En duo depuis 1996, Andres Lutz & Anders Guggisberg développent un travail qui puise ses références dans des domaines aussi divers que l’histoire,
l’ethnologie, la géologie, la faune, les sciences, la science-fiction ou encore la littérature. Leur langage artistique protéiforme et combinatoire est souvent le fruit du hasard. La construction de leurs oeuvres est basée sur l’imaginaire, l’humour, la dérision, le délire jubilatoire. Leur recherche esthétique très libre se rapproche parfois du laboratoire d’expérimentation ou du cabinet de curiosités.
Cette première exposition personnelle en France de Lutz & Guggisberg s’articule autour d’une grande installation inédite — un paysage/glacier — qui se saisit de tous les espaces disponibles. Elle permet aussi de découvrir plusieurs nouvelles sculptures et une étonnante série de photographies en noir et blanc.
Working as a duo since 1996, the art of Andres Lutz & Anders Guggisberg draws from a variety of fields including history, ethnology, geology, fauna, science fiction and literature. It is also multifacted, combining many elements and often comes about by chance and is based on the imagination.
Humour, derision, ecstatic madness, their very free artistic research is similar to an experimental laboratory or a cabinet of curiosities.
This first Lutz & Guggisberg exhibition in France is based on a new large installation that makes use of all available space and also shows off some new sculptures and an astonishing series of black and white photographs.
DIEHL starts its “Flaneur” selection with 42 works of the Soviet photo journalist Dmitry Baltermants. Best known for his pictures of the Soviet battlefield during World War II.
During World War II, Baltermants covered major battles for Izvestia and for the Red Army newspaper Na Razgrom Vraga. He fought and photographe...
Le 24 mars 1976, le peuple argentin subit un coup d’état militaire. C’est le début d’une ère de répression sanglante, où quelque 30 000 personnes disparaissent et près de 500 bébés sont volés. Mais s’ouvre également une période d’ultralibéralisme d&ea...
Blindspot Gallery is pleased to present Coastline featuring emerging Chinese photographer Zhang Xiao’s award-winning series Coastline that focuses on the continuous 18,000 kilometres of China’s coastline. The series does not merely capture the seaside landscape of these coastal areas, but also witnesses the changes o...
Du dépouillement des clichés de Catherine Lambermont se dégage une poésie narrative. Ses images composent une suite d’instants d’observation libre. Son travail réhabilite le continuum qui caractérise chaque frontière. La frontière est le lieu du lien. Entre le corps et l’es...
Eric Rondepierre a choisi de montrer au sein d'un travail multiforme, certaines des oeuvres qui ont partie liée au cinéma, depuis ses débuts en 1992. Sur un parcours de vingt ans, 56 pièces ont été prélevées dans dix séries : Excédents, Annonces, Précis...
Simone Nieweg is a photographer of gardens and landscapes. Her work, as it has manifested itself over the past thirty years, knows no other interest. At the same time, a certain serenity hovers over her pictures. In them, nature seems entirely focused on itself. One immediately notices that human beings are absent. The allure of colors and shapes...
« Je ne peux m’empêcher, atteste Gérard Uféras, d’associer la pratique de l’Art à la notion d’amour et de partage ». (extrait de son livre Etats de grâce, éditions du Fantom)
«Egyptian pack» evokes many associations - here are both Petersburgers favorite topic of werewolves (see the movie of E. Yufit «Corpsmen werewolves») and references to the Perm animal style.
Also we can recall British film «The Wicker Man» (1973) with its ritual procession of the man-beasts, ho...