Existence bien remplie que celle de ce photographe autodidacte, particulièrement
talentueux, d’une culture immense. Il fut amené à occuper dans le domaine de la
photographie de nombreux postes de responsabilité et n’en poursuivit pas moins
un projet personnel : attentif à la fluctuation des instants sur les lieux qu’il aimait, la
photographie était pour lui avant tout un mode de vie particulier, un état de grâce,
de réceptivité, de disponibilité, et l’acte photographique, un rituel. L’essence de la
photographie n’était pour lui ni l’espace ni la lumière, mais la captation du cours
impartial et invisible du temps.
Dès son plus jeune âge, passionné par l’image photographique, il sera tour à
tour archiviste-photographe pour les agences de presse Dalmas et Holmès-Lebel
puis iconographe pour les éditions Rencontre avant de se retrouver à vingt ans
archiviste d’Henri Cartier-Bresson. Puis il dirige les archives de l’agence Magnum
de 1966 à 1968. Il fonde l’année suivante avec Charles-Henri Favrod la première
galerie photographique parisienne, Rencontre, rue du Cherche-Midi et en devient
le commissaire d’expositions (Brassaï, Tony Ray-Jones, Martine Franck, Gianni
Berengo Gardin, Guy Le Querrec, Tom Drahos, Richard Kalvar, Jean-Noël Reichel,
L’inde d’Edouard Boubat, René Burri, Magnum, Alain Perceval …). Il s’occupe de
faire reconnaître l’oeuvre de Jacques-Henri Lartigue, participe à la création de
l’agence Vu, d’où est issue Viva, avant de devenir correspondant new-yorkais de
Photo-Magazine, puis acheteur d’art pour Publicis. À trente ans, il est le premier
directeur de la Fondation nationale de la photographie, créée à Paris ( “Leslie
Krims - Duane Michals - Burk Uzzle”, “Robert Frank” et “Lee Friedlander”, Le
photojournalisme” au palais Galliera, “Henri Cartier Bresson” à Lyon et à Marseille,
“Les nus d’André Kertész” au Centre Georges Pompidou, “Diane Arbus” au MNAM
etc…), puis, en 1978, il est chargé de mission pour la photographie au Centre
Georges-Pompidou, où il se consacre surtout à faire connaître la photographie
comme expression à part entière. Il organise de nombreuses expositions et publie
des anthologies : en 1979, le premier Album photographique du Centre Pompidou,
collection qui malheureusement n’a pas survécu ; en 1982, Chefs-d’oeuvre des
photographes anonymes au XIXe siècle, chez Hachette.
En 1984, lauréat de la Villa Médicis hors les murs , il part sur les traces de Flaubert
et Maxime du Camp en Égypte et rapporte un travail personnel présenté au Centre
Georges Pompidou . Après cette date, il choisit de se retirer avec sa femme et ses
deux enfants à Castelnau-de-Montmiral, dans le Tarn, où il mène pour le compte
de la mission photographique de la DATAR, une exploration serrée et minutieuse
des paysages du Sud-Ouest : ses photographies établissent des rapports subtils
entre les replis du terrain, les habitations, les végétaux, et créent une mystérieuse
entente entre le sol et le ciel, balayés tous deux dans de belles compositions
horizontales.
Le même charme se retrouve dans son travail égyptien, sur les monuments les
plus légendaires de l’histoire. Images d’initiation à la lumière de l’Orient, ses
photographies présentent tout à la fois ce caractère de merveilleux, d’intemporel,
de réalité sans attache avec la vie quotidienne des hommes.
Au-delà des circonstances brutales de sa disparition, Pierre de Fenoyl figure, parmi
les photographes contemporains, comme l’un des représentants les plus doués de
ce qu’on appelle outre-Atlantique Straight photography (la « photographie pure »).
Tours, cité médiévale, offre un background assez sensationnel lorsqu'il s'agit d'afficher des œuvres. C'est ainsi que pour l'été et l'automne, une exposition consacrée à Pierre de Fenoÿl a posé ses valises au château de Tours.
© Pierre de Fenoÿl
Pierre de Fenoÿl a eu une vie aussi remplie que brève. Photographe de talent, touche à tout du milieu de l'art, à l'époque où la photographie se cherche, il s'en retourne vers les maîtres classiques, vers l'inspiration des débuts du huitième art.
Il n'a vécu que 42 ans, il n'est pas le plus connu des photographes, d'ailleurs cette exposition «&nbs...
La galerie des bibliothèques présente 150 photographies et vidéos contemporaines issues des fonds des bibliothèques et musées de la ville de Paris. Une occasion de découvrir un fonds d'oeuvres majeures marquant un tournant décisif dans l'histoire de la photographie. Paris est au centre de cette exposition : les artistes s'emparent de la ville, et tentent d'en cerner les contours. Ils nous montrent des liens visibles ou invisibles entre la ville et ses habitants, entre espace intime et espace public, entre le centre et sa périphérie.
L’exposition rend compte des regards singuliers portés par des artistes sur la capitale durant ces trente dernières années. témoignant autant des évolutions de l’image que des mutations urb...
L'exposition se propose d'aborder ce sujet par l'autoportrait, le portrait, le nu, le paysage et non pas uniquement par l'histoire ou la critique, mais au gré des questions telles que : qu'est-ce qu'une photographie ? Que fait-elle qu'un autre art ne réussit pas ? À partir du titre du livre de Denis Roche : « Le Boîtier de mélancolie », l'idée était de le prendre à revers « sans proposer ce qu'il appelle une réponse, car il n'y a jamais qu'une seule réponse en art ». Jouant avec ce titre : Et si ce n'était pas la mélancolie interroger les possibles lectures. Le suivant au pied de la lettre, avec lui se poser la question du tit...
Pierre de Fenoÿl • Le miroir traversé
Depuis un temps qui remonte à bien avant sa mort, Pierre de Fenoÿl fait partie des photographes qui nourrissent ma fascination pour la photographie. Il est de ceux qui plient le banal par la puissance de leur vision et en changent le statut. Il est de ceux qui jalonnent un parcours, qui donnent de l’épaisseur à la réflexion, qui ouvrent des possibles. C’est un nom familier, presque ami, même si je ne l’ai pas vraiment connu : c’est une référence.
En 1987, l’annonce de son décès interdit l’espoir de le connaître, reste l’œuvre, muette, pour comprendre sa présence au monde. Depuis 25 ans, régulièrement, je parcours s...