Ses débuts s’inscrivent dans le « Mouvement Cinétique » des années 50-60. Sa réflexion plastique a modifié les notions régissant la perception de la couleur dans l’art. Carlos Cruz-Diez a fondé sa proposition sur la couleur conçue comme une réalité autonome, dépourvue d’anecdotes, évoluant dans le temps et l’espace réels sans aucune aide de la forme ni même d’un support. La proposition artistique de Carlos Cruz-Diez est fondée sur ses huit recherches qui révèlent les différents comportements de la couleur : Couleur Additive, Physichromie, Induction Chromatique, Chromointerférence, Transchromie, Chromosaturation, Chromoscope et Couleur dans l’espace.
Plus de soixante photographies invitent le public à voyager entre 1947 et 1975, des barrios de Caracas à Paris, en passant par El Masnou (Barcelone), ou New York. Carlos Cruz-Diez affirme avec amusement qu’un laboratoire de photographie l’a toujours accompagné dans le moindre de ses voyages ou déplacements, et cette exposition nous permet de comprendre l’influence de son travail photographique sur ses premières œuvres, jusqu’à l’élaboration de sa proposition structurée autour du phénomène chromatique.
« Cruz-Diez en Noir et Blanc » capture avec une force et une justesse singulières diverses manifestations de la culture populaire vénézuélienne. Chaque composition dévoile des plans rythmés, fortement contrastés, dont l’enchevêtreme...