Dans 15 août, Olivier Nord propose un ensemble de vingt-cinq photographies en couleur prises spontanément sur la plage d’Ampolla (Espagne) les 14, 15 et 16 août 2007. Le frétillement des cercles acidulés jaune citron, vert tendre, bleu turquoise, la fulgurance de la lumière, déterminent un flot vivant qui répond implicitement à celui de la mer, absent. Les formes et les couleurs sont divisées comme si l’image parcellaire existait en fonction de l’impression générale qui s’en dégage.
La tragédie est associée au burlesque…tragique de l’enfance perdue et comique de sa mise en scène : à l’image du château de sable, Olivier Nord confronte celle de la conversation, des intrigues, y associant les affects d’une société toute entière, où l’adulte joue à être adulte, où même en vacances, au-delà des apparences détendues, tout est maîtrisé. Par ailleurs, la poésie très libre des formes et des couleurs n’exclut pas les sommations de la réalité la plus pressante : si la retouche est possible en photographie, celles de 15 août sont gardées à l’état brut, sans complaisance pour les physiques ravagés par le temps et les excès. Les publicités ont envahi les arrière-plans et derrière la tentation du communautarisme, les trustes ont colonisé l’espace, standardisé, comme en écho aux résidences jalonnant les abords de nos villes.
Contre la normalisation des espaces et des instants de vie, il propose la joie d’une mosaïque construite de façon éminemment intuitive.
Damien Chantrenne (historien de l’art).
DÉCOUVERTE / PRISE DE POSSESSION
Depuis trois ans, Olivier Nord développe un projet photographique témoignant de l’urbanisation de la campagne française, une étude sur la présence humaine dans un paysage récemment métamorphosé. Il s’agit d’une topographie de lieux, d’espaces naturels ou urbains du territoire colonisé par un style de vie qui s’impose socialement et nous transforme individuellement. Une envie irrépressible de conformisme et de banalité. En regardant ces scènes de très loin, tout semble dérisoire. L’alignement des maisons construites sur un même modèle, à peu de distance les unes des autres, sur des terrains qui furent hier encore des champs, possède un surplus de réel. En parcourant les photographies d’Olivier Nord, nous apprécions sa maîtrise de la couleur et de la lumière, de la composition et du goût pour les détails mais aussi son besoin de documenter un changement d’usage du paysage : il n’hésite pas à installer sa chambre photographique en haute montagne ou en bord de mer dans des lieux précaires où la pression urbaine repousse encore plus loin notre besoin inhérent de nature (une nature belle mais domptée) et de liberté. Pourtant, le silence et la quiétude qui les habitent contribuent à créer une atmosphère de douceur, où la vie, figée un instant, devient image-témoin de notre civilisation.
DIEHL starts its “Flaneur” selection with 42 works of the Soviet photo journalist Dmitry Baltermants. Best known for his pictures of the Soviet battlefield during World War II.
During World War II, Baltermants covered major battles for Izvestia and for the Red Army newspaper Na Razgrom Vraga. He fought and photographe...
Le 24 mars 1976, le peuple argentin subit un coup d’état militaire. C’est le début d’une ère de répression sanglante, où quelque 30 000 personnes disparaissent et près de 500 bébés sont volés. Mais s’ouvre également une période d’ultralibéralisme d&ea...
Blindspot Gallery is pleased to present Coastline featuring emerging Chinese photographer Zhang Xiao’s award-winning series Coastline that focuses on the continuous 18,000 kilometres of China’s coastline. The series does not merely capture the seaside landscape of these coastal areas, but also witnesses the changes o...
Du dépouillement des clichés de Catherine Lambermont se dégage une poésie narrative. Ses images composent une suite d’instants d’observation libre. Son travail réhabilite le continuum qui caractérise chaque frontière. La frontière est le lieu du lien. Entre le corps et l’es...
Eric Rondepierre a choisi de montrer au sein d'un travail multiforme, certaines des oeuvres qui ont partie liée au cinéma, depuis ses débuts en 1992. Sur un parcours de vingt ans, 56 pièces ont été prélevées dans dix séries : Excédents, Annonces, Précis...
Simone Nieweg is a photographer of gardens and landscapes. Her work, as it has manifested itself over the past thirty years, knows no other interest. At the same time, a certain serenity hovers over her pictures. In them, nature seems entirely focused on itself. One immediately notices that human beings are absent. The allure of colors and shapes...
« Je ne peux m’empêcher, atteste Gérard Uféras, d’associer la pratique de l’Art à la notion d’amour et de partage ». (extrait de son livre Etats de grâce, éditions du Fantom)
«Egyptian pack» evokes many associations - here are both Petersburgers favorite topic of werewolves (see the movie of E. Yufit «Corpsmen werewolves») and references to the Perm animal style.
Also we can recall British film «The Wicker Man» (1973) with its ritual procession of the man-beasts, ho...