Monumental industrial architecture: cranes, pipes, cables and machines of every description; high-tech laboratories with gleaming surfaces ; and vast tracts of South American agribusiness... Italian photographer Carlo Valsecchi alternates between the very near at hand, and the very far away. His large-format photographs, devoid of humans, hover between the factuality of the documentary approach and the aesthetics of abstraction. Valsecchi's unusual vantage points and carefully calibrated time-exposures destabilize our perception and encourage us to engage more actively with the image.
Although much of Valsecchi's work is clearly within the strong tradition of the industrial landscape developed by the German school, the photographer has found his own expressive register, often tending toward the monochrome. The work demonstrates a finely attuned eye and an exquisite color sensibility, one of softness and restraint.
Architecture industrielle monumentale ; grues, tubes, câbles et produits empilés ; laboratoires high-tech ; vastes domaines de l'agroalimentaire sud-américain... Le photographe italien Carlo Valsecchi alterne les vues proches et lointaines. Ses photographies - de grand format et dépourvues d'humains - semblent flotter entre documentaire et abstraction. Résultat de longs temps de pose soigneusement calculés, elles offrent des points de vue insolites qui déstabilisent notre perception et nous incitent à nous engager plus activement dans l'image.
Bien que son travail s'inscrive en partie dans la tradition du paysage industriel tel qu'il a été développé par l'école allemande, Carlo Valsecchi s'est frayé son propre chemin en créant des images qui tendent parfois vers le monochrome. Son oeuvre révèle une conscience aiguë et une sensibilité particulière à la couleur. La palette du photographe est toute en douceur et retenue.
Les photographies de l'exposition couvrent dix ans de travail. Une publication, réalisée grâce au généreux soutien du Cercle des Amis du Musée de l'Elysée, paraît en anglais et en français aux éditions Hatje Cantz. L'exposition et la publication ont également reçu l'appui du GF Group et de la collection Elena et Fausto Radici.
DIEHL starts its “Flaneur” selection with 42 works of the Soviet photo journalist Dmitry Baltermants. Best known for his pictures of the Soviet battlefield during World War II.
During World War II, Baltermants covered major battles for Izvestia and for the Red Army newspaper Na Razgrom Vraga. He fought and photographe...
Le 24 mars 1976, le peuple argentin subit un coup d’état militaire. C’est le début d’une ère de répression sanglante, où quelque 30 000 personnes disparaissent et près de 500 bébés sont volés. Mais s’ouvre également une période d’ultralibéralisme d&ea...
Blindspot Gallery is pleased to present Coastline featuring emerging Chinese photographer Zhang Xiao’s award-winning series Coastline that focuses on the continuous 18,000 kilometres of China’s coastline. The series does not merely capture the seaside landscape of these coastal areas, but also witnesses the changes o...
Du dépouillement des clichés de Catherine Lambermont se dégage une poésie narrative. Ses images composent une suite d’instants d’observation libre. Son travail réhabilite le continuum qui caractérise chaque frontière. La frontière est le lieu du lien. Entre le corps et l’es...
Eric Rondepierre a choisi de montrer au sein d'un travail multiforme, certaines des oeuvres qui ont partie liée au cinéma, depuis ses débuts en 1992. Sur un parcours de vingt ans, 56 pièces ont été prélevées dans dix séries : Excédents, Annonces, Précis...
Simone Nieweg is a photographer of gardens and landscapes. Her work, as it has manifested itself over the past thirty years, knows no other interest. At the same time, a certain serenity hovers over her pictures. In them, nature seems entirely focused on itself. One immediately notices that human beings are absent. The allure of colors and shapes...
« Je ne peux m’empêcher, atteste Gérard Uféras, d’associer la pratique de l’Art à la notion d’amour et de partage ». (extrait de son livre Etats de grâce, éditions du Fantom)
«Egyptian pack» evokes many associations - here are both Petersburgers favorite topic of werewolves (see the movie of E. Yufit «Corpsmen werewolves») and references to the Perm animal style.
Also we can recall British film «The Wicker Man» (1973) with its ritual procession of the man-beasts, ho...