Ses débuts dans la photographie datent de 1957, il travaillait alors avec un Kodak Brownie. Il s'installe à Barcelone en 1960 et, en 1972, il expose pour la première fois dans la Sala Aixelà. A partir de 1976, il réalise sa série de calotypes et diversifie sa création en photographiant des natures mortes, d'abord en noir et blanc et, à partir de 1982, exclusivement en couleur. Il les expose à Amsterdam, Athènes, Paris, Utrecht, Milan, Nuremberg, Berne, Brême, Lausanne, Gand, Zurich, Bruxelles et Tokyo.
1942 Naissance à Llucmajor, sur l'île de Majorque.
1957 Tout en poursuivant ses études secondaires, suit un cours de photographie par correspondance.
1960 S'installe à Barcelone pour étudier la chimie.
1965 Première exposition personnelle à Majorque.
Abandonne ses études de chimie.
1968 Premières commandes photographiques.
Effectue des reportages en Egypte et en Israël pour la revue Destino.
Collabore régulièrement au magazine musical Mundo joven.
1972 Première exposition à Barcelone.
1975 Ses photographies illustrent un ouvrage sur les Îles Baléares.
1977 Publication à Paris de son livre Jorge Donn danse Béjart.
Voyage en Côte d'Ivoire et au Mali.
1980 Premier voyage au Maroc.
1983 Publication du livre Tomas Montserrat. Retratista de un pueblo, consacré à un photographe actif à
Llucmajor au début du XXe siècle.
1985 Entame sa collaboration avec les éditions Lunwerg.
1986 Publie son premier livre d'auteur, Natures mortes, qui obtient le prix du meilleur livre à la Primavera
fotográfica de Barcelone.
Voyage en Tunisie et au Maroc.
1988 Premier voyage en Grèce.
1990 Publication de La meva Mediterrània qui obtient le prix du livre aux Rencontres internationales de la
photographie d'Arles ainsi que le prix du meilleur livre illustré décerné par la Generalitat de
Catalogne.
Voyage dans le Sahara, en Egypte et en Turquie.
1991 Est nommé Chevalier de l'Ordre des Arts et Lettres par Jack Lang, ministre français de la Culture.
Premier voyage au Venezuela.
1992 Voyage en Lybie et au Maroc.
1993 Publication de Rêver des dieux, consacré à ses photographies de nus masculins.
1994 Voyage en Syrie, en Jordanie, en Egypte, en Tunisie et au Maroc.
1995 Publication de Oscura memoria, consacré aux vestiges de l'Antiquité en Méditerranée.
Voyage à l'Île de Pâques, au Ghana et en Iran. Premier voyage à Cuba.
1996 Premier voyage en Inde. Voyage en Grèce et au Venezuela.
1997 Son livre Photographies obtient le Prix des Éditeurs photographiques européens, de même que le
Prix du livre de la Generalitat de Catalogne.
1999 Voyage au Venezuela.
2000 Voyage en République dominicaine et en Inde.
2001 Exposition rétrospective au Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelone), accompagnée du livre
L'artiste al seu paradis.
Il reçoit le Prix National d'Arts Plastiques de la Generalitat de Catalogne et le Prix National de
Photographie du ministère espagnol de la Culture.
2002 Voyage au Maroc.
2004 Voyage au Venezuela.
2008 box galerie, Bruxelles
Galeria Blanca Berlin, Madrid
2006 Librairie Filigranes, Bruxelles
2005 DS Gallery, Barcelone
2004 Musée d'Art contemporain, Caracas Sofía Imber
box galerie, Bruxelles
2003 Fondation Telefónica, Madrid
2002 PhotoGalería, Madrid
2001 John Stevenson Gallery, New York
Fondation Pilar i Joan Miró, Palma de Mallorca
2000 Musée National d'Art de Catalogne, Barcelone
1999 Galerie Agathe Gaillard, Paris
Galerie Dionis Benassar, Madrid
1998 Musée de Navarre, Pampelune
Sala Vinçon, Barcelone
The Open Eye Gallery, Liverpool
Kowasa Gallery, Barcelone
1997 Musée archéologique, Grenade
Gomez Gallery, Baltimore
Circulo de Bellas Artes, Madrid
1996 Musée Cruz Herrera, Cadix
1994 Centre culturel de la Caixa de Balears Sa Nostra, Palma de Mallorca et Ibiza
Musée des Beaux-Arts, Bilbao
1993 Galerie Trama, Barcelone
1992 Convention Center, FotoFest, Houston
1990 Past Rays Photo Gallery, Yokohama
1989 The Seibu, Tokyo
Galerie Forvm, Tarragone
1988 Galerie Agathe Gaillard, Paris
1987 Musée Nicéphore Niépce, Chalon-sur-Saône
Circulo de Bellas Artes, Madrid
Commanderie Sainte-Luce, Arles
1986 Galerie Le réverbère, Lyon
1985 Galerie Junod, Lausanne
1984 Galerie Viviane Esders, Paris
1983 Galerie Ton Peek, Utrecht
1982 Centre photographique d'Athènes
1975 Galerie 4 Gats, Palma de Mallorca
1977 Fotomanía, Barcelone
1972 Sala Aixèla, Barcelone
1965 Sala de Arte, Felanitx
2005 Aires del tropic, DS Gallery, Barcelona
2004 Fotografías de Venezuela, Museo de Arte Contemporaneo, Caracas
2003 Record de Llucmajor, Lunwerg, Barcelona
2002 Toni Catany, collection « PhotoBolsillo » n°45, La Fabrica, Madrid
Dels qui escriuen - Retrats 1967-1983, Lunwerg, Barcelone
2001 L'artista en el seu paradis, Lunwerg, Barcelone
1998 Calotips 1976-1986, collection « Fotògrafs a les Illes », Sa Nostra, Palma de Mallorca
1997 Cossiols, collection « Lo Minimo » n°9, Mestizo, Murcia
Photographies, Hazan, Paris
1994 La Meva Mediterrània, Lunwerg, Barcelone
Obscura Memoria, Lunwerg, Barcelone
Rêver des dieux, Lunwerg, Barcelone
1993 Photographies 1976-1993, Paris Audiovisuel, Paris
1991 Flowers of Life, Treville, Tokyo
1987 Natures Mortes, Lunwerg, Barcelone
PRIX ET DISTINCTIONS
2001 Prix National d'Arts Plastiques (Generalitat de Catalogne)
Prix National de Photographie (ministère espagnol de la Culture)
1997 Prix des Éditeurs photographiques européens
Prix du livre de la Generalitat de Catalogne
1991 Chevalier de l'Ordre des Arts et Lettres (ministère français de la Culture)
1990 Prix du livre (Rencontres internationales de la photographie d'Arles)
Prix du meilleur livre illustré (Generalitat de Catalogne)
Indissociable des transformations religieuses, politiques, scientifiques et sociales, de la libération progressive des mœurs et du besoin des photographes de s'exprimer librement, l'histoire de la photographie homoérotique et des représentations homosexuelles est riche aussi bien d'approches documentaires que des expressions artistiques les plus suggestives, les plus provocantes, les plus courageuses. Cette veine photographique a profité d'interférences variées avec, notamment, l'invention de la sexologie, la résurgence de la culture physique et du sport, les audaces littéraires et cinématographiques des temps modernes, de même qu'avec l'histoire de l'art qui lui a maintes fois servi de point d'appui ou de tr...
Du 28 mai au 21 juin, dans la commune de Sanary-sur-Mer, à Toulon et sur l’île de Bandor, a lieu la 5ème édition de Photomed. Placé sous le signe de l'Espagne, le festival mettra à l'honneur le meilleur de la photographie méditerranéenne !
Du côté des expositions...
Hôtel des Arts de Toulon,
Expressions méditerranéennes - Art vidéo : de la poésie à l’engagement
Edouard Boubat,
Mediterraneo
Toni Catany,
Le cabinet des Ombres
Collection Gabino Diego,
Les femmes et les enfants d’abord
Alvaro Sánchez-MontaÑés,
Unprepared and unsorted
Luis Vioque,
Un voyage imaginaire
Jorge ribalta,
œuvres 1987-90 dans les collections de la Maison Européenne...
Pour sa 12e édition, Nicephore + le festival international de photographies de Clermont-Ferrand explore le thème des Natures Mortes et affiche quelques grandes signatures contemporaines : William Ropp, Lu Guang, le britannique George Georgiou ou encore l’Australienne Claire Martin. Sans compter l’exposition d’œuvres de Toni Catany, à qui cette édition est dédiée.
Au total, 12 expositions et 260 images s’affichent dans différents lieux de la ville. Des natures mortes que l’on découvre au fil d’une déambulation entre identités et réalité au cœur du centre historique et de quelques détours proches. Photographes reconnus au niveau international et jeune garde photographique se côtoient sur les cimaises de ce festival qui promet de belles rencontre...
The exhibition Look, Feel, Collect brings three artists together: Joaquim Paiva, Miguel Soler-Roig and Toni Catany. They are both artists and collectors who have built their own vision of the world through their own eyes and though the eyes of the others. They have chosen to recognize and be recognized as the creators of artworks that inspire.
The act of collecting begins with looking, with the ability to discover qualities before our eyes. Looking means to look within, to pay attention, to ask yourself about what you see. This reflexive exercise involves a choice and hides an attraction, followed by the desire to possess what we admire. However, the appropriation of the desired object does not have to result in actually acquiring it. We can silence our longing for possessing by collecting pictures, notes or just...
Des chiens et des chats, bien sûr, mais pas nécessairement les plus attendus pour autant… Et puis une lionne en vitrine, un moustique, des singes (dont un cavalier), une chèvre, une mante religieuse, une libellule (non, pas vraiment une libellule), des alligators, des papillons, un paon peu sujet au vertige, un python muselé, un dromadaire (ou ce qu’il en reste), un hippocampe, une dent de narval, une brebis curieuse, un bébé rhinocéros, un papa rhinocéros, un impala et un phacochère réunis pour l’éternité, un tatou, des cochons joyeux, un scarabée sacré, une tortue (ou ce qu’il en reste), des lézards, un requin (non, pas vraiment un requin), l’aileron d’un autre requin, une araign&...
...
Du 22 novembre au 20 décembre, du mercredi au samedi de 15h à 19h ou sur rendez-vous, la galerie organise une présentation-vente du fonds de la galerie, l'occasion de se faire plaisir pour commencer ou alimenter une collection de photographies contemporaines....
Pour cette première exposition de la nouvelle saison, nous avons choisi de présenter le travail de deux photographes qui, chacun à sa manière, explorent les subtilités du clair-obscur en s’attachant plus particulièrement aux profondeurs du noir.
Avec sa plus récente série, intitulée Le temps et les choses et entamée fin 2005, Toni Catany* revisite sa thématique de prédilection, la nature morte, thématique grâce à laquelle il s’est imposé sur la scène internationale dès la fin des années 1970.
Après le calotype, les tirages chromogéniques et, plus récemment, les transferts d’émulsions polaroïd, c’est désormais à l’...