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Gilles SaussierGilles Saussier, né en 1965, est d'abord photo reporter à l'Agence Gamma. Il couvre l'insurrection roumaine à Timisoara, la guerre du Golfe, puis découvre le Bangladesh où il initie un projet de coopération avec les photographes bangladais de l'Agence MAP. En 1997, il obtient la « Villa Medicis Hors-les-murs » et séjourne à Calcutta. De retour en France, in publie « Living in the Fringe », et participe au séminaire et à l'exposition « Des territoires » à l'Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris.Devenu « artiste documentaire », il évolue depuis à la frontière de l'art et de l'anthropologie, exerçant une activité faite de déplacements et de retours successifs. « D'abord, j'ai cherché à convertir l'actualité en images. Aujourd'hui, ce qui a changé
Emile Savitry
Mikko Savolainen(né en 1933)
Tomoko SawadaNée en 1977 à Kobe, JaponDepuis 1998, Tomoko Sawada a réalisé plusieurs séries de travaux. Se prenantsystématiquement pour modèle, elle se travestit en une multitude de personnages,prenant tour à tour la place des femmes japonaises de tout âge et de toutesituation : «Omaia» (2001) sur les stéréotypes de femme japonaise, «Cover» (2002)sur les adolescentes, «Costume» (2003) sur les femmes au travail, «Shool Days»(2004) sur les photos de classes.Son premier travail, la série de photos de passeport ID 400 (1999) dissimule plusqu'elle ne révèle. En principe, les photos de passeport servent à identifier despersonnes. Tomoko Sawada utilise le photomatonpour prendre les identités les plus diverses.Elle se déguise 400 fois et crée dans la cabinedes
Christian SchadChristian Schad est un peintre et photographe allemand, né à Miesbach, Allemagne en 1894, décédé à Stuttgart en 1982. Ses parents qui soutiennent sa vocation, lui permettent d'occuper un atelier dans le quartier bohème Schwabing, à Munich. Ses premiers tableaux sont influencé par l'expressionnisme. Il quitte l'Allemagne pour Zurich où il arrive en août 1915. Il rencontre les Dadas Jean Arp, Hugo Ball, Emmy Hennings et Walter Serner. Avec ce dernier, il créé un périodique "Sirius" dont la tonalité se veut moins destructrice que les dadaïstes. Pour Walter Serner, toute recherche intellectuelle, quelle que soit l'époque et ses travers, est respectable, et Hugo Ball et Richard Huelsenbeck sont considérés comme des « rebelles juvéniles ». En novembre 1916, il s'installe
Matthias Schaller
Steve SchapiroSteve Schapiro est un photojournaliste américain qui a immortalisé des moments-phares de la société américaine des années 60-70. Il est célèbre également pour ses photos de tournage, sur des films mythiques tels que Le Parrain ou encore Taxi Driver.Biographie de Steve SchapiroNé à Brooklyn en 1934, Steve Schapiro se découvre dès l’âge de neuf ans une vocation pour la photographie. Rapidement, il décide de se tourner vers le photojournalisme ; c’est pourquoi l’on trouve parmi ses principales références celui qui est considéré comme le pionnier du genre – c’est-à-dire le célèbre photographe français Henri Cartier-Bresson.C’est auprès de William Eugene Smith, une figure incontournable et éminemment influente du photojournalisme américain, que St
Jaap Scheeren
Charles Schenk
Lina Scheynius2011 - New Documents booth curated by Oscar Poulsen, Nofound photofair, Paris (France)2011 - What's next? The future of the photography, Foam Museum, Amterdam (Netherlands)2011 - Portraits de Villes, Clic Gallery, New York (USA)2011 - Nofound to New Documents, Viktor Wynd fine art inc, London (UK)2010 - New Document's booth, curated by Emeric Glayse, Access & Paradox 2010 art fair, Paris (France)2010 - Solo show 01,Viktor Wynd fine art inc, London (UK)2010 - Portraits de Villes, Gallerie Philippe Chaume, Paris (France)2009 - Looking for love, Vidvinkel at Centrum för fotografi, Stockholm (Sweden)2009 - Vidvinkel + GFC, Stockholms kulturfestival, Stockholm (Sweden)2009 - Everything is possible: a polaroid groupshow, gallery space at space 15 twenty, Los Angeles (USA)200
Hans-christian Schink
Jan c. Schlegel
Michael SchmidtMichael Schmidt was born in 1945 in Berlin, where he currently lives and works. His solo exhibitions include "Grey as Colour. Photographs until 2009," Haus der Kunst, Münich (2010); Galerie Nordenhake Berlin (2009); "Irgendwo," co-organized by the Kunstverein Heilbronn, Oldenburger Kunstverien, Arp Museum Rolandseck, Remagen (2005); "Frauen - EIN-HEIT - Menschenbilder," at the Kunstverein in der Kunsthalle Düsseldorf (2000); and "U-NI-TY," at the Museum of Modern Art, New York and Sprengel Museum, Hannover (1996). He has participated in numerous group exhibitions, including "Wildnis wird Garten wird Wilniss," a special exhibition at the Photographische Sammlung/SK Stiftung at Art Cologne (2009); "In the Face of History - European Photographers in the 20th Century," Barbican entre, London
Karl hugo SchmolzKarl Hugo Schmölz (1917 - 1886)
Michael Schnabel
Gary SchneiderGary Schneider est né en Afrique du Sud et s’est installé à New York à partir de 1977. Il possède une licence de Fine Art de l’École Michaelis à Cape Town et une maîtrise de Fine Art de l’Institut de Pratt à New York. En 1970 Gary Schneider a travaillé dans le théâtre de Richard Foreman et Robert Wilson. Il a réalisé des films dans les années 1980 qui ont été incluses dans des festivals de cinéma locaux et internationaux pendant 1986. Il a exposé sa photographie internationalement depuis 1991. Schneider est le plus connu en ce qui concerne l’ autoportrait Génétique, installation qui a été achevée en 1998. Il a été exposé aux États-Unis au musée de Santa Barbara, au Musée d’art contemporain du Massachusetts, le Centre International de Photographie et
Toni Schneiders
Martin SchoellerMartin Schoeller est né en 1968 à Munich (Allemagne) ou il a grandit. Très jeune il est influencé par le travail hors du commun du portraitiste August Sander qui photographie au début du XXème siècle les gens pauvres, les travailleurs et la bourgeoisie. Son oeil est ensuite attiré par les extraordinaires photos de Bernd et Hilda Becher, qui créeront par la suite la célèbre école Becher-Schüler. De 1993 à 1996, il est l'assistant d'Annie Leibovitz avant de se lancer en tant que photographe freelance. Photographiant les gens qu'il rencontre dans la rue, la force visuelle de ses portraits lui permet très vite de se faire remarquer. Ainsi, à partir de 1998, ses portraits son publiés dans Rolling Stone, Esquire, GQ, Entertainment Weekly, Vogue, Vanity Fair and W. En 1999, il re
Jean-louis SchoellkopfJean-Louis Schoellkopf est photographe. Pas photographe d'architecture.Aux objets architecturaux, aux oeuvres singulières, il préfère la ville, le débordement, le hors champ, le plein du pathétique de la vie, le travail et les terrasses de café, la joie et les hortensias, la tristesse etles chaises mal rangées. Son oeuvre ne vient pas d'un coup d'oeil sur tel ou tel fait, mais bien davantage d'un regard épris des êtres, de leurs vies et de leurs mondes, le point de vue volontaire d'un artiste à part entière, une manière d'être parmi eux avant tout.Engagé, Schoellkopf n'est jamais de passage. Comme à Plourin-Lès-Morlaix. Dans ce bourg finistérien qu'une calme demi-journée suffit à parcourir, en cours d'aménagement depuis treize années (1991- 2003), où l'on revien
Sarah Schönfeld
Collier Schorr
John SchottJohn Schott | Americain, 1944 -
Francis george SchreiberGeorge Francis Schreiber, a native of Germany born in 1803, was the first professional photographer to focus his business on the portraits of race horses. George F. SchreiberGeorge F. SchrieberIn the formative years of the Standardbred breed, he presented the trotting community with one of its most precious gifts: an authentic image of many of its founding sires and dams, including Goldsmith Maid, Ethan Allen, American Girl, Green Mountain Maid, Flora Temple, Lucy, Almont and, the most prestigious of his subjects, Hambletonian.In fact, the portrait of Hambletonian produced by Schreiber & Sons in 1866 is arguably the most faithful representation of the great sire. Not only was it taken much earlier than other images of Hambletonian – when he was seventeen rather tha
Erasmus Schröter
Flip SchulkeOne of the nation’s premier photojournalists, Flip Schulke spent decades chronicling the triumphs and tragedies of American life. He was born in 1930 and began taking photographs as a high school student in New Ulm, Minnesota – where he acquired his distinctive nickname “Flip” from an early interest in gymnastics. After graduating from Macalester College in St. Paul, he settled in Florida, where he had spent part of his childhood.After teaching for a short time at the University of Miami, Flip launched his career as a freelance photographer, working for Life magazine and many other major U.S. and European publications. He covered Cuban revolution of Fidel Castro, space launches, hurricanes, and leading entertainers and athletes of the time.As early as 1956, Flip began to co
Ursula Schulz-dornburg
John h. SchwartzJohn H. SCHWARTZ, the well-known photographer at Portland and proprietor of one of the finest photographic studios in eastern Indiana, is a native Hoosier and has been a resident of Jay county since he was two years of age, his parents having come over here from Hamilton county shortly after the close of the Civil war, in which war his father served as a soldier of the Union, and settled on a farm in the Butternut valley on the line between Jefferson and Pike townships, southwest of Portland. Mr. SCHWARTZ was born at the historic village of Strawtown (in Hamilton county), which came so near being selected as the site of the state capital when the commissioners appointed by the legislature in 1819 started out to find a capital site some place near the center of the state, the date of his bi
Pascal SebahSébah, J. Pascal (1838 - 1890), Constantinople (Istanbul)-based commercial photographer whose genre scenes, views, and archaeological studies of the Middle East, especially Egypt, but also Palestine and Mesopotamia, were widely distributed from the 1870s. Made using the wet-plate process, they appear in various formats, from cartes de visite to panoramas. At some stage he went into partnership with another photographer, Jollier (or Joaillier), and, as with many contemporaries, it is uncertain how many of the photographs issued by the firm were actually taken by Sébah. In 1899, the acquisition of Abdullah Frères' stock compounded the problem of attribution.In 1873 Sébah was commissioned by the Turkish painter Osman Hamdy Bey to make a series of studio costume studies of people from
Frères SeebergerLa première génération des frères Séeberger photographie au début du siècle. Ils sont trois fils d'un père d'origine bavaroise et d'une mère française, installés à Lyon puis à Paris : Jules, Louis et Henri. A la différence d'autres photographes du XIXème siècle qui opéraient essentiellement en studio, les Séeberger ont pris le parti de travailler en extérieur et de se consacrer à la société de leur époque, fournissant notamment aux éditeurs de cartes postales une importante documentation composée de ce que l'on pourrait appeler des scènes de genre. L'entente étroite entre les trois frères restera sans faille tout au long de leur carrière et se répercutera sur leurs descendants, Jean et Albert.En 1940, Jean (1910-1979) et Albert (1914-1999), fils de Louis ent
George henry SeeleyGeorge H. Seeley is a photographer, American, 1880-1955Known for the lyric quality of his outstanding pictorial photographs, George H. Seeley was brought to the attention of Alfred Stieglitz about 1906 by Alvin Langdon Coburn. As a member of the Photo-Secession, he was a leader along with Stieglitz, Clarence White, and Gertrude Kasebier in the battle to have photography recognized as an art form. Members of the Photo-Secession wrote numerous articles in defense of photography and published their work in fine gravures in Stieglitz's Camera Work, where a number of George H. Seeley's photographs were published. Seeley also exhibited his work in Stieglitz' "291" gallery.He frequently used his sisters as models for photographs with titles like: "Battering for the Soul" and "The Mourning
Friedrich Seidenstücker
Tomio Seike
Alfred Seiland
Allan SekulaAllan Sekula est né en 1951 à Erie, Pennsylvanie aux états-unis. Allan Sekula travaillais à Los Angeles Allan Sekula et mort le 10 août 2013. Artiste, théoricien et enseignant né en 1951 à Erie, Pennsylvanie, Allan Sekula vit à Los Angeles. Après un passage par la performance, il interroge depuis les années 70 les conditions politiques, économiques et sociales du capitalisme avancé en associant la photographie, le texte et le film. Sekula s'est depuis toujours affronté aux déficits de représentation frappant certains mondes, celui du travail, des flux économiques, de l'éducation... La réflexion sur les rapports de pouvoir dans la société contemporaine nécessite à ses yeux un dispositif de mise à l'épreuve des faits et de leur apparition auquel le spectateur pui
Mark SeligerMARK SELIGER est né à Amarillo et a grandi à Houston, deux villes du Texas. Il vit depuis bientôt quinze ans à NEW YORK. Photographe attitré des célébrités américaines, son travail inventif et souvent drôle a fait le Tour du Monde. Brad Pitt (Los Angeles 1998), Mick Jagger (New York City 1994), John Lee Hooker (Vallejo 1991), Susan Sarandon (NEW YORK City 1994), Nicole Kidman (NEWPORT 1996), Bob Dylan (Los Angeles 1998), Kurt Cobain (Michigan 1993), Tom Hanks (Los Angeles 1994), Sean Penn (Los Angeles 1992), Neil Young (Chicago 1992), Bruce Springsteen (New Jersey 1998), autant de Stars qui ont su reconnaître en lui un artiste majeur de notre époque.De nombreux prix photographiques lui ont été attribués : ART DIRECTION ANNUAL AWARDS 1989, 1993, 1995, THE ART DIRECTORS C
Chloe SellsBorn in Aspen, Colorado, Sells began using photography in her artwork in 1993. She graduated from the Rhode Island School of Design in 2000 with a Bachelor’s degree in Fine Art, with a major in photography, taking her Masters in Fine Art from Central St. Martins in 2011. She currently lives and works between London and Maun, Botswana.
Lauren Semivan
Bruno SerralongueSitué entre photographie et arts plastiques, le travail de Bruno Serralongue (né en 1968 à Châtellerault, vit et travaille à Paris) interroge les conditions concrètes de production, de diffusion et de circulation de l'image médiatique, ses usages et son statut.Bien qu'il recourt aux procédures professionnelles du photojournalisme, Serralongue est le commanditaire de ses propres reportages. Son protocole consiste à sélectionner ses sujets à partir des informations diffusées dans les médias (journaux, internet, mais aussi télévision et radio) avant de parcourir le monde au gré de son intérêt pour les événements qu'il a repérés. Au-delà de l'événement et du fait en tant que tel, ses images (et ses textes) se concentrent sur les interstices de l'information, sur ce q
Andres SerranoNé en 1950 à New York. Andres Serrano fait ses études d'art à la Brooklyn Museum Art School de New York de 1967 à 1969, mais décide très vite de "transporter un appareil photo plutôt que des pinceaux, des toiles et des châssis". Sa première exposition personnelle a eu lieu en 1985. Il vit et travaille à Brooklyn, New York.
Jérôme SessiniJérôme Sessini, photographe autodidacte, commence ses premiers reportages avec l'agence Gamma. En 1999, il couvre le conflit au Kosovo. Suivent ensuite de nombreux reportages en Colombie, au Mexique, au Salvador et au Nicaragua. Il couvre également la deuxième Intifada dans les territoires occupés où il retourne régulièrement depuis. En 2002, il participe à la création d'In Visu, et, depuis Mars 2003, il séjourne régulièrement en Irak. Ses reportages sont publiés dans la presse nationale et internationale.
Yusuf Sevincli
Shirana ShahbaziNée à Téhéran en 1974, Shirana Shahbazi a passé son enfance en Allemagne ; elle est aujourd'hui installée à Zurich. Shahbazi, photographe de formation, réalise des portraits, des clichés d'instants de vie et des images de paysages, qu'elle réutilise parfois comme matériaux pour des créer des peintures, des affiches et des tapis. En jouant sur les échelles et en transposant les images photographiques sur d'autres supports – associés à d'autres cultures –, elle déjoue les attentes du spectateur et explore la complexité des identités.Shirana Shahbazi a gagné le London Citibank Prize en 2002 et a participé à la Biennale de Venise en 2005.Shirana Shahbazi est membre du collectif d'artistes Shahrzad.
Arkady Shaikhet
Chris Shaw
Jim Shaw
Charles SheelerCharles Sheeler, né le 16 juillet 1883 et mort le 7 mai 1965, est un photographe et peintre américain du XXᵉ siècle, et l'un des fondateurs du mouvement du Précisionnisme.
Fazel SheikhFazel Sheikh, photographe américano-pakistanais né à New York, retrace à travers ses portraits l'histoire tragique de réfugiés établis temporairement dans différents pays et victimes des guerres civiles. Un témoignage qu'il nous livre dans une série de projets dont le but est d'attirer l'attention sur la question des droits de l'homme dans le monde :"A Camel for the Son", un témoignage sur la violence endurée par les femmes somaliennes réfugiées au nord-est du Kenya, qui se regroupent pour revendiquer leurs droits, parfois au péril de leur vie. Le projet alterne portraits et propos rapportés, cette parole donnée étant la particularité du travail de Fazal Sheikh."The Victor Weeps", un projet rassemblant des portraits et des témoignages, voix des réfugiés afghan
David benjamin Sherry
Toshio ShibataNé en 1949, Toshio Shibata se forme à la peinture à l’Université des Beaux-Arts de Tokyo puis à l’Acadé-mie royale de Gand (Belgique). Il début en 1983 la série Quintessence du Japon et photographie depuisles paysages où les infrastructures humaines prennent place dans la nature.En 1992, Toshio Shibata reçoit le prestigieux prix Kimura Ihei. En 1995, il se voit confier par le Museum of Contemporary Art de Chicago le projet de photographier les Etats-Unis, et réalise ses vues en plongée du barrage de Grand Coulée dans l’Etat de Washington.En 2008, le Tokyo Metropolitan Museum of Photography consacre une vaste rétrospective à l’œuvre de Toshio Shibata. Le Peabody Essex Museum (Etats-Unis) organise actuellement une présentation exhaustive
Lieko Shiga
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