Galerie Caroline Vachet 23 rue Burdeau 69001 Lyon France
CONSTRUIRE L’ APPARENCE
… « et s’imaginer qu’on peut goûter dans une réalité le charme du songe. » Marcel Proust
Le regard scrute l’instant ou l’homme se révèle sans attention pour l’autre mais face à lui-même, dévoilé à peine par le mouvement de l’eau, du vent, un surgissement de l’être, juste avant sa disparition certaine. L’évidence du reflet me hante, tel une reproduction, un portrait apparaît. Ces traces de vie portent en elles interrogation sur l’existence. Perception d’un instant éphémère, ces portraits sont des fragments de l’usager du temps. La vie est ainsi transcrite par des relevés thématiques et séquentiels, sur un mode quasi-documentaire, lieu de métamorphose de l’humain vers quelque chose de virtuel. Je ne cherche pas à montrer le corps mais l’énergie qu’il dégage et son prolongement dans et avec la matière. La photographie incarne l’idéal de la pensée et témoigne de ce spectacle indicible.
LE TEMPS DE LA PHOTOGRAPHIE / LE TEMPS DE LA PEINTURE
Prise de vie, le réel est surpris dans son état, tel quel. Ces moments, ces traces là de réalité sont immédiatement enregistrées comme preuves de leur existence. « L’importance de la photographie vient de ce qu’elle à l’importance d’un fait » dit William Henry Jackson.
J’ai besoin de cette réalité pour construire ensuite un dialogue cohérent, une sorte de renvoi pictural. Deux temps se confrontent ainsi, celui du temps PHOTOGRAPHIQUE : Un temps qui révèle et questionne la réalité du monde, une réalité qui se retrouve dans u extraordinaire moment de l’éphémère, de l’instant vécu. De ce quelque chose qui va disparaître aussitôt. La photographie peut tout « avaler», elle agit comme le prolongement de l’oeil. Elle décide de capturer la forme, l’idée, que j’ai en tête. La photographie permet l’identification du sujet, du projet même, elle est ce temps témoin d’une quête qui se retrouve dans la peinture et qui en renforce le sens. Le deuxième temps, celui de la PEINTURE dans l’atelier, est le temps de la mémoire, du geste, de la construction, de l’errance poétique, et du récit. Un dialogue fait de superpositions, de juxtapositions, où la peinture vient interroger la photographie. Elle est une suite nécessaire. Man Ray a dit : « Je photographie ce que je ne désire pas peindre et je peins ce que je ne désire pas photographier.» C’est un temps décalé du réel, qui cohabite avec le présent par la matière qui la nourri évanescence…. Elle me renvoie à l’acte du « faire » comme tout geste répétitif et sensible à la fois.
L’UNIVERSEL
A travers l’art toucher aux fondements de notre vie, de notre relation aux êtres et au monde. « Ce qu’il y a de plus intime est aussi le plus collectif, de sorte que les oeuvres d’art agissent comme une sorte de stimulus, de « je me souviens ». » Christian Boltanski.
La part de l’AUTOBIOGRAPHIE est le point d’ancrage des processus artistiques, il est le nécessaire lien avec l’intime et l’essence de l’être. Sans se trouver limité dans ce champ introspectif il peut en être un point de départ pour une ouverture sur le monde. La volonté de garder des traces, des empreintes de vécu et d’histoire s’inscrivent d’une manière récurrente dans mes projets.
L’EXPOSITION
J’ai travaillé pour l’ensemble de mes expositions : chez Antoine de Galbert, à l’espace de Saint Martin d’Hères, à l’Attrape Couleur, au Centre d’Arts Plastiques de Vénissieux ou celui de Saint-Fons, dans un esprit où les oeuvres crées pour le lieu se retrouvaient dans une installation globale, et ainsi en dialogue particulier les unes avec les autres. Une SUITE déterminée et limitée d’ « objets » de même nature forment un ensemble. Une SÉRIE est l’ensemble ou à l’intérieur duquel, chaque oeuvre trouve son unité et son autonomie. La pratique de la suite et de la série m’est nécessaire, elles sont l’organisation de la pensée, elles permettent l’épuisement des possibles, et elles portent en elles un processus narratif.
Pour l’exposition INSTANTS ! des séries et des suites de « Portraits » vont dialoguer : perception commune de l’éphémère magie d’un réel surpris. A travers leurs reflets dans l’eau, le miroir, la trace du temps, ou d’autres dispositifs.
