Benoît-marie Moriceau

Les installations de Benoît-Marie Moriceau se

développent selon les circonstances d’exposition ou

selon la nature des lieux dans lequel il est amené à

intervenir. A partir d‘un vocabulaire formel élémentaire,

ses interventions génèrent des perturbations ou des

dérèglement perceptifs qui oscillent continuellement

entre l’infime et le spectaculaire. Les différents lieux

qu’il investit peuvent être considérés autant comme

les supports de ses œuvres que comme les œuvres

elles-mêmes. Il entend ainsi prolonger, réinterroger

et actualiser les présupposés de l’art conceptuel

concernant les espaces de l’art et ses modalités

d’apparition.

Le travail de repérage et de documentation qui précède

chacun de ses projets lui permet d’extraire différentes

données contextuelles (spatiales, historiques ou

culturelles). Certaines sont reconduites afin d’amplifier

une situation initiale tout en créant une interférence

d’ordre fictionnelle. Chaque projet offre ainsi de

multiples possibilités de lecture et le rapport au

spectateur constitue un point important de son travail.

Empruntant des stratégies de dissimulation ou de

spectacularisation, les principes de mesure, de lecture

et d’organisation de l’espace qu’il emploie referment

la boucle narrative sur elle-même. L’univers de l’artiste

reste volontairement en équilibre entre différents points

de vue, à la fois utopiques et inquiétants.

Son œuvre relève d’une succession de gestes, de

dérèglements ou de leurres à même de rendre tangible

le rapport entre l’art et le réel, ses zones de frottements

et ses discontinuités.

Depuis 2006, son travail a fait l’objet de plusieurs

expositions personnelles parmi lesquelles Rien de plus

tout du moins au Crédac à Ivry-sur-Seine en 2014 ;

L’hiver te demandera ce que tu as fait l’été à la galerie

Mélanie Rio à Nantes en 2013 ; Scaling Housing Unit

sur la Maison radieuse Le Corbusier à Rezé en 2013 ;

Formwork au Spot du Havre au 2009 et Psycho à 40mcube

à Rennes en 2007. Ses oeuvres ont régulièrement été

présentées dans le cadre d’expositions collectives en

France et à l’étranger dont Fieldwork Marfa au Texas et

Hapax Legomena à Mercer Union à Toronto en 2013 ;

Dynasty au palais de Tokyo et au musée d’Art moderne

de la Ville de Paris – ARC et No Soul For Sale, A Festival

of Independents à la Tate Modern à Londres en 2010.

En 2011, l’artiste a inauguré l’atelier Mosquito Coast

Factory, conçu par l’atelier d’architecture Tolila+gilliland

et dans lequel s