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Gilles CaronGilles Caron naît à Neuilly-sur-Seine le 8 juillet 1939. En 1946, à la suite de la séparation de ses parents, Gilles est envoyé en pension à Argentière (Haute Savoie). Il y restera sept ans.En 1952 Gilles apprend à monter à cheval. Deux ans plus tard, il rencontre André Charlemagne Derain dit «Boby», fils du grand peintre fauviste, à l'Ecole anglaise de Port-Marly en Seine-et-Oise (aujourd'hui Yvelines). En 1956 il est autorisé à «monter en course», et gagne une coupe. Il fait ses Etudes à Janson de Sailly à Paris.Gilles fait un an d'études supérieures de journalisme à l'Ecole des hautes études internationales à Paris. Se rend pendant l'été en Yougoslavie, Turquie et Inde en auto-stop. Gilles passe son brevet de parachutiste civil. Service militaire de vin
Lewis CarrollLewis Carroll, De son vrai nom Charles Lutwidge Dodgson. Mathématicien, logicien, photographe et écrivain anglais (Daresbury, 1832 - Oxford, 1898).Professeur de mathématiques, ordonné diacre en 1861, il publie des oeuvres de logicien. Parallèlement, il entreprend poèmes parodiques et satires. Il fait de la très jeune Alice Liddell, rencontrée six ans plus tôt, l’héroïne de son œuvre la plus célèbre, Alice’s adventures in Wonderland, 1865, qui remporte en Grande-Bretagne, puis en Europe, un très grand succès. La suite de ce texte, À travers le miroir, publiée en 1871, connaît une égale faveur.Lewis Carroll tira de nombreux portraits des enfants du doyen de son collège, Liddell, et s’attacha à Alice. En 1862, l’année où celle-ci eut dix ans, Carroll au
Henri Cartier-bressonHenri Cartier-Bresson (1908 -2004)Henri Cartier-Bresson est né en 1908 à Chanteloup, en Seine-et-Marne, Henri Cartier-Bresson plonge dès sa jeunesse dans l'univers des surréalistes en étudiant l'art auprès du peintre et sculpteur cubiste André Lhote. Entretient une relation privilégiée avec son oncle Louis, peintre. Il quitte la France en 1931 pour effectuer un voyage d'un an en Côte d'Ivoire au retour duquel il se met à la photographie. Henri Cartier-Bresson exposera dès l'année suivante à la galerie Julien Levy de New York.En 1934, il part un an au Mexique avec une expédition ethnographique et l'année suivante, il met en suspens son activité de photographe pour s'initier au cinéma avec Paul Strand, une expérience qui le conduira, entre 1936 et 1939 à devenir sec
Augustin victor CasasolaAugustin Victor Casasola(Mexico, 1874 - 1938) On l'a appelé le photographe de la révolution mexicaine, une assertion restrictive, l'oeuvre de cet immense photographe ayant largement débordé l'épisode révolutionnaire proprement dit. Sa carrière commence à 20 ans, il est journaliste à Mexico, photographe bien établi. Conscient de l'importance de l'image, témoin de son époque, il fonde son agence aux lendemains de la révolution, en 1912, en compagnie de son frère Miguel. Très vite ses fils et, plus tard, son petit-fils, se joignent à l'équipe initiale, régulièrement augmentée de photographes professionnels indépendants. Le Fonds Casasola, riche de près d'un demi-million de photographies, couvre les années 1900- 1940. Dès les années 20, sa vocation historique était dÃ
Lorenzo CastoreLorenzo Castore Italien. Né en 1973 à Florence. Vit à Rome «Clairement attaché à la fonction documentaire de la photographie, il lui demande de questionner le réel pour mettre en crise les conventions de la représentation et s’inquiète de la tendance dominante à l’illustration.Il a mené à bien une remarquable exploration du Cuba contemporain (Paradiso) en s’attachant avec empathie à la vie quotidienne, dans la rue comme dans un bar ou chez les gens, en travaillant de façon savante une couleur destinée à rendre sensible des ambiances. Il a su éviter, ce qui est rare, le piège de la couleur donnée comme décor qui a nourri la majorité des approches sur le pays. Point de clichés de vieilles voitures américaines sur fond de façades écaillées jusqu’à la j
Juan manuel Castro prietoJuan Manuel Castro Prieto Espagnol. Né en 1958 à Madrid. Vit à Madrid C’est en autodidacte que Juan Manuel Castro Prieto vient à la photographie à la fin des années 1970. L’influence de Gabriel Cualladó et de Paco Gómez, qu’il rencontre à la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, et un travail acharné et solitaire l’aident à conforter son style et à s’affirmer comme un virtuose dominant toutes les subtilités de la prise de vue à la chambre et du tirage en laboratoire.Ses photographies, parfaitement composées, sont souvent animées de flous troublants obtenus grâce à une grande maîtrise de la lumière et à une intervention très précise sur le plan focal. Les tirages sur papier baryté qu’il réalise, y compris dans de très grands formats, pour lui ou p
Christian CaujolleChristian Caujolle est directeur artistique-fondateur de l'Agence VU et de la Galerie VU. Né le 26 février 1953Ancien élève de l'Ecole Normale Supérieure de Saint-Cloud, Christian Caujolle est Elève et collaborateur de Michel Foucault, Roland Barthes, Pierre BourdieuQuelques dates1978 : Chercheur au CNRS1978/1986 : Collaborateur de Libération en tant que journaliste plus précisément chargé de critique photographique.1981/1986 : Rédacteur en chef chargé de la photographie à Libération. À ce titre, conçoit les numéros spéciaux consacrés à Jean-Paul Sartre et Jean Cocteau.1986 : Crée l'Agence VU, agence de photographes.1997 : Directeur artistique des Rencontres Internationales de la Photographie d'Arles.1998 : Appelé à la Direction artistique de la
Larry ClarkLarry Clark Photographe, réalisateur et directeur de la photographie, né en 1943 à Tulsa dans l'Oklahoma.«Lorsque dans les années 60, j'ai commencé à prendre des photos des gens autour de moi, je me fabriquais ma propre mythologie, mon propre univers. Il s'agissait déjà d'un mélange entre réalité et fiction, entre ce que je voyais devant moi et ce que je voulais formuler à partir de cette réalité.»Après avoir étudié auprès de Walter Sheffer et Gerhard Bakker à la Layton School of Art de Milwaukee dans le Wisconsin, Larry Clark se lance dans la photographie.Il travaille dans sa ville natale sur des scènes de vie d'un groupe de drogués accros au speed et à la marijuana.Ainsi dès 1971, Larry Clark publie sa première monographie intitulée Tulsa -titre ép
William Claxton Né à Yale (Oklahoma) en 1929, Chet Baker découvre le jazz par Stan Kenton. Après un passage dans l'armée en 1946-47, il entre au El Camino College de Los Angeles, où il étudie harmonie et théorie musicale.C'est au Haig, un club de Wilshire Boulevard (L.A.) que sa chance surgit, au printemps 1952.Gerry Mulligan, saxophoniste responsable de l'animation des soirées du lundi, monte son propre quartette. Chet passe au club, joue, est engagé. Le groupe entre dans l'histoire.La programmation du lieu a été confiée à Richard (Dick) Dock, ex-trompettiste amateur, mais surtout, conseiller artistique de divers labels californiens. Pour le compte de sa propre marque, Pacific, celui-ci vient de contacter un jeune photographe dont on parle: William Claxton.Californien de naissanc
Lucien ClergueLucien Clergue 1934-2014Lucien Clergue est né à Arles, le 14 Août 1934, de parents commerçants.Dès l'âge de sept ans sa mère lui fait suivre des études de violon.En 1944 Lucien Clergue profondément affecté par la guerre au cours de laquelle sa maison est détruite. 1949 Apprentissage des rudiments de la photographie.1952 Arrêt des études en classe de seconde pour travailler dans une usine. Mort de sa mère. Rencontre L'écrivain Jean Marie Magnan qui le guidera, le conseillera et l'encouragera durant toute sa vie.1953 Rencontre Picasso à Arles, puis voyage en Espagne (Andalousie). Publications de photographies dans le quotidien Le Provençal.1954 Premières séries de photographies : La Mort de Jules César, d'après la pièce de Shakespeare, mise en scène par
Alvin langdon CoburnAlvin Langdon Coburn (11 juin 1882, Boston, États-Unis - 23 novembre 1966, Nordwales, Grande-Bretagne) était un photographe américano-britannique. Il a réalisé ses premières photographies en 1898. Partisan du Pictorialisme, il est persuadé que la photographie récèle autant de moyens d'expressions que la peinture. Il sera en 1902 l'un des premiers membres de la Photo-Secession. Il se spécialise dans le portrait et photographie nombres d'artistes, d'écrivains et de comédiens, Rodin, Henry James, Mark Twain... En 1916 il fonde le groupe Pictorial Photographers of America. Inspiré par le cubisme il réalise l'année suivante ses premières photographies abstraites.
Denise ColombDenis Colomb de son vrai nom Denise Loeb naît à Paris le 1er avril 1902. Après des études de violoncelle au conservatoire de Paris, elle réalise ses premiers portraits lors d'un séjour en Indochine (1935-1937) où elle accompagne son mari, Gilbert Cahen. Pendant la guerre, elle adopte le pseudonyme de « Denise Colomb », qu'elle conservera en tant que photographe.En 1948, Denise Colomb se rend aux Antilles à l'invitation d'Aimé Césaire avant d'entreprendre de nombreux voyages en Inde, en Israël et en Europe. Elle collabore à diverses revues (Le Leicaïste, Regards, Le Photographe, Réalités) et effectue des travaux de commande pour Point de vue-lmages du Monde.Son penchant naturel lui fait représenter l'homme dans ce qu'il a de plus noble, de plus chaleureux. Question
Jordi ColomerJordi Colomer est né à Barcelone en 1962. Il commence sa formation artistique au début des années 1980 à l'EINA, école d'art et de design de Barcelone, où il suit différents séminaires dont celui de "scénographie des fêtes". Jordi Colomer poursuit ses études à la Faculté d'histoire de l'art et participe à la création du magazine Artics comme graphiste et rédacteur, avant d'entrer à l'École d'architecture de Barcelone. Parallèlement à l'urbanisme, son intérêt se développe également pour le théâtre moderne et contemporain.La pratique artistique permet à Colomer de concilier la diversité de ses préoccupations. En 1986 a lieu, sous le titre "Prototips Ideals", sa première exposition à la Fondation Joan Miró de Barcelone, où il montre des sculptures crÃ
Stéphane CouturierStéphane Couturier Né en 1957. Il Vit et travaille à Paris. Révélée à partir de sa série consacrée à l'usine de Renault de Boulogne-Billancourt, l'œuvre de Stéphane Couturier est essentiellement constituée de grands formats pris à la chambre ou au moyen-format dans lesquels l'œil du spectateur se perd, captif de détails. La grande force des images de Stéphane Couturier provient de ce jeu visuel exclusivement argentique jusqu'à sa récente série "Melting Point" réalisée à l'usine Toyota de Valenciennes.Il expérimente alors la fusion de 2 images préalablement scannées ; le résultat est un foisonnement de détails riche en couleurs, qui aboutit comme par magie à une grande cohérence. À l'origine spécialisé dans la photographie d'architecture, Stéphane
Thibaut CuissetThibaut Cuisset déploie son travail photographique par campagnes successives sur des territoires variés : Australie, Suisse, Espagne, Italie, Corse, Turquie, Bretagne, Japon, Pays de Loire. Les lieux ne sont pas envisagés sous l'angle de l'actualité mais comme des paysages modelés par l'Homme et par le temps : espaces urbains, périphéries de grandes villes, campagnes cultivées, côtes maritimes, plaines fluviales mais aussi déserts et montages. " En articulant le plus précisément possible un sujet, une lumière et des couleurs, par un travail d'élimination et d'épure, où ni l'anecdote, ni l'exotisme, le pittoresque ou le pathos n'ont leur place ", Thibaut Cuisset cherche à représenter de façon puissante et discrète, l'essence du paysage. S'appuyant sur des couleurs douces
Imogen CunninghamImogen Cunningham Née en 1883 aux Etats-Unis, elle grandit à Seattle et étudie à L'Université de Washington. Admiratrice de la photographe Gertrude Kasebier, elle aspire à devenir photographe elle-même. Conseillée par son professeur, qui l’encourage à acquérir une base de connaissance scientifique, elle choisit la chimie comme spécialité universitaire. Diplôme en poche, elle commence à travailler chez Edward S. Curtis où elle apprend la technique de retouche de négatifs et du tirage sur papier platine. En 1909, elle reçoit une bourse universitaire, pour partir à Dresde (Allemagne) où elle étudie la photochimie. En 1910, elle revient à Seattle où elle ouvre son propre studio d’art. Elle commence à produire de pittoresques autoportraits et des portraits d’amis en
Edward sheriff CurtisEdward Curtis Sheriff est un photographe ethnologue américain (né en 1868 - mort en 1952).Edward Curtis a eu comme ambition d'entreprendre l'inventaire photographique exhaustif de tous les indiens des 80 tribus existantes. Cette population indienne qui était estimée à plus d'un million d'individus au XVIIIe siècle était descendue aux alentours de 40 000 lorsqu'il débuta son projet.Le père d'Edward Curtis était prédicateur et emmenait souvent son fils dans de longs voyages à cheval et en canoë lorsqu'il parcourait sa paroisse dispersée. Curtis connut donc très tôt la vie au grand air, ce qui devait lui servir par la suite. Il exerça à partir de 1891, après la mort de son père, la profession de photographe en studio, à Seattle. Une équipe scientifique qui parcou
Antoine D'agataAntoine d'Agata est né le 19 novembre 1961, à Marseille. Il vit et travaille à Marseille et ParisJUSQU'À CE QUE LE MONDE N'EXISTE PLUS... " Il faut donc considérer le journal intime non pas comme un miroir reflétant la vérité des choses, mais comme l'expression du combat mené pour s'affranchir de l'obsession de la vérité. "Henri MillerVision d'Antoine D'Agata sur son travail :"La nuit, le sexe, l'errance,...et la nécessité de photographier, non comme un acte réfléchi, mais comme une simple mise à plat d'expériences ordinaires ou extrêmes. Une pratique photographique indissociable d'une certaine façon d'appréhender l'existence, où le risque, le désir, l'inconscience et le hasard restent les éléments essentiels.Aucune attitude morale, aucun jugement, s
Salvador DaliSalvador Dali (Salvador Felipe Jacinto Dali) est né le 11 mai 1904 à Figueras, petite ville de la province catalane de Gérone située dans le nord de l'Espagne.Lors de ses prises de position publiques, Dalà érige le dispositif photographique au rang de modèle de pensée. Dans le cadre du surréalisme, en passant d’une esthétique qui s’inspire de la vision documentaire de l’homme de science à l’activité «paranoïaque-critique» qui fait appel à la vision interprétative du paranoïaque, il réemploie l’imaginaire photographique. L’article questionne les lectures qui ont conduit Dalà à placer une maladie mentale au cœur de sa méthode créative et met en lumière une source ignorée par la critique: les théories psychologiques de Gabriel Dromard. L’article se
Denis DarzacqDenis Darzacq, Français. Né en 1961 à Paris. Vit à ParisDiplômé de l'Ecole Nationale Supérieurs des Arts Décoratifs, Paris De la photographie de presse, qui fut, comme pour d’autres photographes français de sa génération, le berceau de sa pratique artistique, Denis Darzacq conserve avant tout un regard aiguisé sur la société contemporaine et une méthode. L’artiste sait, en effet, prendre le temps d’un long travail de terrain au contact direct de son sujet. Mais il a rompu avec le reportage et sa valeur de témoignage pour adopter une démarche plus analytique donnant lieu à des séries formellement très cohérentes. Si les gros plans de la série Only Heaven révèlent encore l’implication personnelle de son auteur, les vues plongeantes d’Ensembles et front
John DaviesJohn Davies Anglais. Né en 1949 à Sedgefield, County Durham, en Angleterre. Vit à Liverpool depuis 2001. Diplômé de la Trent Polytechnic School de Nottingham en 1974.L’œuvre de John Davies offre une synthèse des tendances souvent opposées de l’histoire du paysage en photographie. En effet, le regard qu’il porte sur la nature ou la ville, souvent sur des zones péri-urbaines, est successivement, voire simultanément, contemplatif et analytique.Fils de mineur du Pays de Galles, il est particulièrement sensible aux marques de la désindustrialisation sur le paysage. Ses préoccupations le rapprochent des New Topographs (Lewis Baltz, les Becher…) qui, dans les années 1970-80 - John Davies commence alors à travailler - s’intéressaient aux paysages altérés par l
Baron adolf gayne De meyerAdolf de Meyer est né le 1er septembre 1868 à Paris et décédé le 6 janvier 1946 en Californie.Issu de la bourgeoisie cosmopolite de la fin du 19ème siècle, Adolf Meyer Watson grandit entre l'Allemagne, la France et la Grande-Bretagne. Sa biographie est cependant floue, ayant lui-même contribué au mystère de ses origines, usant de pseudonymes tels, von Meyer, Demeyer. Sensible à la peinture, il choisit cependant la photographie comme médium de prédilection. Membre de la Royal Photographic Society à Londres et représentant exemplaire du mouvement pictorialiste, il est élu membre du Linked Ring. Marié, par pure convenance - son homosexualité est notoire -, à Olga Caracciolo - fille naturelle du roi Edouard VII - qui sera son modèle et probablement la clef de son succ
Luc DelahayeLuc Delahaye Photojournaliste, membre de l'agence Magnum de 1994 à 2004, le Français Luc Delahaye s'est distingué dans la couverture des grands conflits mondiaux : Liban, Bosnie, Tchétchénie, Afghanistan, Rwanda… A ce titre, il a reçu à plusieurs reprises le 1er Prix de la World Press Photo, ainsi que le Prix Niépce en 2002.Ses photographies, auxquelles il prête depuis quelques années les dimensions impressionnantes de véritables tableaux panoramiques, montrent l'actualité quotidienne du monde. Du procès de Slobodan Milosevic à l'invasion américaine en Irak, du sommet du G8 à Gênes à la tournée européennes de Georges Bush, Luc Delahaye s'intéresse aux grands évènements et aux instances du pouvoir. Son travail est avant tout celui d'un reporter gouverné par une v
Robert léon DemachyLeon Robert Demachy(1859 - 1937)Leon Robert Demachy né d'un père banquier en 1859 en France, le jeune Robert fut éduqué chez les Jésuites. Passionné pour la musique, la peinture, les automobiles et la photographie, il devint pourtant banquier également. Menant une existence dorée, sa position de rentier lui permit de s'adonner à la photographie sans avoir à se soucier de l'argent.Il découvrit la photographie dans les années 1870. En 1880, la pratique devint un réel hobby ; cependant, il ne pratiqua jamais la photographie en tant que professionnel. Il développa sa propre réflexion, considérant que la photographie est refusée dans le monde de l'art parce qu'elle se « contente » d'imiter le réel. Fondateur (parmi d'autres) du mouvement pictorialiste, il détourna
Patrick DemarchelierNé en France, Patrick Demarchelier a commencé sa carrière de photographe à Paris.En 1975 il s'installe à New York ou il travaille pour différentsmagazines comme «Glamour», «Mademoiselle», Vogue»,«GQ» ainsi que «Rolling Stone».En 1992 Patrick Demarchelier commence une collaborationavec «Harper's Bazaar» dont il devient rapidement lephotographe attitré.Patrick Demarchelier vit entre Manhattan et Saint Barthélemyen compagnie de son épouse Mia et de leurs trois fils.
Françoise DemulderFrançoise Demulder Née le 4 juin 1947 à Paris, la photographe Françoise Demulder, dite "Fifi", s'est éteinte à Paris le 2 septembre 2008 à l'âge de 61 ans.Françoise Demulder à couvert de nombreux conflits majeurs de la fin du XXe siècle. Elle avait remporté le World Press Photo award en 1976 pour une photo en noir et blanc d'une femme palestinienne implorant un milicien masqué et armé, dans le quartier de La Quarantaine à Beyrouth, en pleine guerre civile, un immeuble en feu derrière elle.Ses photos ont fait le tour du mondePartie rejoindre son compagnon au Vietnam, dans les années 1970, Françoise Demulder se lance dans la photographie. Le 30 avril 1975, elle est l'un des rares témoins de l'entrée des premiers chars nord-vietnamiens dans le palais impérial
Raymond DepardonRaymond Depardon, photographe, réalisateur, Acteur, directeur de la photographie, Ingénieur du son, Scénariste, Script français. Né le 6 Juillet 1942.Raymond Depardon s'oriente tôt vers la photographie et en vit dès l'âge de 16 ans. Devenu reporter, il travaille pour l'agence Dalmas puis créée Gamma avec Gilles Caron. Après quelques reportages filmés au Vénézuela, au Biafra et au Tchad, il réalise son premier court métrage en 1969 lors des funérailles de Jan Pallach à Prague.Raymond Depardon prolonge son métier de photographe avec le documentaire, se faisant le spécialiste d'un cinéma direct inspiré des Etats-Unis, brut et sans commentaire. Il filme ainsi Valéry Giscard d'Estaing lors de sa campagne présidentielle en 1974 (1974, une partie de campagne avec V
Bertrand DesprezBertrand Desprez est né en 1963 à Douai, Bertrand Desprez vit et travaille à Paris.Aprés une formation à l'école Louis Lumière (1986-1988), Bertrand Desprez rejoint l'agence Vu' en 1999.Premières images autour du Jazz, portraits de musiciens. Collaboration avec Jazz Hot et Jazz-Mag. En 1990, plusieurs rencontres avec Dizzy Gillespie aboutissent à la réalisation d'un livre. La musique sera toujours présente dans son travail sous la forme métaphorique d'une « note juste » et de « l'improvisation instinctive ».Différents reportages pour la presse. En 1991, le Kruzenshtern pour Géo, puis l'année suivante, les peuples du fleuve Maroni pour Télérama. De 1992 à 1996, Bertrand Desprez entreprends un essai photographique autour des sentiments adolescents. Rapprocheme
Philip-lorca DicorciaPhilip-Lorca diCorcia est un photographe américain né en 1951, est connu à la fois pour sa série « Heads » dans laquelle il prend en photo des gens qui marchent dans la rue en les isolant de leur environnement en utilisant un flash et pour ses images de situations à la mise en scène soignée. Ses photographies associent des éléments du style artistique documentaire avec un principe de construction maîtrisée et complexe propre à l'image de fiction. Philip-Lorca diCorcia commence à s'intéresser à la photographie dans les années 1970 au début desquelles il étudie la photographie à l'université d'Hartford. Il est diplômé de la "School of the Museum of Fine Arts" de Boston en 1975 et entre dans le programme de formation en photographie en deux ans de l
Jean DieuzaideJean Dieuzaide (1921 - 2003) Photographe français, Jean Dieuzaide commence sa carrière de reporter photographe en tant que pigiste. De 1956 à 1960, Jean Dieuzaide travaille sur sa "rencontre avec le brai", une série de photographies où il exploite le graphisme et les effets de texture produits par une masse de goudron de houille, noir, épais et visqueux. Résolument abstraites, ces photographies conservent néanmoins un lien étroit avec le sujet représenté. Elles en révèlent l'inquiétante beauté. Ce n'est toutefois qu'en 1968 qu'il se décide à montrer ces images d'une rare sensualité.Ce personnage formidablement attachant est "tombé" très tôt dans la photographie, vers l'âge de 9 ans, au début des années 30.Un temps, Jean Dieuzaide aban
André adolphe eugène DisdériAndré Adolphe Eugène Disdéri (28 mars 1819 à Paris - 4 octobre 1889 à Paris) est un photographe français.A Paris en janvier 1854, Disdéri ouvre un des plus importants studios de photographie de l'époque. Disdéri invente un nouvel appareil photographique qui utilise la technique du collodion humide et qui peut reproduire six clichés sur la même plaque de verre. C'est le brevet du portrait-carte qu'il dépose en 1854 et dont les avantages sont la réduction du prix de la photographie pour les clients et la reproductibilité des portraits, à l'inverse du procédé du daguerréotype, plus coûteux et qui ne permet qu'un seul portrait.Avant lui, un autre photographe, Louis Dodéro, avait produit à Marseille des portraits photographiques au format dit carte-de-visite, mais c
Mike DisfarmerMike disfarmer (1884-1959), le photographe américain Mike (Meyer) Disfarmer reste partiellement une énigme. Ce fils de fermiers autodidacte, excentrique et solitaire a photographié quarante années durant les habitants de Heber Springs, petite commune rurale de l’Arkansas qu’il n’a jamais quittée. A l’instar d’un Ghisoland ou d’un Chambi, Disfarmer incarne cette lignée particulière de modestes artisans photographes qui ont su, dans la quotidienneté de leurs travaux et de leur commerce, créer un style, un genre qui leur est spécifique, et dont l’importance s’est révélée au fil du temps. Son art du portrait se fonde sur une technique simple : un drap, noir ou blanc, un cadrage et une focale qui ne varient pas, l’attente scrupuleuse de la bonne lumière, aucun ef
Robert DoisneauRobert Doisneau naît à Gentilly. Il réussit, en 1925, le concours d'entrée de l'École Estienne, à Paris. Il obtient son diplôme de graveur lithographe en 1929 qui ne lui servira guère. "Lorsqu'il travaille à la sauvette, c'est avec un humour fraternel et sans aucun complexe de supériorité qu'il dispose son miroir à alouettes, sa piègerie de braconnier et c'est toujours à l'imparfait de l'objectif qu'il conjugue le verbe photographier". Jacques PREVERTRobert Doisneau fait ses débuts dans le dessin de lettres et les photographies publicitaires. En 1931, il est l'assistant d'André Vigneau. Il réalise en 1932 un premier reportage - sur le marché aux puces - qu'il vend à Excelsior.Robert Doisneau est embauché comme photographe industriel aux usines Renault à Billa
Claudine DouryClaudine Doury est née à Blois et basée à Paris. Photographe issue de la tradition photographique de la presse quotidienne. Sans concessions, elle s'attache à des sujets sociaux (la jeunesse en France) ou à ses découvertes (l'ex-URSS dans ses marges). Elle mène ses projets sur plusieurs années comme les « Peuples de Sibérie » qui lui a valu le World Press en 2000 et le Prix « Leica Oskar Barnack en 1999 » et, en 2004, le prix Niepce pour l'ensemble de son travail. Proche des gens et de leur quotidien, elle développe une volonté humaine et photographique rare et un regard d'une extrême sensibilité qui intègre deux dimensions fondamentales, le passage et le temps. Sa première monographie, Peuples de Sibérie, a été publiée en 1999. Depuis, Claudine Do
Frantisek DrtikolFrantisek Drtikol est né en 1883 à Pribram en Bohême centrale, dans la famille d'un petit commerçant d'alimentation. Déjà enfant, il avait beaucoup de talent pour la peinture. Mais son père, un homme très réaliste, pensait qu'il fallait à son fils un métier plus sérieux et surtout plus lucratif. Frantisek Drtikol fait alors un apprentissage au studio du photographe Antonin Mattas à Pribram. Il est un peu ennuyé car il ne fait qu'assister son patron qui ne le laisse pas vraiment s'approcher de l'objectif. Un jour, il apprend par l'intermédiaire du magazine allemand l'Atelier des photographes (Das Atelier des Photographen) l'ouverture d'une école de photographie à Munich. Sans hésiter, il envoie sa demande à l'institution. Frantisek Drtikol, âgé de dix-huit ans, est admi
Maxime Du campMaxime Du Camp photographe et écrivain est né le 8 février 1822, Maxime Du Camp est le fils unique d'un chirurgien, mort en 1824.Il rencontre Flaubert en Mars 1843, alors qu'il se destine à une carrière d'homme de lettres.Il effectue son premier voyage en Italie et en Algérie en 1844, et parcourt la Bretagne à pied avec Flaubert en 1847 d'où ils rapporteront "Par les champs et par les grèves" En 1849, Flaubert et lui s'embarquent pour l'Orient : Egypte, Palestine, Syrie, Asie Mineure, Grèce et Italie. D'Egypte, Du Camp rapportera un récit de voyage "Le Nil", dans lequel il réussit à ne pas nommer Flaubert une seule fois ; et cent cinquante calotypes, qui font de lui un des premiers reporters photographes de son époque. En 1851, il fonde avec Théo
Richard DumasRichard Dumas Français. Né à Paris. Vit à Rennes «Il connaît autant la musique, le cinéma et la littérature que l’image. Et il s’en nourrit, en dandy contemporain, fidèle à ses racines punk, à sa passion pour l’exigence, à son désir de mise en forme sans a priori, il sait gérer sa liberté comme personne.Alors, au gré des commandes de presse, des opportunités, des rencontres, il tisse une façon unique de faire travailler la lumière sur des visages, parfois sur des espaces. Il laisse apparaître sa fragilité – envie de connaître, et de piéger- et sa conviction de la nécessité d’images qui lui permettent de se nommer à côté, voire contre les autres.[…] En fait, avec une élégance rare, il assume des commandes, pour lesquelles il impose son graph
Louis-emile DurandelleLouis-Emile Durandelle (1839-1917) nait à Verdun en 1839. Il commence son activité de photographe avec Hyacinthe César Delmaet (1828-1862) et, après la mort de ce dernier, avec sa veuve, Clémence Jacob, qu’il ne tarde pas à épouser. Entre 1865 et 1872, il documente la construction de l'Opéra Garnier à Paris et puis, entre 1887 et 1889, celle de la Tour Eiffel. Ses clichés anticipent la vision constructiviste de l’après-guerre.
Stéphane DuroyStéphane Duroy né à Bizerte (Tunisie) en 1948.Après des études de droit, il commence à travailler comme photojournaliste en 1974 à l'Agence Sipa, puis intègre l'agence VU en 1986. Il commence en 1977 un travail sur la grande mutation que connaît l'Angleterre à travers le thatchérisme. Parallèlement, Stéphane Duroy entreprend dès 1980 un travail sur Berlin Ouest qui le conduit, après la chute du mur de Berlin, dans l'ex-Allemagne de l'Est, en Pologne, en Slovaquie, et pour finir, à Verdun en 1997. En 1989, Stéphane Duroy est lauréat du World Press Photo (catégorie Daily Life) pour son reportage sur l'immigration africaine "Harlem sur Seine". En 1990, il est titulaire d'une bourse Léonard de Vinci pour poursuivre son travail sur l'Angleterre en noir et blanc et co
William EgglestonWilliam Eggleston est né à Memphis (Tennessee) et a grandi à Sumner (Mississippi). Son père était un ingénieur qui a échoué dans une carrière de producteur de coton et sa mère était la fille d'un important juge local. Enfant, Eggleston était introverti et aimait le piano, le dessin, et l'électronique. Il se dirigea vers les médias visuels dès son plus jeune âge ; il prenait, paraît-il, du plaisir à acheter des cartes postales et à découper des images dans les magazines. Il s'intéressait également aux technologies audio.[évasif]À l'âge de quinze ans, Eggleston fut envoyé dans la « Webb School », un internat scolaire de Bell Buck (Tennessee). Il eut, plus tard, peu de souvenirs agréables de l'école. « Il y avait une sorte de routine spartiate pour « forger
Alfred EisenstaedtAlfred Eisenstaedt est un photographe et un photojournaliste américain d'origine allemande.Alfred Eisenstaedt est né le 6 décembre 1898 à Dirschau, en Prusse-Occidentale, nommée Tczew actuellement en Pologne. Il est mort le 23 août 1995 à Oak Bluffs, dans le Massachusetts.Photographe exceptionnel, qui a couvert près d'un siècle de photos uniques et intemporelles.D'origine allemande, Alfred Eisenstaedt est envoyé au combat de 1916 à 1918 et revient blessé aux deux jambes. Passionné de photographie, il en fait sa profession en 1929 et s'intègre au dynamique photojournalisme allemand. Durant les années 1920 et au début de la décennie suivante, il se trouve particulièrement influencé par Erich Salomon, l'un des pères du documentaire photographique.Alfred Eisenst
J.h. EngstromJH Engström Suédois. Né en 1969 à Karlstad. Vit à Östra Ämtervik, Suède «JH Engström fabrique des histoires. Monté en séquence, présenté dans des livres et exposé en réseaux et constellations, il pousse le spectateur à comprendre le travail comme un tout, plutôt qu’à prendre une image à la fois. Généralement, les rapprochements choisis par l’artiste juxtaposent divers sujets et points de vue : le gros plan et le très loin, le fragment et la vue d'ensemble, le tendre ou le poétique et le choquant. […] Et pourtant, malgré cet éclecticisme, comme le lecteur d'un roman dans lequel l'auteur brise l'ordre temporel en fragments en intervertissant des temps et des lieux, nous sommes d'une façon ou d'une autre capables de construire un récit, bien que celui-ci
Elliott ErwittElliott Erwitt est né à Paris en 1928, fils d'émigrés russes, Elliott Erwitt a grandi en Italie et en France. Sa famille émigre aux Etats-Unis en 1939, s'installant d'abord à New York puis à Los Angeles.Elliott Erwitt fréquente le lycée d'Hollywood, tout en travaillant dans un laboratoire commercial où il développe des tirages «signés» pour les fans de stars de cinéma. En 1949, il retourne en Europe où il voyage et prend des photos en Italie et en France, c'est le début de sa carrière professionnelle.Conscrit dans l'armée des Etats-Unis en 1951, il continue à photographier pour plusieurs publications - totalement à l'écart de ses fonctions militaires - alors qu'il est en poste au New Jersey, en Allemagne et en France.Par pure chance, alors qu'il était par
Walker EvansWalker Evans (Américain 1903 - 1975)1903 Naissance à Saint Louis dans une famille cossue du Midwest américain. Grandit à Chicago.1919 Envoyé en pension dans le Connecticut après le divorce de ses parents.1922 Diplômé de la Phillips Academy (Massachusetts). Etudie la littérature au Williams College.Passe son temps à lire des livres dans la bibliothèque.1923 Décide de quitter Williams College et part pour New York, où il commence à écrire.1926 Séjourne à Paris pendant un an, suit des cours de littérature à la Sorbonne. Rencontre sonhéros James Joyce sans oser lui parler.1927 De retour à New York, il traduit Cocteau et Larbaud, travaille pour une libraire et rencontre desamis qui lui font découvrir la photographie.1928 Frustré par le chômage et so
Bernard FauconBernard Faucon Français. Né en 1950 à Apt. Vit à Paris, , en Provence. Maîtrise de philosophie en 1974. Peinture de 1966 à 1976. Mises en scènes photographiques depuis 1977 et Grand Prix National, 1989. Bernard Faucon, l’un des premiers dans la seconde moitié du 20e siècle à recourir systématiquement à l’image construite, décline « une approche du temps, celui de la vie comme celui de la photographie, qui explore le sens de la mise en scène, les tromperies de la photographie dans sa relation au réel, sa manipulation du vrai et du faux, qui se confronte aux limites du medium pour les repousser» (Christian Caujolle).Il est aussi l’un des rares photographes contemporains a avoir privilégié le procédé de tirage Fresson, très stable et au rendu particulièremen
Andreas FeiningerNée à Paris en 1906, devenu adulte à Berlin, formé architecte Bauhaus à Weimar et Dessau, Andreas Feininger, l'aîné des fils du célèbre peintre Lionel Feininger, déménagea en 1939 à New York où il restera jusqu'à la fin de sa vie. New-York: avec ses gratte-ciels, ses quais imposants et ses grands bateaux à vapeur, les boulevards qui s’étendent à l’infini, les autoroutes suspendues et les rues très étroites, la métropole américaine offrit au naturel photographique et expérimentel de la forme un arrière-plan créatif parfait. Andreas Feiniger était plus un perfectionniste de la photographie avec un appareil professionnel à cinq pieds et de longs temps d’exposition qu'un photographe-reporter agité muni d'un petit appareil photo rapide. PassionnÃ
Martine FranckMartine Franck Née en Belgique, Martine Franck passe son enfance aux Etats-Unis et en Angleterre. Elle fait des études d'histoire de l'art à l'Université de Madrid puis à l'Ecole du Louvre. En 1963, elle commence à photographier en Chine, au Japon et en Inde. En 1964, elle travaille à Paris pour le laboratoire photographique de Time-Life. Elle est l'assistante d'Eliot Elisofon et de Gjon Mili. Photographe indépendante en 1965, elle travaille pour les magazines Life, Fortune, Sports Illustred, New York Times, Vogue.En 1970-71, elle devient membre de l'agence Vu, créée par Pierre de Feynol. En 1972, elle est l'un des membres fondateurs de l'agence Viva à Paris. Elle devient également associée de Magnum en 1980 puis membre en 1983. Elle réalise des portraits d'artistes, d'
Robert FrankRobert Frank né en 1924 en Suisse. De ses débuts photographiques et de sa vie en Suisse, avant son départ pour l'Amérique, il faut retenir qu'il a appris la photographie aux côtés d'un retoucheur du nom de Sesseger ; de cet apprentissage, il gardera surtout sa passion pour les cartes postales. Robert Frank ironise aussi beaucoup à propos de son éducation suisse. Lorsqu'il est arrêté en Arkansas par une patrouille de police, alors qu'il photographie pour son projet les Américains, ou lorsque plus récemment, découragé par son manque d'entrain pour une commande de photographies reçue de la ville de Birmingham, Géorgie, il est à la limite dans les deux cas, d'abandonner ces projets en cours, il dira de ces deux situations "C'est là que je me suis rendu compte que j'étais plu
Gisèle FreundGisèle Freund, née à Berlin, est reconnue depuis longtemps à l'échelon international comme faisant partie des plus grands photographes-portraitistes de ce siècle. Les photos en couleurs qu'elle fit dans les années trente et quarante, et qui représentent des artistes et des écrivains, sont les plus célèbres - et souvent même les seules photos couleurs qui existent des personnes portraiturées. Réalisées pour la plupart dans un univers familier, remarquables de sensibilité et d'engagement, les oeuvres de Gisèle Freund frappent tant par la proximité de ces individus créateurs que parce qu'elles nous invitent à jeter un coup d'oeil sur leurs ateliers, généralement clos.Une quarantaine de photographies dont James Joyce, Jean Cocteau, Saint-John Perse, Jean-Paul Sart
Lee FriedlanderLee Friedlander, né en 1934, Friedlander commence sa carrière de photographe en free-lance pour la presse. Grâce à une bourse du Guggenheim Lee Friedlander va passer à une approche résolument artistique de la photographie.On dit de Friedlander qu’il est un photographe moderne, car sa photographie utilise pleinement les outils et caractéristiques de la technique photographique : le flash, le grand angle, la profondeur de champ, pour produire des images parfois aux limites de l’abstraction.Lee Friedlander photographie en noir et blanc, et privilégie une photographie urbaine et américaine, même s’il a aussi produit des paysages naturels et par exemple des photographies de nu.L’expérience de la ville comme lieu de destructuration de l’image, la netteté comme a
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