Alors Paris Photo vous a plu ? De quoi vous donner l'envie d'avoir votre propre collection d'oeuvres d'art ? Un conseil : achetez contemporain.
C'est en tout cas ce qu'on retient du classement des dix photos les plus chères de l'année 2016 publié sur le site Artprice. Le constat est frappant : seule une photo historique de Gustave le Gray occupe une place dans ce classement, dominé par l'art contemporain.
N°1: Richard Prince (qui est également N°2, N°3, N°5 et N°7)
Sans surprise, le photographe américain Richard Prince tient la moitié du classement et se paye le luxe d'occuper, à lui seul, le podium. Célèbre pour ses « re-photographies », il était d&eacut...
Comme chaque année, Artprice livre son classement des artistes contemporains qui ont le mieux vendu leurs oeuvres. Chez les photographes, on retrouve des habitués du classement : Richard Prince, Andreas Gursky, Helmut Newton, Cindy Sherman... La plupart vendent des dizaines de photographies chaque année dans les plus prestigieuses maisons de vente aux enchères.
Actuphoto revient sur leur meilleur vente en 2014 et sur le cliché qu'ils ont le mieux vendu dans l'ensemble de leur carrière.
N°10 : Helmut Newton, 1 699 404 $
© CC BY-SA 3.0
Faut-il encore présenter Helmut Newton ?
Australien d'origine allemande, il reste, dix ans après sa mort, l'un des portraitistes et photographes de nu féminin les plus réputé...
Le marché de l'art est ce qu'il est, il est souvent imprévisible. Ainsi, le classement des photographies les plus vendues est souvent surprenant. Pourquoi cette image se vendra mieux que celle-ci, pourquoi ce photographe aura une cote plus importante qu'un autre, difficile de tout comprendre. En revanche, le prix, lui, bien souvent exorbitant, est une preuve incontestable de l'intérêt du public pour certaines œuvres photographiques.
En tête des ventes depuis de nombreuses années, le photographe allemand Andreas Gursky.
Né en 1955, il s'est fait connaître grâce à ses très grands formats, d'une minutie implacable. Il est, à l'heure actuelle, l'un des derniers piliers de l'école de Dü...
Gilbert & George are among the foremost artists of their generation. A collaborative team, they were early to explore performance as an art form, and early to explore the idea that every aspect of daily life could be classed as such. They were early to mingle photography and graphics in a style reminiscent of advertising, and early to address sexual identity in that work. In fact, they were early to do much that viewers now take for granted. Their work has been exhibited worldwide since the beginning of the 1970s, and is either unusually accessible or completely unpalatable, depending on the viewer's mindset. It has attracted both fierce controversy and enormous acclaim, including the 1986 Turner Prize and the U.K.'s slot at the 2005 Venice Biennale. At last, on the fortieth anniversary of their meeting (September 25, 19...
JAP & le Musée de la Photographie présentent
Le Mercredi 21/10 à 19h
With Gilbert & George
Un film de Julian Cole, avec Gilbert Proesch, George Passmore - 2007
Duree : 103 mn
Editeur DVD : MK2 Editions
Pour la première fois, voici toute notre histoire. Un chef-d'œuvre. Gilbert & George
Après avoir été le modèle de Gilbert & George en 1986, Julian Cole a décidé de les filmer à son tour. Le portrait intime et émouvant qu'il dresse, filmé durant près de deux décennies, montre pour la première fois la relation unique qu'entretiennent ces deux artistes se considérant comme des « sculptures vivantes».
Le film retrace leur vie depuis leurs modestes...
Le Nouveau Musée National de Monaco présente une exposition majeure de l’œuvre de Gilbert & George. 46 œuvres historiques et plus récentes retraçant plus de 40 ans de création seront présentées dans un accrochage conçu par les artistes sur les trois étages de la Villa Paloma.
Cette exposition d’œuvres de Gilbert & George issues d’une collection familiale basée à Monaco, s’inscrit dans un thème plusieurs fois abordé par le NMNM celui du paysage « construit », sujet d’analyses et d’interprétations d’une société en mutation.
Grâce à cette sélection exceptionnelle, chaque spectateur pourra mesurer combien l&rsq...
L’exposition L’espace de l’autre est une invitation du Centre d’art et photographie de Lectoure à l’Artothèque les arts au mur, de Pessac.
Autour d’une collection de 700 œuvres et plus de 50 expositions depuis 2002, l’Artothèque construit, par le biais du prêt, une relation privilégiée entre l’art contemporain et des publics diversifiés – particuliers, scolaires, universités, entreprises, collectivités, hôpitaux, centres sociaux, prisons … La mise en place de résidences artistiques, conférences et actions éducatives complètent ce projet artistique unique en Région Aquitaine dans un double objectif de soutien à la création et de sens...
La galerie Baronian_Francey a l’immense plaisir et l’honneur de vous annoncer l’exposition d’œuvres de la dernière série en date de Gilbert & George : Jack Freak Pictures
Dans cette dernière série, celle qui à ce jour contient le plus de pièces, Gilbert & George continuent d’explorer les thèmes qui leur sont chers depuis de nombreuses années.
Tout ce qui concerne la vie est pour eux sujet potentiel de leur Art. Ils continuent dans ces derniers travaux d’enfoncer avec un calme et un détachement très anglais, les règles de la bienséance sociale.
Dans ces dernières images, le drapeau anglais, la cartographie du quartier de leur atelier situé dans l&rsquo...
"The Jack Freak Pictures are amongst the most iconic, philosophically astute and visually violent works that Gilbert & George have ever created..."
Michael Bracewell
Galerie Thaddaeus Ropac is pleased to announce its upcoming exhibition of the most extensive group of pictures produced by Gilbert & George to date. In the Jack Freak Pictures Gilbert & George continue to portray life and the cityscape as experienced by the archetypal modern man and to delineate the morals of human existence, from the profound to the rudimentary.
The iconic red, white and blue design of the Union flag is pivotal in these pictures with individual connotations for each viewer; its ambiguity incites a multiplicity of interpretations. The pictures are also punctuated by a collection of recurring elements, including...
The Philadelphia Museum of Art will present a special installation devoted to the art of British artists Gilbert & George who have created all their art together since the late 1960s and are known for their dramatic, large-scale colorful pictures. Drawn from the Museum collection and supplemented by additional loans, Gilbert & George (May 2-November 2, 2008) includes 13 pictures indicative of the major phases of their art from the 1970s and 1980s. On view in the Alter Gallery (Gallery 176, first floor), the installation is the fifth in the Museum’s Notations series.
Gilbert (born 1943) and George (born 1942) met in 1967 while training as sculptors at St. Martin’s School of Art in London and shortly thereafter the two artists become Gilbert & George. From the outset of their career, the artists ...
Slought Foundation, Philadelphia is pleased to announce the first exhibition of works from the Teutloff Collection, Germany, featuring a selection of international artists whose film and video works examine the varied manifestations of the human body in contemporary society. The exhibition will be on display in the galleries at Slought Foundation from December 12, 2007 - February 9, 2008; the opening reception will take place on Saturday, January 19th, 2007 from 6:30-8:30pm. The works featured in this exhibition will be selected by Osvaldo Romberg, Senior Curator at Slought Foundation;
featuring video works by donigan cumming, tracey emin, sigalit landau, bjørn melhus, patricia piccinini, michael rees, una szeemann, zhou xiaohu, and peter weibel; photographs by diane arbus, matthew barney, katharina bosse, hen...
Le célèbre duo d'artistes Gilbert & George fait l'objet d'une exceptionnelle rétrospective à la Tate Modern. Il s'agit de la plus grande exposition sur leur travail encore jamais présentée au public retraçant plus de 35 ans de collaboration commune. L'exposition occupera toute la totalité des espaces d'exposition du 4ème étage du musée ainsi que la galerie reliant les deux ailes du bâtiment. Elle réunit une sélection de plus de 200 œuvres crées depuis 1971; sa présentation a été conçue en collaboration directe avec les artistes. Elle vient rappeler toutes les évolutions stylistiques, les axes de recherche et les préoccupations majeures du duo d'artistes.
Gilbert & George place themselves, their thoughts and their feelings at the centre of their art, and almost all of the images they use are gathe...