffrent de carences pouvant s'avérer mortelles. Pour améliorer la situation en Afrique de l'Est, la galerie d'éditions Lumas a décidé de faire un geste.
En partenariat avec le site de ventes aux enchères artnet Auctions, Lumas mettra aux enchères 20 oeuvres d'art épuisées du portfolio Lumas. La recette de cette action sera reversée dans sa totalité à trois organisati...
Leclere Maison de ventes consacrée entièrement à la photographie ancienne et contemporaine organise sa première vente. Les photographies peuvent être vues sur rendez-vous depuis le 5 mai et seront exposées le 20 mai de 10h à 20h et le 21mai 2011 de 10h à 12h.
La vente aura lieu le 21 mai à 14h30.
© Roger Picard (1931),Serge Gainsbourg, c.1970 Tirage postérieur,
signé et numéroté 6/15, tampon au dos. 40 x 50 cm. 400 - 600 €
© Gérard Rancinan (1953),The Maids of Honour (Les Menines), 2009 Tirage argentique sous diasec monté sur dibond,
signé et numéroté 4/12 au dos. 125 x 96 cm. Provenance : Galerie Brugier- Rigail.15 000 - 20 000...
The self-curated exhibition shows more than 100 works of the best-known artists and a selection of outstanding fashion portrait and nude photography of the most famous supermodels of the last few decades.
According to Thomas P.Campbell, director of the Metropolitan Museum of Art, a worldwide successful model needs to be able to inspire the designer and to represent his intention. In this way a model can obtain a special iconic status and her face can become an own brand. In art, the motif of a supermodel has developed into an international scheduled genre which brings up maximum prices in auctions. The CWC Gallery appreciates this development with the group exhibition Supermodels - Then and Now and presents outstanding works of photographic history from the extensive collection of Camera Work AG and partly never seen ...
CWC GALLERY is pleased to present the group exhibition Supermodels – Then and Now. The self-curated exhibition shows more than 100 works of the best-known artists and a selection of outstanding fashion-, portrait and nude photography of the most famous supermodels of the last few decades.
According to Thomas P. Campbell, director of the Metropolitan Museum of Art, a worldwide successful model needs to be able to inspire the designer and to represent his intention. In this way a model can obtain a special iconic status and her face can become an own brand. In art, the motif of a supermodel has developed into an international scheduled genre which brings up maximum prices in auctions. The CWC GALLERY appreciates this development with the group exhibition »Supermodels – Then and Now« and pr...
Au sujet de l’exposition
Des lèvres entre-ouvertes de manière sensuelle, des poses érotiques en dessous sexy et beaucoup de peau nue: les photographes de mode savent très bien comment mettre en lumière leurs modèles pour attirer tous les regards; en effet: « Sex Sells ». C'est sous ce même nom que la galerie LUMAS Paris – Saint Germain lève le voile sur des clichés séduisants des pointures de la photographie comme Michel Comte, Marino Parisotto et Ralph Ueltzhoeffer. Des photos de mode troublantes et des mises en scènes esthétiques de corps de femmes graciles évoluent dans une zone de tension entre mise à nu et allusion. Les clichés intimes de l'exposition jouent avec le voyeurisme du spectateur et mêlent une beauté sobre à un érotisme séducte...
CAMERA WORK is pleased to present the solo exhibition of the photographer Michel Comte, starting on March 9, 2013. With more than 100 photographs the gallery gives an extensive insight into Michel Comte’s impressive artistic accomplishment. He is considered one of the most significant contemporary fashion and society photographers. His individual visual aesthetics characterized the 90’s and until today mostly influenced fashion photography.
Top models
From Nadja Auermann to Gisele Bündchen or Helena Christensen up to Tatjana Patitz and Alek Wek: Michel Comte counts as one of the most important photographers who photographed the world-famous top models of our history in exceptional mis-en-scenes. The unconditional trust in Michel Comte’s artistic understanding and the »relationship&l...
LUMAS Paris - Marais rend hommage, à travers l'exposition Sex in the City et les oeuvres de neufs artistes et photographes, à la femme et à sa sensualité. Dans l'art, le captivant, l'inattendu ne surgit souvent que dans la rupture visuelle avec le sujet. Placé dans un environnement urbain, le charme, la beauté objective des femmes est brisée, neutralisée et mise en contraste. De cette manière, il devient possible au spectateur de reconnaître et d'éprouver la symbiose qui née de l'érotisme, de la sensualité et de l'ananonymité citadine.
Pendant 25 ans, le Suisse Michel Comte a travaillé pour Vogue, Vanity Fair, Interview, Stern et GQ, et fait le portrait des plus belles femmes et des artistes les plus célèbres du monde. Ce sont des photos d’une gr...
The exhibition Color presents over 100 photographs various positions of artistic color photography and gives with works of path breaking artists like Edward Steichen, Jeanlopu Sieff, Helmut Newton, William Eggleston, Stephen Shore, Jeff Koons up to Nadav Kander, Robert Polidori or Martin Schoeller insights into the development of the handling and the aesthetisication of color within the field of photography,
Beyond the usual process of colorizing black and white prints afterwards colour photography established itself from the 1930s onwards first within fashion and advertisement photography and quickly became an essential tool for the mass media and the entertainment industry. Colour used to pertain an adequate tool to describe the world how it could be in our imagination and wishes – colour outlines, accentu...
A group exhibition mainly curated from its own collection, displaying more than 40 photographers and their perspectives on mostly female nude art. Selected classics are supplemented with, in some cases, never before exhibited contemporary works of Blaise Reutersward, Nadav Kander, or Ralph Mecke.
The kaleidoscopic exhibition stretches from classical, nearly sculptural studio-stagings, as in the works of Horst P. Horst, Frantisek Drtikol, or Rudolf Koppitz, to the erotic and provocative images of Helmut Newton or Bettina Rheims, and extending to the series of documentary pictures by recently-deceased Larry Sultan, which originated off-set during pornographic shootings.
The studio-photography of the Pictorialists was followed by trend-setting picture experiments in the 1920s. Artists like Man Ray, Andr?© K&e...
Notre visage est le reflet de notre âme. Nos yeux, notre bouche, notre expression révèlent notre vie intérieure, nos sentiments et nos pensées. Ou bien ce que nous prétendons penser: nous préférons souvent voiler notre propre visage et arborer un masque d’emprunt. Organisée par LUMAS Paris, «A visage découvert» expose une sélection d’une grande variété de portraits pris par cinq photographes différents. Que les modèles soient des grandes vedettes ou des célébrités locales, des musiciens ou des acteurs, leurs traits ne cessent de nous fasciner.
Nous pensons bien les connaître, être capable de décoder leur mimique ou leur gestuelle – mais pouvons-nous...
Michel Comte, est né à Zurich en Suisse.
C’est d’une manière autodidacte que ce professionnel apprend la photographie.
Restaurateur de tableau, ses références sont d’abord celles de la peinture. Le nu est un sujet qui le touche particulièrement et ce sont des photographes comme Paul Outerbridge ou Man Ray qu’il admire jeune.
Il opère un travail sur la couleur et la lumière faisant écho à une peinture classique tout en nuance et en douceur.
Il reçoit sa première commande publicitaire en 1979 de Karl Lagerfeld pour la maison Chloé et vient vivre à Paris. Puis il collabore avec les plus grands magazines de mode et quitte la France pour New-York puis Los Angeles. Il devient l’un des plus imp...
Michel Comte, grand photographe né en suisse à Zurich en 1953, est une star de la photographie comme Peter Lindbergh ou Mario Testino.
Il s’est vu confier son premier job publicitaire en 1979. Depuis, il est devenu l’un des photographes les plus recherchés du secteur, engagé pour
des campagnes par des marques prestigieuses telles que entre autres Armani,Dolce et Gabbana, Nike, Lancôme, Revlon.
Il reste l’un des photographes de mode les plus influents et a réalisé des portraits de nombreuses personnalités pour des magazines tels que Vogue et Vanity Fair.
Les plus belles femmes n’hésitent pas à se dévoiler devant son objectif.
Mais aussi toutes les stars, que ce soit du cinéma, de la mode ou du sport.
L’an...
Michel Comte was born in Zurich in 1954. He trained as an art restorer and then taught himself photography. In 1979, he received his first advertising commission from Karl Lagerfeld for the fashion label Chloé and moved to Paris.
In 1981 he moved to New York and later to Los Angeles for his work on American Vogue. He describes his restless life with the words: 'I have always lived on the edge'. As soon as he notices that his life is lacking risk, he moves on and focuses on something new. Perhaps it is in his genes. After all, he is the grandson of aviator Alfred Comte.
Within the space of a few years, Comte went from being an unknown photographer to being the most wanted man in the business and had established himself as one of the world's busiest fashion and magazine photographers. He has worked for Vanity Fa...
Le titre de cette exposition renvoie au boudoir, un lieu entre la chambre et le salon où se tiennent souvent des conversations intimes et où se réalise traditionnellement la transformation, notamment grâce au vêtement. Le titre fait également référence à la gaie sensualité qui règne habituellement dans ce lieu.
Le sujet est évocateur : suggérer, raconter, cacher et dévoiler à la fois, mettre en scène tout en paraissant naturel, associer sans démasquer, montrer explicitement tout en gardant un certain mystère, photographier la clarté d'une scène par le flou, provoquer des désirs pour les laisser délibérément inassouvis, conjuguer la sensualité avec l&...
Gallery Camera Work in Berlin presents from September 20th until November 15th an exhibition of fashion photography of the 20th and 21st centuries. This group exhibition provides a representative overview of the development of fashion photography from its beginnings in the 1920s to the present time. With over 250 works of a total of 65 photographers - many of which are vintages - one can trace the different trends of fashion photography.
The spectrum of the photographs on display ranges from the sometimes classic compositions of an Edward Steichen to the experimental photographs of Man Ray, from the sexual revolution to the resulting emancipation of women as shown for example by Helmut Newton, from the cool elegance of the 1990s - influenced by Peter Lindbergh - to the highly imaginative works of a Tim Walker. On...