Jock Sturges, né en 1947 à New York, est un photographe américain. Il est connu surtout pour ses nus pris dans des environnements naturistes.
Jock Sturges vit actuellement à Seattle. La magie du travail de Jock Sturges réside dans sa vision épurée d'une beauté simple, sans astuce ni trucage.
Sturges ne cherche ni à choquer ni à provoquer. Il retranscrit la beauté de ses modèles dans leur entité, tels qu'ils sont en réalité. La nudité de Jock Sturges révèle une authenticité originelle en faisant réellement tomber les masques.
Diplômé d’Etudes Secondaires en 1966, Jock Sturges s’engage dans la US Navy pour quatre ans. Basé au Japon, il travaille au Chiffre en tant qu’Agent spécialisé dans les transmissions Russes. En 1970, il part étudier au Malboro College (sud du Vermont) où il collabore avec deux psychologues et le photographe Richard Benson sur une discipline hybride mélant psychologie sensorielle et photographie. Sturges passe un Master Degree (MFA) au San Francisco Art Institute en 1985 et résidera dans cette ville pendant vingt et un ans.
Jock Sturges gagne sa vie l’été en photographiant les yachts et les enfants « de bonne famille » à Newport, Rhode Island. Il travaille pendant un an pour Richard Benson en tant qu’imprimeur et imprimera quelques travaux de Atget, Paul Strand, Gary Winogrand et Lisette Model en autres… C’est en 1972 qu’il commence à perfectionner son art à la chambre et découvre les techniques artistiques qui deviendront l’oeuvre de sa vie. Aujourd’hui Sturges effectue la majeure partie de ses productions en France (Montalivet). Récemment entré dans le monde de la mode, il reste néanmoins fidèle aux techniques du fine art qui lui sont propres; une expérience qu’il considère comme « engageante ». Ce travail aboutit à des parutions dans l’Uomo Vogue, Japan Vogue, Rebel, POP, Arena Homme Plus...
BIBLIOGRAPHIE
The Last Day of Summer. Aperture, New York, 1992. Préface by Jayne Ann Phillips. 7ème édition Américaine, 2ème Allemande et 1ère Japonaise.
Radiant Identities. Aperture, New York, 1994. Préface by Elisabeth Beverly; épilogue by A.D. Coleman. 6ème édition AmŽricaine.
Evolution of Grace. Gakken Books, Tokyo, Japon, 1994.
Jock Sturges. Scalo, Zurich, Switzerland en collaboration avec le Frankfurt Museum of Modern Art, 1996. 1ères éditions Anglaises, Allemande et Française.
Jock Sturges : New York 1996-2000. Scalo, Zurich, 2000
EN QUOI CONSISTE LE TRAVAIL DE JOCK STURGES ?
La magie du travail de Jock Sturges réside dans sa vision épurée d’une beauté simple, sans astuce ni trucage. Sturges ne cherche ni à choquer ni à provoquer. Il retranscrit la beauté de ses modèles dans leur entité, tels qu’ils sont en réalité.
UNE OEUVRE CONTROVERSEE
L’oeuvre de Sturges est centrée autour de deux éléments fondamentaux : la nudité et l’adolescence. C’est avec une rare sensibilité et la maîtrise d’une technique époustouflante qu’il parvient à faire jaillir de ces jeunes modèles leur sexualité naissante tout en évitant le voyeurisme et la perversité qu’on lui attribuera par erreur. En effet, en 1990 le FBI jugeant le travail de Sturges comme une atteinte à la pudeur accuse l’artiste de pornographie infantile et saisit son atelier de San Francisco. La Justice classera le dossier sans suite après plus d’un an d’investigations. Puis dans le milieu des années 90 une association puritaine américaine bloque la distribution de ses livres. Malgré tout Sturges recevra le plus grand soutien du monde artistique et de nombreux citoyens américains dans ces moments houleux de sa carrière.
UNE OEUVRE AUTHENTIQUE
La nudité chez Sturges révèle une authenticité originelle en faisant réellement tomber les masques, contrairement à certaines oeuvres où elle n’est que rajoutée en vue d’un effet de mise en scène. Ici le naturel prévaut sur le fabriqué : pas de maquillage ni de comédie. Ses cinq livres, The Last Day of Summer (1991), Radiant Idantities (1994), Evolutions of Grace (1994), Jock Sturges (1996) et Jock Sturges : New York 1996-2000 (2000), ont été de grands succès car ils sont tous empreints d’une sincérité poignante.
Au delà des tabous et de la perversion des regards sur son oeuvre, Jock Sturges nous montre la Beauté Vraie, la Beauté Pure, la Beauté Nue…
Jock Sturges fera toute l'interview en français, s'excusant à l'avance d'éventuelles fautes de prononciation. L'hiver, sa langue est un peu rouillée, dit-il, il ne parle français que l'été finalement. Il l'a appris dans le sud, à Montalivet, un camp naturiste dans lequel il se rend en famille, à chaque grandes vacances. Ses nus, comme lui, ont besoin de la chaleur et de la lumière du soleil. Dans son dernier ouvrage Fanny, le photographe américain raconte en images la vie d'une petite fille qui devient grande. Chaque été, de ses cinq à ses trente ans, il l'a photographiée. Nue et solaire. Jock nous parle de cette rencontre inoubliable, de la photographie, de l'éternit&eac...
La Russie ne plaisante pas avec la nudité et Jock Sturges en a fait les frais le week-end dernier. Son exposition « Jock Sturges : Absence of Shame» qui se tenait au Lumiere Brothers Center for Photography depuis le 7 septembre dernier est désormais fermée au public.
Tout a basculé en une semaine. Après avoir attiré l'attention du public via les réseaux sociaux sur le travail controversé du photographe américain, une ONG pro-Kremlin baptisé « Officers of Russia» a purement et simplement empêché l'accès à la galerie.
На скандальную выставку фотографии многим попасть не удалось, её ...
Fanny is an extended portrait of a young girl's transition from child to woman. Made over a period of 23 years, the images are at once beautiful in their detail of light and identity, as well as frankly anthropological in their descriptive effect. A naturist since birth, Fanny's comfort with nudity and her natural self has allowed Sturges to draw an engaging portrait of the evolution of a human being with few social distractions. His access to the girl's and woman's character is direct and fascinating. Long known for his extended portraits of children and adolescents, this book is strong evidence of Sturges' permanent commitment to the people in his work. ...
Ever since the appearance of Sturges'work in the public arena in the 1980s, he has been a focal point of an intense dialogue involving the differences between nudity and sexuality, the human figure, youth, and questions of appropriateness. In Notes, boldly published by Aperture, an early champion of his work, Sturges sets out to "open the door wide enough to offer insight into my methods." In service to that ambition, he has gathered together Polaroids, finished prints, and copious notes on both the shoots and his preferred lifestyle-the naturist community. What is most striking and very worthwhile in this collection is the cumulative statement on his philosophy of life, in clear and concise language. Early on in the book, amidst color Polaroids, he states, "Sadly, Americans are relentless in their tendenc...
Jock Sturges: Notes gives fans of his unforgettable images a glimpse behind the scenes of his working process, opening up his studio and notes to the viewer for the very first time. A selection of preparatory studies, shot as Polaroids, accompanies the finished works included here--offering visual testimony to the complex process and inspiration that underlies each of the gorgeous images his audience has come to love and admire. Hardcover, 9.75 x 9 in./96 pgs / 92 color.
About the author
Jock Sturges received a BA in Perceptual Psychology and Photography from Marlboro College, and an MFA from the San Francisco Art Institute. His published collections include The Last Day of Summer (Aperture, 1991), Radiant Identities (Aperture, 1994), Jock Sturges (1996), and Jock Sturges: New Work, 1997-2000 (2000)....
"Of course there's the curiosity. What do I look like? Sometimes disappointment, sometimes pleasure. But it's not just about me: Jock makes the whole world look remarkable--like heaven. He lets me see my own world in a new way."--the voice of one of Sturges's subjects, from Elizabeth Beverly's introduction
"[Sturges's] gelatin silver prints luxuriate in textures of sand, flesh, cloth, tide pools and gentle waves. . . . superbly printed, expressive in their modulations of light and joyful tonalities . . . the high mark of Sturges's work is its naturalness, its gentle attentions to the pleasure that can be found in life."--The Boston Globe
" . . . Sturges's people are grave, well-formed, and poetic. Best to think of his world as an inviting fiction: one phtographer's Eden, where a little know...
"In the fifty-eight images of this handsome, cleanly designed monograph, Sturges sustains a delicate balance on a very precarious wire. He engages us through the tension of polarities: between public and private, between tact and frankness, between childhood and adolescence, between male and female, between artist and model...His purity of intent shines through in the images; his struggle is to observe and render his subjects in all of their complexities, trembling on the cusp of change. The result of this long-term, communal effort is one of the most clear-eyed, responsible investigations of puberty and the emergence of sexuality in the medium's history, making a metaphor of the metamorphosis from child to adult."--A. D. Coleman, The New York Observer
"This is truly a beautiful and compelling group of ...
Long known for his radiant black and white naturist portraiture, Jock Sturges has also been quietly working in color for more than two decades. Life Time presents a broad range of this color work for the first time and carries forward his extended portraits of families in Northern California counter-culture communities and on French naturist beaches. Working with the same models and their families in his long-term studies of growth, change and relationship, his large format images borrow significantly from classical periods in both photography and nineteenth and early twentieth century painting.
The large color plates in Life Time represent almost perfect one to one translations of the original transparencies and are rich with detail and physical and psychological nuance. Sturges describes his work as “identity ...
Bassenge Photography Auction 107
19th – 21st Century Photography with a Special section of 19th Century Photographs of India (G. Heil Collection)
Including photographs by:
Leopold Ahrendts | Leopoldi Alinari | James Anderson | Thomas Andrew | Dieter Appelt | Eugène Atget | Edouard-Denis Baldus | Georg Barker | Max Baur | Felice Beato | Bernd und Hilla Becher | Emil Bieber | Ilse Bing | Walter Bird | Oliver Boberg | Robert Bothner | Samuel Bourne | Bourne & Shepherd | Josef Breitenbach | Émile Brugsch | Jewgeni Chaldej | Lucien Clergue | Tommaso Cuccioni | Lala Deen Dayal | Maxime du Camp | Harold Edgerton | Walker Evans | Louis Faurer | Allen Frame | Robert Frank | Francis Frith | Vincenzo Galdi | Jean Théophile Geiser | Wilhelm von Gloeden
Lot 4181
Harry Callahan. "...
Artnet Auctions is pleased to present Photography Outdoors, a sale that celebrates our magnificent and fragile planet. From classic landscape photography to images of animals in the wild and photographs of humans in nature, this sale features striking photographs by Nick Brandt, Sally Mann, Edward Weston, Jock Sturges, Gregory Crewdson, Richard Misrach, and Massimo Vitali, among others.
© Anton Corbijn
© Robert Gober
Caitlin Parker
artnet Auctions
233 Broadway, 26th Floor, New York
+1-212-497-9700 ext. 114 ...
Over 100 lots of photographs to be offered including works by
Margaret Bourke-White, Max Yavno, Don Hong-Oai, Edward S. Curtis, Paul Caponigro, Ansel Adams, Imogen Cunningham, Ruth Bernard, Edward Weston, Peter Stackpole, Jock Sturges, Michael Kenna, among many others.
© Ernst Haas - Western skies motel, Colorado (1978)
© Margaret Bourke-White - Ocelot, Georgia (1936)
Bonhams
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Photographies anciennes par :
M. Aleo, Alinari, E. Atget, G. de Beaucorps, A. Braun, D. Charnay, Chevojon, G. Cromer, E. S. Curtis, Disdéri, T. Dumas, P. Géniaux, L. Gimpel, E. Huard, C. Lallemand, G. Le Gray, Charles Marville, L. Misonne, C. Moon, F. Moulin, P. Petit, G. v. Plüschow, G. Poulet, S. Rimathé, F. Rinehart, G. Sommer, H. Stevens, J. v. Wiesner et divers.
Exceptionnel réunion de quatre négatifs verre au collodion par Adolphe Braun, de formats monumentaux. Les plus grands négatifs du 19e siècle.
Rare daguerréotype mexicain.
Beaux ensembles de plaques de verre colorisées par Paul Géniaux et d’autochromes par Léon Gimpel.
Photographies modernes et contemporaines par :
L. Albin G...
A mid-season Photographs sale composed of high-quality 20th and 21st Century works on January 31, 2008.
Viewing 25 - 30 January
25-26 January, 10am - 5pm
27 January, 12pm - 5pm
28-30 January, 10am - 5pm
Reception 24 January 6-8pm
Please view our Photographs catalogue online and read more about the sale on our website www.phillipsdepury.com.
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Jock Sturges is of one of the most controversial photographers of the last decades known for his series of naturist families primarily taken at communities in France, Northern California and Ireland. Captured with the rare large format camera, his images often refer back to the old masters painting and the classical style photography of the late nineteenth and early twentieth century.
However, the photographer’s initial rise to fame was burdened by controversy. The young age of some of his models drew the attention of a conservative federal task force that raided his studio and seized his files and equipment, later on all his images and equipment were returned and no charges brought. Three years later his work was assailed again by an organized attack by extremist activists from American Christian communities wh...
Si la représentation du corps masculin est souvent perçue comme érotique et associée à une sexualité, le corps a d’autres fonctions : objet d’étude scientifique ou esthétique, il est une force et un outil de travail, il s’exprime dans le sport et les arts, il peut être accidenté et même mort.
L’exposition propose un parcours à travers l’histoire de la photographie, de 1870 à 2000, et cherche à traiter de ces différentes thématiques tout en convoquant les plus grandes figures de ce médium.
Au XIXème siècle, les photographies de Gaudenzio Marconi et de Jean-Louis Igout, les études scientifiques d’Eadweard Muybridge, ou ethnographiques de Berthall, évoquent le corps masculin comme modèle dans l’atelier du peintre. Nageurs, lutteurs et ...
Jock Sturges is one of the most celebrated photographers of our time, having made a mark in the past four decades with his serene nude portraits. His large format images often harken back to the classical style of photography and painting from the late nineteenth and early twentieth century. Sturges’ way with his subjects had made him the highly acclaimed photographer he is now. He doesn’t treat the naked body as an abstract form, but engages with his models and aims to capture them when they are most at ease, giving his work a beautiful, unrestrained quality.
Sturges is committed to long term friendships with the families he photographs whom he follows for multiple generations. He is fascinated with the human body and how it develops from a fat-bellied baby to a delicate child and from there in...
La nudité chez Sturges révèle une authenticité originelle en faisant réellement tomber les masques, contrairement à certaines oeuvres où elle n'est que rajoutée en vue d'un effet de mise en scène. Ici le naturel prévaut sur le fabriqué : pas de maquillage ni de comédie. Ses cinq livres, The Last Day of Summer (1991), Radiant Idantities (1994), Evolutions of Grace (1994), Jock Sturges (1996) et Jock Sturges : New York 1996-2000 (2000), ont été de grands succès car ils sont tous empreints d'une sincérité poignante...