Philippe Breson
#Photographe
- Exposition
Exposition « Tomber des nus » au Loft Photo
Exposition collective avec Gil Rigoulet, Philippe Bréson, Georges Saillard, Guilhem Senges, Ana Tornel, Isabelle Levistre, Clotilde Noblet, François Delebecque, Fabrice Malzieu, Miguel Vidal.
Le Loft Photo expose jusqu’au 14 mai 2016 des photographes contemporains réunis autour de la question du nu. On pourrait croire avoir déjà tout vu, ou presque, sur la capture photographique du corps nu, mais les artistes présentés ici nous livrent une vision onirique, hors du temps, et tout à fait originale de ce poncif du monde de l’art. Tous se rejoignent sur l’utilisation du noir et blanc, dotant les corps d’une sculpturalité toute particulière – ceux-ci se transforment en objets de contemplation, voire de sensation tant les eff... - Exposition
Exposition : « Little Big Galerie se met au nu »
On pourrait croire avoir déjà tout vu, ou presque, sur la capture photographique du corps nu, mais les artistes présentés ici nous livrent une vision onirique, hors du temps, et tout à fait originale de ce poncif du monde de l’art. Tous se rejoignent sur l’utilisation du noir et blanc, dotant les corps d’une sculpturalité toute particulière ceux-ci se transforment en objets de contemplation, voire de sensation tant les effets de matière sont recherchés. Mais chaque artiste travaille selon des procédés techniques différents (Héliogravure, polaroid, sténopé, argentique ou numérique) créant des univers parallèles qu’on est invité à explorer.
Gilles Rigoulet expo... - Exposition
Exposition « La mémoire traversée »
Les photographes contemporains présentés dans l’exposition La Mémoire traversée interrogent l’Histoire à travers des traces souvent promises à la disparition : les derniers survivants de la Grande Guerre ont emportés avec eux leurs paroles, il ne reste que leurs visages ou leurs écrits, les objets qu’ils ont possédés ou les paysages qu’ils ont foulés de leurs pieds. En se les appropriant, le créateur nous dit son rapport au passé et réactive ainsi la mémoire collective. La photographie prend la forme de l’évocation, cultive le symbole, sollicite l’imaginaire de sorte que le sens se loge parfois hors du cadre de l’image. Elle revisite aussi des clichés d’opérateurs anonymes réunis sur les lieux des batailles, dans les albums de familles,... - Exposition
La galerie La Ralentie présente «Oui body ! »
«OUI BODY !» est une exposition collective qui réunit 21 artistes choisis à travers les regards croisés de deux agents d’artistes, Lauriane Eugène et Olivier Bourgoin. Cette exposition met en relation divers artistes qui utilisent différents médiums pour traiter du même sujet : le corps.
Cet accrochage s’inscrit dans le cadre d’une programmation estivale indépendante de la ligne artistique de la Galerie La Ralentie, mais dans le même sens esthétique et la même exigence qualitative qui caractérisent les choix d’Isabelle Floc’h, créatrice de la galerie. Plus qu’une exposition, cet ensemble d’œuvres est une invitation à confronter et à faire dialoguer des univers artistiques variés dans un même espace, créant ainsi une dyn... - Exposition
Voyage au coeur d'un Safari Urbain au Bourget
Lieu de résidence artistique, de diffusion et de sensibilisation des publics à la photographie, La Capsule présente l’exposition Safari Urbain, un ensemble hétéroclite et décalé de plus de 120 images animalières. Questionnés sur leur vision du monde animal, douze photographes ont puisé dans leur travail une rencontre, un face-à-face... ou une hallucination.
Mais si vous pensiez venir examiner l’animal à l’abri de l’objectif et de la galerie, détrompez-vous. Du cabinet scientifique au zoo urbain en passant par l’invasion baroque des intérieurs, c’est l’animal qui vous fait face, vous observe et, si vous n’y prenez garde, viendra se glisser sous votre peau et vous agiter.... - Exposition
Philippe Bréson à l'atelier Thierry Valencin
La photographie de Philippe Bréson explore la matière même de l'image. Au travers des grands thèmes récurants de la photographie, toujours avec un décalage dans le choix de ses sujets et avec un traitement particulier des surfaces sensibles, il se place à la frontière de la photographie alternative et d'un néo-pictorialisme qui aurait oublié d'être mièvre. Nus en sténopé, portraits fantomatiques, natures mortes, vanités et enfin paysages qui tiennent autant de la gravure que de la photographie, toutes ses images ambitionnent d'entrainer le spectateur dans un monde pas toujours rassurant d'ombres et de mystères.
Son travail est entièrement réalisé en argentique. Les ...
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Exposition collective avec Gil Rigoulet, Philippe Bréson, Georges Saillard, Guilhem Senges, Ana Tornel, Isabelle Levistre, Clotilde Noblet, François Delebecque, Fabrice Malzieu, Miguel Vidal.
Le Loft Photo expose jusqu’au 14 mai 2016 des photographes contemporains réunis autour de la question du nu. On pourrait croire avoir déjà tout vu, ou presque, sur la capture photographique du corps nu, mais les artistes présentés ici nous livrent une vision onirique, hors du temps, et tout à fait originale de ce poncif du monde de l’art. Tous se rejoignent sur l’utilisation du noir et blanc, dotant les corps d’une sculpturalité toute particulière – ceux-ci se transforment en objets de contemplation, voire de sensation tant les eff...
On pourrait croire avoir déjà tout vu, ou presque, sur la capture photographique du corps nu, mais les artistes présentés ici nous livrent une vision onirique, hors du temps, et tout à fait originale de ce poncif du monde de l’art. Tous se rejoignent sur l’utilisation du noir et blanc, dotant les corps d’une sculpturalité toute particulière ceux-ci se transforment en objets de contemplation, voire de sensation tant les effets de matière sont recherchés. Mais chaque artiste travaille selon des procédés techniques différents (Héliogravure, polaroid, sténopé, argentique ou numérique) créant des univers parallèles qu’on est invité à explorer.
Gilles Rigoulet expo...
Les photographes contemporains présentés dans l’exposition La Mémoire traversée interrogent l’Histoire à travers des traces souvent promises à la disparition : les derniers survivants de la Grande Guerre ont emportés avec eux leurs paroles, il ne reste que leurs visages ou leurs écrits, les objets qu’ils ont possédés ou les paysages qu’ils ont foulés de leurs pieds. En se les appropriant, le créateur nous dit son rapport au passé et réactive ainsi la mémoire collective. La photographie prend la forme de l’évocation, cultive le symbole, sollicite l’imaginaire de sorte que le sens se loge parfois hors du cadre de l’image. Elle revisite aussi des clichés d’opérateurs anonymes réunis sur les lieux des batailles, dans les albums de familles,...
«OUI BODY !» est une exposition collective qui réunit 21 artistes choisis à travers les regards croisés de deux agents d’artistes, Lauriane Eugène et Olivier Bourgoin. Cette exposition met en relation divers artistes qui utilisent différents médiums pour traiter du même sujet : le corps.
Cet accrochage s’inscrit dans le cadre d’une programmation estivale indépendante de la ligne artistique de la Galerie La Ralentie, mais dans le même sens esthétique et la même exigence qualitative qui caractérisent les choix d’Isabelle Floc’h, créatrice de la galerie. Plus qu’une exposition, cet ensemble d’œuvres est une invitation à confronter et à faire dialoguer des univers artistiques variés dans un même espace, créant ainsi une dyn...
Lieu de résidence artistique, de diffusion et de sensibilisation des publics à la photographie, La Capsule présente l’exposition Safari Urbain, un ensemble hétéroclite et décalé de plus de 120 images animalières. Questionnés sur leur vision du monde animal, douze photographes ont puisé dans leur travail une rencontre, un face-à-face... ou une hallucination.
Mais si vous pensiez venir examiner l’animal à l’abri de l’objectif et de la galerie, détrompez-vous. Du cabinet scientifique au zoo urbain en passant par l’invasion baroque des intérieurs, c’est l’animal qui vous fait face, vous observe et, si vous n’y prenez garde, viendra se glisser sous votre peau et vous agiter....
La photographie de Philippe Bréson explore la matière même de l'image. Au travers des grands thèmes récurants de la photographie, toujours avec un décalage dans le choix de ses sujets et avec un traitement particulier des surfaces sensibles, il se place à la frontière de la photographie alternative et d'un néo-pictorialisme qui aurait oublié d'être mièvre. Nus en sténopé, portraits fantomatiques, natures mortes, vanités et enfin paysages qui tiennent autant de la gravure que de la photographie, toutes ses images ambitionnent d'entrainer le spectateur dans un monde pas toujours rassurant d'ombres et de mystères.
Son travail est entièrement réalisé en argentique. Les ...