Vendredi 03 Août 2012 15:13:22 par actuphoto dans Expositions

Le travail de Jakob Gautel est un regard sur le monde, ou plus encore il est un « processus miraculeux », révélateur de l'essence des choses, qui nous autorise à voir la part cachée et par là même donne une autre idée de notre environnement, face à soi et à l'autre. Plus précisément, entre apparence et essence, il s'agit d'une exploration de la perception des évènements et des choses, de ses modes de captation, de transmission, voire de déformation : s'agit-il d'une image fictionnelle, d'une image réelle, quelle est la part de mémoire, celle d'étonnement ou de crtitude …. « J'aime semer le doute dans notre perception habituelle du monde. Je veux remettre en cause et demander : Pourquoi ? Et pourquoi pas autrement ? … » aime à dire Jakob Gautel. Pour rendre visible ces visées, ces focus – car c'est bien le propos de l'image et de son souvenir qu'il interroge - il utilise différents médiums principalement liés à l'image – encore -, l'installation mais aussi « l'action » dans des performances dont un film vidéo est la trace. L'artiste s'éloigne volontiers des lieux conventionnels de l'art pour prendre place dans l'espace public. Ces interventions interrogent la place de l'artiste dans la ville et par là, la place de l'homme dans son environnement. En amont et pour fondement récurent de la mise en œuvre du travail de Jakob Gautel : le monde, l'autre, le miroir, la mémoire ; avec pour objet : donner à voir, rendre visible, questionner, révéler de nouveaux possibles. A La Maréchalerie Jakob Gautel présente Savoir Pouvoir, deux œuvres quimettent en exergue la puissance et l'aura du domaine du Château de Versailles et de son histoire. Une sculpture, sorte de Tour de Babel, s'élève sur 3,50 mètres par l'accumulation organisée d'une multitude de livres. L'image d'une ascension spirituelle, d'un monument sanctuaire, un clocher, un minaret, une ziggurat ? L'image d'un monument à l'hyper savoir est aussi l'image de la mémoire de la langue unique permettant à une collectivité de s'unir pour de grands projets, … et jusqu'à l'idée de la pensée unique … S'y confronte l'idée du bûcher et de l'autodafé comme l'isolement des limites de la transmission et du partage des connaissances contre le pouvoir d'une ascension spirituelle. Un film, réalisé dans les jardins du Château de Versailles, présente une autre image relative à la puissance du pouvoir et à la perte du savoir … En référence au Cuirrassier Potemkine réalisé par Sergueï Eisenstein en 1925, Jakob Gautel relèvera le rôle d'intellectuels, révolutionnaires, avnt-gardistes, libertins, dont certaines œuvres sont censurées voire détruites (autodafé, interdiction de publication, condamnation à mort, emprisonnement). Pour le film, une poussette d'enfant des années 50 dévale les escaliers menant à l'Orangerie pour révéler dans sa chute de nouvelles images. Le film est réalisé en partenariat avec un groupe d'étudiants de 3ème année de l'Ecole nationale supérieure d'architecture de Versailles dans le cadre d'un workshop proposé par l'artiste invité en collaboration avec Christian Bessette, enseignant en arts plastiques à l'Ecole d'architecture. Une édition, document d'artiste, présente le travail mené à La Maréchalerie mais aussi des réflexions plus anciennes avec une mise en forme particulière, et conforte cette idée de manipulation et transformation des images si chères à Jakob Gautel. LA MARECHALERIE Dédié à une réflexion sur les rapports entre art contemporain et architecture, le Centre d'art contemporain La Maéchalerie est un pôle expérimental de recherche et de création. Il offre un lieu de réflexion et de production à un artiste invité et assure une diffusion de ses œuvres par des expositions, éditions, rencontres et débats. Il s'agit d'étudier les différentes formulations liant ou déliant ce que les deux disciplines peuvent expérimenter à partir de préoccupations communes, et selon diverses approches. Interrogeant les notions d'architecture, d'environnement, de territoire ou plus largement d'espace, le Centre d'art invite un artiste à produire une œuvre, conçue et réalisée in situ, inscrite dans les particularités de cet espace. Conférence débat MANEGE 11 : « Le nomadisme » › Mardi 16 mai 2006 à 19h00 En présence de Lucy Orta, Céline Petreau, Rémi Rouyer et Alain Tarrius Conférence débat MANEGE 12 : « Le cerveau et la conscience. Questions sur la fabrications de l'image » › Mardi 6 juin 2006 à 19h