Reza Khatir

Biographical references ::: Reza Khatir was born in Tehran in 1951. In 1968 he moved to London to continue his education and while at university he discovered a passion for photography. In 1976, he interrupted his studies in food science to dedicate himself totally to a career in photography. He then spent a year in Paris before relocating permanently to Locarno in southern Switzerland in 1977. Having successfully completed a two year course in advanced photography in Milan, he started his professional career as a photo-reporter working on assignments for press agencies and magazines. After many journeys which equipped him with invaluable field experience, in 1981 he established his own photographic agency (SKYLITE) in Locarno. In 1986, he launched a magazine called FLAIM in Switzerland and later co-published CHIAROSCURO photo-magazine in Milan. Reza has since also published a number of art and photographic books, and continues to write articles about cinema and photography for the media and art magazines. His most recent publication is a pocket manual on portraiture photography. Reza also writes poetry in different languages which he occasionally publishes. Between 1981 to 1992 he worked exclusively with Polaroid Film in all their formats including, and very often, the 20"x24" (50x60cm) camera. From 1992 Reza took time away from photography to concentrate on his writing. In the years since, most of his work has been in black and white. In 1985 he was chosen as one of the 12 new Swiss photographers for Du Magazine by a jury of experts and Swiss museum curators, in 1991 he was one of the international photographers invited to partecipate in the exhibitions entitled «Voir la Suisse Autrement» to celebrate the 700 hundred years of the Swiss Confederation. He is also in 3 of the 5 «selections» of the Polaroid International Collection (Selections 2, 3 and 4). Works of Reza Khatir were included in the volume «photography 7th edition « published by Pearson Education, Prentice Hall, New Jersey, U.S.A.



Exhibitions (a selection) ::: 1980 Iran*, Galleria d'Arte, Mendrisio. Iran*, Galleria Ca' Dal Portic, Locarno. 1982 Levitazione istantanea*, Galleria Ca dal Portic, Locarno 1984 Die Kunst des Augenblicks, Galerie Walchturm, Zürich. Donna in nero*, Galleria Dillo, Locarno. Selections 2, Photokina, Köln. 1985 "Tics", "Femmes en Noir"*, Galerie Ambre, Paris. Seletion 2, Musee D'Art et Histoire, Fribourg. Sofortbilder im Posterformat, Musee D'Art et Histoire, Fribourg. Selections 2, Pavillon des Arts, Paris. International Year Of Peace, UNO (Unesco), New York. 1986 USP (+ 20 photos )*, Villa Malpensata, Lugano. Fotografi ticinesi, Finter Bank, Chiasso. Selections 3, Photokina, Köln. 50 Jahre Moderne Farbfotografie, Photokina, Köln. Polaroids*, Galleria Fotografia Oltre, Chiasso. 1987 Ricordi*, Galerie Off Limits, Zürich. Selections 3, The National Museum for Photography, Bradford. Pensiero Dominante*, Galleria IF, Milano. Selections 3, Museum für Kunst und Gestaltung, Hamburg. Selections 3, Münchener Stadtmuseum, München. Manipulierte Wirklichkeit, Galerie Nikon, Zürich. Selections 3, Museo de Arte Contemporanea, Madrid. 1988 Het Portret*, Canon Photo Gallery, Amsterdam. Selections 3, Republibank Houston, Photo Forum Bremen, Scotish Counsil Edinburgh, Museo de Arte Moderna Mexico City. Unterwasser-Fotografie Total Galerie Nikon, Zürich. Selections 4, Photokina Köln. Polaroid International Collection, Musée de L'Elysée, Lausanne. Selections 4, Musée de l'Elysée, Lausanne. 1989 Selections 4, Idea Books, Milano. Figure*, Museo Elisarion, Minusio. 50x60 Polaroids*, UBS, Locarno. Selections 4, Victoria and Albert Museum, London. Selections 4, Hamburger Kunsthalle, Hamburg. Selection 4 Museo De Arte Contemporanea, Caracas. 1990 Selections 3, Kultur Abteilung Bayer, Leverkusen. All'est della Luna*, Galleria Diaframma, Milano. 1991 East Of The Moon*, Galerie Nikon, Zürich. Voir La Suisse Autrement, Musèe D'Art et Histoire, Fribourg. Photoart 91, Schloss Ottheinrichbau, Heidelberg. Sviluppi Non Premeditati, Palazzo delle Esposizioni, Roma. 1992 Forse in un'Altra Vita*, Galleria Ca' dal Portic, Locarno. Polaroid International collection, Galerie Nikon, Zürich. 1994 Portraits d'enfants*, (Une Exposition du Musée de l'Elysée) Am Stram Gram, Genéve. 1995 Un passo prima dell'alba*, Photografica, Tenero. 1996 Oblivion*, Museo Elisarion, Minusio. Zone, (with Marco Gurtner) Museo Elisarion, Minusio. 1997 Gardens of Kâvous*, Museo Epper, Ascona. 1998 Oblivion / Streams I*, Galleria il Cavalletto, Locarno. 1999 Streams I*, Galleria Diaframma, Milano. 2000 Collection du fond Cotti de la ville de Lugano, Musée des Beaux-Arts, La Chaux-de-Fonds. 2001 Collection du Fond Cotti, Kunstmuseum, Olten. 2003 Collezione Fondo Cotti Museo Cantonale d'Arte, Lugano. Subacquea*, Fondazione Patrizio Patelli, Locarno. 2004 The Mention of Your Name*, Museo comunale Casa Cavalier Pellanda, Biasca. 2005 Fotografie dalla collezione del Museo Museo Cantonale d'Arte, Lugano. Iran*, Museo Elisarion, Minusio. Subaquea*, Finter Bank Zürich, Lugano. The Kindness of Strangers*, Finter Bank Zürich, Chiasso. 2006 7 fotografi Sbf, Museo Comunale Casa Cavalier Pellanda, Biasca. ¼ Century «Fotografia Ticinese 1980-2005», Fondazione Patelli, Locarno. 4x51, Casa del Rinoceronte, Stabio. 2007 Lattuada's Photographers, Il Diaframma, Milano. Disegnosogno, Museo Biasca, Biasca. Fermo Immagine, Matasci Arte / Spazio Photografica, Tenero. 2008 Al di là del Fiume*, Museo Regionale di Intragna, Intragna. [*Solo exhibitions].

Publications ::: Portfolios (a selection): «Photographie» 9/82, 9/85, 6/88, 2/89 Schaffhausen. «DU» 8/85 Zürich. «Photo Technik» 4/86 München. «Flaim» 4/86, 6/86, 6/88 Locarno. «Progresso Fotografico» 3/87 Milano. «Photographis» 5/87 Zürich. «Diorama» 7/87, 9/87 Madrid. «Portfolio» 5/86, 12/88 Schaffhausen. «Chiaroscuro» 7/90 Milano. «Marie Claire» 2/91 Milano. «Kunstforum» 4/92 Köln. «Architecture & Urbanism» 01/2004 Tehran. «THE magazine» 5/2007 Santa Fe, USA. Books: «Chronik in Schwarz» Verlag Photographie,1988 Schaffhausen. «Figure» B&R Khatir Editori,1989 Locarno. «Rooms» B&R Khatir Editori,1990 Locano/Zürich. «Piccolo manuale del ritratto» Edizioni Skylite, 2000 Locarno.

Catalogues ::: (a selection)«Selections 2» Polaroid Corporation, 1984 Cambridge USA. «Selections 3» Polaroid Corporation,1986 Cambridge USA.» 50 Jahre moderne Farbfotografie» Photokina,1986 Köln. «Het Portrait» Canon Photo Gallery, 1988 Amsterdam. «Selections 4» Polaroid Corporation, 1988 Cambridge. «Voir la Suisse autrement» Musèe de l'Elysèe,1991, Lausanne. «Sviluppi non premeditati» Edizioni Carte Segrete, 1991 Rome. «Photography» (7th Edition) Prentice Hall, 2001 New Jersey. «Arte Svizzera Contemporanea» Edizioni Fondo Cotti, 2003 Lugano. «Una casa per l'Arte» Fondazione Patelli, 2004 Locarno. «The Mention of Your Name» Museo Casa Cavalier Pellanda, 2004 Biasca. «7 Fotografi Sbf» Edizione comune di Biasca 2006, Biasca. «4x51» Edizione Rinoceronte, 2006, Stabio. «Disegnosogno» Edizione Comune di Biasca 2007, Biasca. «Fermo Immagine» Edizione Comune di Tenero-Contra / Matasci Arte.
Critical reviews (a selection) ::: "Le fotografie di Khatir sono tessere disperse nello spazio e nel tempo, ricucite tuttavia da un'invisibile regista che è l'ordine del vivere di ogni giorno. Un continuo rimando tra realtà e immaginazione per cogliere la vita in tutte le sue sfaccettatura." Rudy Chiappini, "Corriere del Ticino" 6 febbraio1982. "Reza Khatir führt seine persönlichen Photographienfast ausschliesslich in farbe und mit polaroidfilmen aller formate aus.Darin beweist er eine besondere Sensibilität für die fomgestaltung und farbgebung; seine Bildthemen, die um die Gegensatz paare Verhüllung-Enthüllung. Andeutung - verwischung,Gegenwart und Erinnerung kreisen, entziehen sich demversuch des betrachter, sie zu fixieren, ob er Kinder, Fraun oder andere Szenerien zeigt, immer sind die Photos leicht surrealistisch verfremdet und spielen mit den Ebenen konkreter Abbildung von Wirklichkeit und gefühlsmässiger Assoziationen." Urs Stahel, "DU" August 1985. "Diverse solo apparentamente le donne riprese a colori da Khatir in Iran: nel contrasto fra uno sguardo bellissimo e la mano tremante di una mendicante, fra i visi sorridenti delle bambine e quelli urlanti delle manifestanti, fra la ricerca della nitidezza e quella del mosso voluto, ancora si trova l'accostamento di due stili, di due tipi di immagine che si fondono in un'unica linea." Roberto Mutti, "La Repubblica" 31 marzo 1987. "Che cosa ci racconta Reza Khatir è da vedersi, nemmeno il più abile dei narratori potrebbe descriverlo in parole. Qui è tangibile il confine fra espressione visiva ed espressione linguistica." Giuliana Scimé, "L'Unità 9 aprile 1987. "I suggestivi fotomontaggio di Khatir, forse di non facile interpretazione, veementi e convulsi, che ci parlano di una memoria storica dolorosa e partecipe." Giuseppe Turroni, "Corriere della Sera" 11 aprile 1987. «De drieluiken geven je het gevoel dat je naarbeelden zit te kijken, die langzaam worden onthuld. Reza Khatir koos ook de gelijkende kleding uit van de afgebeelde vrouwen, zodat ze hun eigen identiteit verliezen. Andere mannen en vrouwen bezorgt hij een vreemd belicht, vervormd gezicht» Ellen Kok «Het Portret» 1988 ."The Observer attempts to "understand the picture in its internal and external forms simply by taking it into himself emotionally. Through the latter, the viewer will be affected by the "visible" in Reza Khatir's impressions, the subtle , occationally complementary nuance of colour, the straight composition of light and colour as essential factors within the image, by pictures that are a fusion of an intuitive dreamworld and an emotional conversion of reality." Martin Sigrist "Chronik in Schwarz" 1989. "Reza Khatir rientra in quella fenomenologia di un nomadismo geografico ed esperenziale che, se da un lato taglia via contatti e legami, dall'altra continuamente rigenera l'esistenza di un individuo, riportandolo ogni volta all'origine di un ciclo." Gabriella Galzio,"ChiaroScuro" 1990. "Khatir's photographs reveal disturbing, unstable domiciles where dimentions and proportions are never certain and render captive the figures that inhabit them." John Matheson, "Rooms" 1990. "Reza Khatir si muove con estrema coerenza in quel territorio così facile da occupare, così frequentato e insieme così poco definito che sta tra la ricerca artistica pura (meglio se di carattere linguistica e d'avanguardia) e la fotografia.(...) Resta il fatto che, oggi, Reza Khatir appare molto avanti in questa sua indagine verso nuovi significati (e aggiungo io, verso nuovi modi di significazione)." Lanfranco Colombo, All'est della luna 1990. "Sono foto firmate dal "mago" dell'obiettivo: "All'est della luna" è l'affascinante titolo delle immagini dedicate ad una ricerca sui tic nervosi e sulle loro manifestazioni fisiche. Khatir è riuscito, attraverso un abile uso della doppia esposizione a cogliere "l'attimo fuggente" del rapido movimento convulso che provoca la deformazione del volto. L'obiettivo, infatti, ha fermato l'istante, regalando allo spettetore il risultato di un volto totalmente asimmetrico, sconvolto e diviso dal tic in due metà: una immobile e l'altra in movimento." Antonio Messina, "Il Giornale" 29 dicembre 1990. "L'idée que chaque image se compose d'une élément visible et d'un autre, invisible, de la reproduction matérielle de la réalité et d'un contenu idéel caché "derriere les choses apparentes" , prend une signification différente, plus nuancée, profondément psycologique quand on contemple les portraits de Reza Khatir: la forme du surréalism qui cerne bien le contenue artistique de l'oeuvre et qui pourtant n'en reste qu'un aspect partiel, mélangé à des composantes légèrment mystiques. Visible dans les "scènes voilées" qui trascendent l'aspect purement formel pour prendre une dimention symbolique." Jörg Huber: Nikon News 19 janvier 1991. "Khatir ha dunque osato rappresentare individui là dove il luogo comune vuole un generico indifferenziato, così provocando una rottura nel nostro spazio e nella nostra ottica. Questo smarrimento dei nostri sensi - della nostra quotidiano percezione - e la ricerca indotta di un più vasto e nuovo modo di percepire il mondo, la sua qualità e quantità, è alla origine e nella resa di questo ultimo ciclo di immagini di Reza Khatir." Piero Del Giudice, "Forse in un'altra vita", gennaio 1992. "È il nostro tempo interiore, l'altare dei sacrifici ciò cui queste immagini di Reza Khatir rimandano. Lontano dall'essere allucinazioni, evocazioni immateriali o il sogno realizzato di qualcuno che abbia voluto esplorare "L'isola dei morti", esprimono piuttosto una qualità dell'anima che riposa nel chiarore lunare aspettando la rinascita." Sabrina Rovati-Khatir, Oblivion 1996. "L'opera fotografica di Reza Khatir è il resultato di un percorso di cultura che nasce, come succede negli esiti migliori, da un incontro. In questo caso tra quella culla della civiltà che è la Persia, dove Khatir è nato, e l'Occidente, in un reciproco scambio di tensione alla conoscenza (…) Le fotografie di Reza Khatir mettono in crisi proprio la solidità della certezza che si fa assoluta e scivola verso il luogo comune,. Così che le sue immagini, perfino quelle più frontali e le apparentemente più indubitabili, in effeti volgono verso una lettura mediata della realtà anche visiva. Con lui la fotografia si conferma un possente meta-linguaggio: rivela con la sapienza del simbolo concetti che appartengono alla cultura universale." Dalmazio Ambrosioni, "Azione" 4 dicembre 1997. "Una spiegazione tecnica che forse non è sufficiente a specificare la profondità del lavoro di Khatir. Quegli occhi illuminati sul volto scuro riescono ad andare oltre l'espressione, scavano nella nella profondità delle persone riuscendo a costruire fisionomia e carattere insieme alla personalità." Dennis Curti, "Vivi Milano" "Corriere della Sera" 24 marzo 1999. "E la poetica di Khatir riesce infine a creare un ponte virtuale tra atmosfere orientali e suggestioni di un artista che parte dalla realtà per giugere alla sua trasfigurazione." Giovanni Medolago, "Azione" 31 marzo 2004. «L'arte di Reza Khatir si esprime al meglio con i ritratti, come nella serie sugli immigrati intitolata Gente di nessuno; famiglie in interni circondate dai pochi oggetti posseduti. Nei paesaggi, Khatir continua a «manipolare» l'immagine, costruendola attraverso geometrie, elementi simbolo, ombre studiate ad arte». Giovanni Valerio «Ticino7» 28 Marzo 2004 "Un opera di Khatir nasce e si forma attraverso il tempo. Nello spazio riservato della camera oscura (…) fino a far combaciare realtà e visione fino a che gli elementi concreti della veduta si assestano, a nostro vantaggio, in una percezione più intensa. " Federica Rovati, "The Mention of Your Name" 2004. «Khatir's photographs made me very emotional when I saw them. I felt a deep pain and compassion when studying each of them with the faceless, wrapped figure that is eerie in an awakening way. These are the first photographs I have ever seen that depicts such raw human truths.» K.Bethany «Oblivion» 2006. « Cette serie de portrait d'enfants est d'une grande force magnétique tres troublant qui justifie la photographie, seul à méme d'introduir un dimention métaphysique. La démonstration de khatir a la vertu d'étre limpide dans la confusion actuelle neo-pictorialist. La véritable photographie a toujours été conceptuelle bien avant que le plasticien s'en emparent abusivement,» Charles Henri Favrod, «The Kindness of Strangers» 2006. «L'azzuro negli occhi Kindness of Strangers è il medesimo del wild blue yonder di un ignoto spazio profondo in cui sprofonderemo secondo l'ipotesi «esodista» raccontata dall'ultimo Werner Herzog; ce ne dovremmo andare dal pianeta azzuro, dovremmo lasciare questa Terra per sopravvivegli uccidendone altre e portandoci via solo un pò del suo mare negli occhi……..» Maurizio Medaglia, «4x51» 2006. Il cosmo di Reza Khatir si arricchisce sovente di figure simboliche, di personaggi sfuggenti che emanano un alone di mistero poiché spesso colti in una realtà non immediatamente intelligibile. Giovanni Medolago «Azione» 29 Luglio 2008