Actualité : expositions photo à ne pas rater |
Vertiges de la collection brésilienne Itau à la MEP Inaugurée il y a plus de 60 ans, par les fondateurs de la Banque Itaú SA - l’une des institutions financières les plus importantes au monde - la collection Itaú rassemble actuellement douze mille œuvres (peintures, gravures, sculptures, photographies, installations, etc.) ainsi que des monnaies et médailles (Itaú Numismática) et des objets liés à l’histoire du pays (Brasiliana Itaú). Cet ensemble considérable, géré par l’Institut Itaú Cultural, couvre toute l’histoire de l’art brésilien grâce à des oeuvres emblématiques de chaque mouvement et de chaque style.
Depuis 2011, Itaú Cultural a entamé une politique de prêts, facilitant ainsi l’accès des oeuvres au plus grand nombre. Jusqu&... |
Autres actualités : expositions photo |
 Les illusions d'Emmanuelle Bousquet
« I began my first self-portraits at the age of 10. My maternal grandmother was the spark for this new passion. She was the one who bought me a little red Kodak, even if I remember having to go to great lengths in order to get it. In my first snapshots, I took center stage in front of the camera. I just reproduced what I knew: fashion models. Born to a family of designers, fashion was my only reference point ». |
 "ARCTIC HYSTERIA" : art contemporain islandais à Saint Petersbourg
ARCTIC HYSTERIA. CONTEMPORARY ART FROM FINLAND |
 Les "Masques" de Bernard Poumeau
Le masque est le support de la puissance, la médiation entre l’être supérieur, les ancêtres et les humains.Il accompagne l’homme au limite de la vie et du surnaturel. Il met face à face les dieux, les génies et les hommes. La relation entre le photographe et le masque exige un rapport de compréhension, une adhésion sensible à ce qui est photographié. |
 Marc Le Mené à la Galerie Pascal Gabert
La nouvelle exposition de Marc Le Mené à la galerie Pascal Gabert est une petite rétrospective de son travail photographique qui parcourt une trentaine d’années de création débutant par des autoportraits, des nus, des images de nuit (Paris, Rome) pour se diriger vers des images construites et imaginaires , des séries comme « l’homme au chapeau » et de récentes &laqu... |
 L'entente sauvage d'Antoine Picard
Antoine Picard développe un travail où la nature et la ville se mêlent en des formes autonomes. Dans la rue émergent des signes de réappropriation du végétal, alors que la campagne est parsemées de vestiges urbains. Il semble qu'un ordre nouveau se met en place. L'homme reste le protagoniste privilégié de cette suite de phénomènes ordinaires. En for... |
 Les migrants de Guyane selon Frédéric Piantoni
La Cité présente Migrants en Guyane, Chercher la vie, une exposition de photographies de Frédéric Piantoni, réalisée en coproduction avec le Musée des cultures guyanaises. En quatre séquences thématiques - les parcours, les quartiers, l’immigration des femmes et les frontières - et plus de cinquante photographies, l'exposition propose deux regards au visite... |
 Maia Flore à la Galerie Madé
Après le succès remporté aux foires de photographie contemporaine Chic Art Fair et Fotofever Paris, la galerie Madé vous invite à (re)découvrir le travail d’une jeune artiste aux talents prometteurs, Maia Flore. Pour sa première exposition solo, Maia présentera la série complète Sleep Elevations, ainsi qu’une sélection de tirages de sa nouvelle s&e... |
 Lynn Davis à la Galerie Edwynn Houk
Galerie Edwynn Houk Zurich is pleased to announce an exhibition of important photographs by Lynn Davis (American, b. 1944). The show takes place from 2 February to 19 May 2012 and draws from three series that span the artist’s prolific career and are based around the theme of water: Icebergs (1986-2007), Evening/Northumberland Strait (1993-1996) and China (2001). |
 "La géométrie du fracas" selon Pierre Capperon
Cette exposition présente une série de photographies de Pierre Capperon, effectuées en 2008/2009 lors de la destruction d’un site industriel désaffecté proche du port de Bayonne, sur la rive droite de l’Adour. |
 "Les (H)éros" de Seyrane Diplomat
Mes photographies se présentent comme un journal, une mixité d’images, telles des bribes de moments passés. Entre autobiographie et investigation profonde sur le questionnement de l‘autre, je construis une mythologie personnelle, une mystification dite de l‘autoportrait. Le journal intime serait-il un dédoublement entre la réalité et une fiction provenant de l’imaginaire de son auteur? Une magnif... |
 "MINEROS" : l'hommage aux mineurs boliviens de Loïc VenanceL'exposition MINEROS, organisée avec le soutien de la région Ile-de-France à l'occasion du 29e Festival International du Film d'Environnement (Fife) du 7 au 14 février 2012 :
« Je suis la riche Potosi, le trésor du monde, la reine des montagnes et la convoitise des Rois » - Epitaphe tirée du premier blason de la ville, attri... |
 Les "miniatures de Bolivie" au Point du JourMiniatures de Bolivie
, Par Pierre-Benoit Roux et Dounia Georgeon


Ces clichés instantanés, pris en Bolivie, ont pour personnage
 principal un mannequin de taille humaine - avatar de la solitude du
 voyageur. Il est mis en scène avec la population et le paysage.
 De ces fausses photos de voyage, se dégage une impression étrange, &ag... |
 Retrospective Saul Leiter à Hambourg
House of Photography at Deichtorhallen will from February 3 to April 15, 2012 be highlighting the oeuvre of 88-year-old photographer and painter Saul Leiter in the world’s first major retrospective. The exhibition covers more than 400 works and brings together in marvelous combination his early black-and-white and color photographs, fashion images, painted-over nude photographs, paintings and his sketchbooks, which have never gone on public view before. T... |
 Christopher Thomas expose la solitude venitienne à Londres
Hamiltons Gallery is pleased to present the first exhibition of Venice in Solitude, a new series by the photographer Christopher Thomas. With these captivating, atmospheric images, Christopher brings to Venice his unique style of city portraiture, originally established with New York Sleeps (2009) and Münchner Elegien (Munich Elegies, 2001–2005). He transports us to a silent city, devoid of human presence, which could remind us of p... |
 Glenn Sloggett et Linsey Gosper à Sidney
Glenn Sloggett looks at how the grand themes of life, death, success and failure are realised in the ordinary language of the suburbs. His artworks embrace the unlovable and he finds beauty in what many would see as repellant. His images - a travelogue of broken-down and piss-stained suburbia - show an affection and respect for his subjects. There are no people in these photographs and they are almost forensic in their banality, yet there is also a beauty in th... |
 Luzia Simons et Kexin Zang à Berlin
uzia Simons was born in 1953 in Quixadá, Brazil and lives in Berlin. She first studied history until 1978 and then Fine Arts at the Sorbonne University in Paris from 1984 to 1986. |
 Americans in Paris 2, Ã la galerie Michel ReinCinq ans après une première exposition sous le même intitulé (AMERICANS IN NEW YORK avec Matthew Day Jackson, Marc Ganzglass, Jill Magid, Laurel Nakadate, Mika Rottenberg) et dans les mêmes murs, voici le temps d’un bis repetita. Mais un même titre ne veut pas forcément dire exposition semblable, ni même une "seconde saison".
Le prétexte r... |
 Les "lumières de voyages" de trois hommes d'images
Hommes d’images. Vincent Bourdon, Nicolas Massart et Paul Mignot le sont tous trois de façon différente, chacun à travers la sensibilité propre à leur métier, respectivement photographe, directeur de la photographie et réalisateur. L’exposition propose un périple à travers ces trois approches différentes et complémentaires de la lumiè... |
 "Entre ville et paysage" Ã la Galerie Detaille
Chacun de ces photographes évolue dans des territoires urbains ou péri urbains. Certains nous montrent ces endroits indistincts où la ville s’arrête, d’autres s’attardent dans les centres villes où des éléments d’architecture servent de décor aux passants dont la vie semble tout aussi anonyme que la métropole qu’ils traversent. Barcelone ou Tokyo, Los Angeles ou Miami, s... |
 "Furieuse comme un enfant" par Margo Ovcharenko
La galerie RTR présente la première exposition personnelle de Margo Ovcharenko, avec sa série « Furieuse comme un enfant ». Le projet a été réalisé dans le cadre de la résidence de l’artiste à FABRIKA (Italie), mais toutes les images ont été produites en Russie provinciale. |
 "I am your fantasy" de Marion GronierI am your fantasy :
C’est samedi. Il fait froid dans les vestiaires. J’ai la chair de poule, en culotte, pieds nus. Maman a oublié de faire un ourlet, la robe d’Océane est trop grande pour moi. Maman s’énerve, elle ne trouve pas le trou de l’aiguille. J’ai peur qu’elle me gronde. La bouche en cul de poule pour le rose à l&egrav... |
 Les Vagabondages de Sébastien Alvarez
En 2012, l’art contemporain investit la Maison Blanche au 15 Avenue Montaigne. Après Natacha Toutain et ses "créatures de rêve" exposées jusqu’au 2 mars, c’est au tour de Sebastien Alvarez de présenter ses photographies entre le 2 et le 27 avril. Autodidacte, il parcourt le monde en quête d’instants, de personnages, de lumières, qu’il capture à travers... |
  "Paris Les Halles-Regards d’aujourd’hui" : des jeunes talents parrainés par Patrick TourneboeufL'exposition Paris Les Halles - Regards d’aujourd’hui sera :
- Au Forum des Halles, sous les verrières de la place Basse niveau -1, -2,-3, du 8 février au 15 mars 2012 |
 Le "Métropolisson" par Janol Apin
L’atelier Photo Up accueillera du 06 Février au 09 Mars prochain l’exposition Métropolisson par Janol Apin. |
 "Fenêtres du scène-Acte II" à L'Etoile du NordL’exposition Fenêtres sur scène - Acte II est présentée dans le cadre des résidences du théâtre de l’erre et de l’agence révélateur à L’étoile du Nord pour la saison 2011-2012.
Fenêtres sur scène - Acte II, est la deuxième partie d’un dialogue entamé en novembre dernier entr... |
 American Puzzle, deuxième partie à Photo4
« Longtemps, j’ai cru voyager au coeur du "nouveau monde" mais, au fil des années, j’ai photographié un vieux monde, brinquebalant et cabossé. À l’évidence, le nouveau monde est ailleurs, sans doute du côté de l’Asie. Pourtant l’Amérique, ce pays continent, reste fascinante et inquiétante pour un européen. Comment appréhender l’ext... |
 Un procédé méconnu présenté à la Box Galerie
Mis au point dans l’Ohio en 1856, le procédé du ferrotype (tintype) est constitué d’une mince plaque d’acier recouverte de laque noire sensible à la lumière, l’image négative obtenue après l’exposition apparaissant comme positive en raison de ce fond sombre. Non reproductible (sauf à le rephotographier), chaque tintype est par définition unique. Ce procédé... |
 Adamantios Kafetzis à la galerie Jeune Création
« Dès qu’on cesse de regarder une œuvre d’art, on succombe aussitôt à la tentation de son interprétation. Les yeux se sont accoutumés à être renvoyés à un texte comme celui-ci, afin de «voir» si il y a quelque chose à "comprendre". Mais, le plus souvent, il n’y a rien à comprendre, pour deux raisons principales : premièrement... |
 Jocelyne Alloucherie au MuMa du Havre
Séduite, autant par la qualité remarquable de son architecture que par sa situation face à la mer ou sa longue histoire tissée entre l’art et le paysage environnant, Jocelyne Alloucherie a conçu un projet spécifique pour le Musée d’art moderne André Malraux du Havre. |
 Georges Rousse à Chambord
L’idée d’inviter un photographe est vite apparue comme naturelle : mais, à rebours du choix attendu d’un photographe animalier ou d’un "spécialiste" des monuments renommés, notre choix s’est porté sur un artiste qui propose une vision décalée, personnelle, et finalement plus profonde et juste dans sa relation à Chambord. Le nom de Georges Rousse s&rs... |
 Iwajla Klinke : "RITUALS"
The elusive may be due to the author’s cryptic will and often conceals a narcissistic need that overcomes the art work making it remote and unknowable, sometimes the elusive is able to exercise a fascination and desire to possess the key that will lead to perception of the sublime masterpiece. 
Iwjla Klinke’s works belong to the latter category.
We can detect the many cultic stratifications, the Flemish influences, the symbiotic... |
 Hannes Kilian At Night
In his work as a photojournalist, travel and portrait photographer, as well as a photographer for the legendary Stuttgart Ballet, Hannes Kilian has uniquely combined documentary, the human element and artistic validity. With intuition and precision, the technical and aesthetic possibilities of the photographic medium fully utilized, he recognized the expressive motif in the everyday and seemingly random aspects of life. In doing so, Kilian’s view is indee... |
 Guy Bourdin : the most radical and influential fashion photographers
Guy Bourdin, born in Paris in 1928, was one of the most radical and influential fashion photographers of the twentieth century. His unique blend of surreal and erotic imagery filled the pages of international magazines such as French Vogue during the 1970s and also became synonymous with the revolutionary advertising campaigns for Charles Jourdan. Rejecting the typical ‘product’ shot in favour of staging unsettling scenarios that hint at consumption... |
 Early color, perspectives of color photography
We are presenting, for the first time in this combination, works by renowned photographers Saul Leiter (*1923 Pittsburgh, Pennsylvania), Evelyn Hofer (*1922 Marburg a. d. Lahn - †2009 Mexico City) and Raghubir Singh (*1942 Jaipur, Indien - †1999 New York, USA). On display will be three early positions and perspectives of color photography – an american, european and indian view of the world united by the combined efforts for early color phot... |
 Edith Gilbert au Libre ChoixEdith Gilbert est née à Pecq (Tournai. Belgique) et vit et travaille dans le Brabant Wallon. Entre 1971 et 1973 elle étudie la photographie au “75” à Bruxelles sous la direction d’Yves Auquier. Elle obtient de nombreuses commandes de reportages, et participe à plusieurs expositions de groupe.
Ne pas savoir, mais voir, rien que voir, regarder, scruter, p... |
 Les "Etats d'âme" de David Douglas Duncan
Dans les années d’après-guerre, le grand photographe américain David Douglas Duncan devient un ami intime de Pablo Picasso. Témoins fidèles et bienveillants de la vie quotidienne de l’artiste, ses clichés réalisés entre 1956 et 1973, révèlent les secrets d’un personnage de légende, ses frémissements, ses tristesses, ses ench... |
 New York par les plus grands à la Galerie Taglialatella
La galerie Taglialatella propose pour cette nouvelle exposition un voyage au coeur de la Grosse Pomme rythmé par les artistes des années Pop Art à nos jours. Le souhait est d’explorer la façon dont les maîtres du Pop Art et leurs contemporains ont pris place dans la ville et comment ils ont contribué à son mythe à travers leur représentation : en sublimant l&rs... |
 Collection de Super Héros à l'Hôtel Lutecia
Après le succès de l’exposition organisée à La Cantine du Faubourg (Galerie 105) en juin 2011, ARTSUPERHERO by Myface et la galerie LO4ART signent leur première exposition de l’année 2012 en partenariat avec l’Hôtel Lutetia, le grand hôtel de la Rive Gauche. |
 Inspiration Photomaton au Musée de l'Elysée
Lorsque les premières cabines de photomaton furent installées à Paris en 1928, les surréalistes en firent un usage intensif et compulsif. En quelques minutes, et pour une somme modique, la machine leur offrait, dans le domaine du portrait, une expérience similaire à celle de l’écriture automatique. Depuis, des générations d’artistes ont été fascinées par le principe ... |
 William Ropp à la galerie Photo4
La scénographie particulière des images de William Ropp, provient, à l’origine, du théâtre où il a fait ses premières armes avant de co-fonder la compagnie « Théâtre X ». Cette expérience de direction d’acteur acquise, le sujet, dans son univers, est alors guidé de l’obscurité vers lui-même, un autre lui, un possible. La photogr... |
 Exposition permanente de Guillaume Grasset, entre Paris et Londres
Exposition Permanente Chez Modular et Envie d'art-Londres : |
 Cedric Tanguy pour les 20 ans de Rurart
À la fois photographe, infographe, performeur, Cédric Tanguy mêle histoire de l’art, imagerie populaire et clichés publicitaires pour construire de toute pièce une iconographie dont il est à la fois l’auteur, le sujet, le centre et le prétexte. S’il confesse une fascination pour le détournement de l’art pictorialiste en particulier, il en propose des relectures qui s... |
 Muriel Bordier au Carré Amelot
Photographe, plasticienne et vidéaste, Muriel Bordier aborde toujours ses sujets avec un goût certain pour la dérision et l’humour. Maquette, pâte à modeler, trucage numérique sont autant d’outils avec lesquels l’artiste joue avec malice. Elle élabore de petits mondes, révélant sa propre version d’une réalité qu’elle tourne joyeusement en d&... |
 Les couleurs du temps de Dany Guèble et Jan Wroblewski
Dany Guèble : |
 Les Loving Stories de Grey Villet à l'ICP
The Loving Story: Photographs by Grey Villet, on view at the International Center of Photography (1133 Avenue of the Americas at 43rd Street) January 20 – May 6, 2012, presents a series of intimate photographs showing the love and unguarded emotions shared by Richard and Mildred Loving, a shy, nonpolitical married couple whose landmark United States Supreme Court case Loving v. Virginia overturned the country’s anti- misceg... |
 Olivier Cornil et Emilia Stefani-Law à Contretype
L’exposition Rien de plus. Rien de moins présente un travail commun d’Olivier Cornil et Emilia Stefani-Law sur Bruxelles. |
 Le Canal à l'honneur à l'Espace Contretype
« Avant d’entrer dans le vif du sujet, permettez-moi de faire deux remarques: ce projet, réalisé avec André Cepeda, est le résultat d’une résidence d’artiste à Bruxelles à l’invitation de l’Espace Photographique Contretype. Vous le comprendrez aisément, parler au nom des deux artistes est une tâche ingrate, d’autant plus qu’il s&rsq... |
 Les perspectives photographiques de l'ICP
Perspectives 2012, on view at the International Center of Photography (1133 Avenue of the Americas at 43rd Street) January 20 – May 6, 2012, is the second installment of an exhibition series that focuses on innovative artists working in photography and video. These small group exhibitions highlight the individual ideas and achievements of an engaging and eclectic group of talented artists. The aim of the series is to stimulate conversations about contempo... |
 Mountains & Waters par Alexander GronskyChronique de l'exposition :
Deux expositions qui se jouent de nos idées préconçues. Un travail qui veut emmener le visiteur plus loin. La galerie Polka nous offre deux artistes, deux angles de capture de l'instant. Entre la dualité de la Chine d'Alexander Gronsky et les scènes de théâtre de la vie de Raymond Cauchetier, le voyage c... |
 Histoire d'une disparition par Laurent Guyonvarch
« Je mène une enquête. Je recherche des signes qui pourraient m’orienter. Je suis en recherche - sans savoir tout à fait pourquoi cela paraît si important pour moi. La forme m’importe peu, que ce soit une fiction ou un reportage, une photo qui semble bâclée ou dénuée de sens. C’est la construction inconsciente d’une ligne directrice qui m’intéresse, la vue d&rsqu... |
|
Pas encore membre ? Inscrivez-vous
|
Connectez-vous
Ajouter une actualité
Newsletter 
