Simon Studer Art | associés a le plaisir de présenter pour la deuxième fois une exposition de photographies de Gilles Caron (1939-1970). Après celle de 2006 consacrée aux portraits, Simon Studer Art | associés met en scène l'année 1968, une année majeure dans l'oeuvre et la vie de ce photographe, disparu à l'âge de 30 ans au Cambodge.
En 1968, Gilles Caron réussit le portrait d'une époque charnière en reliant les événements les plus graves et les épisodes les plus futiles. Ce qui les réunit est ce sentiment profond que le temps est venu de confronter les utopies et la réalité.
La guerre civile au Biafra, un défilé chez Maxim's, la visite de De Gaulle en Roumanie, les manifs du Quartier Latin à Paris, les émeutes à Mexico, les vedettes de la télévision, le maquis en Nouvelle-Guinée... Cette année ressemble à un cadavre exquis surréaliste. Et pourtant, Caron parvient à traverser tous ces événements par la force d'un regard et une conscience de l'histoire.
Gilles Caron montre à la fois les foules et les individus, comme deux parties indissociables d'aventures qui peuvent se dérouler à des milliers de kilomètres les unes des autres. Ses photos cadrent l'homme confronté aux situations, les regards sont clairs et les gestes larges. L'image anoblit les individus : l'enfant famélique est un penseur, la chanteuse à la mode une figure de la mélancolie, le combattant nigérien un prophète. Les révolutions produisent toujours leurs symboles.
En 1968, Gilles Caron ne montre pas de héros. Il héroïse le désir de liberté.
DIEHL starts its “Flaneur” selection with 42 works of the Soviet photo journalist Dmitry Baltermants. Best known for his pictures of the Soviet battlefield during World War II.
During World War II, Baltermants covered major battles for Izvestia and for the Red Army newspaper Na Razgrom Vraga. He fought and photographe...
Le 24 mars 1976, le peuple argentin subit un coup d’état militaire. C’est le début d’une ère de répression sanglante, où quelque 30 000 personnes disparaissent et près de 500 bébés sont volés. Mais s’ouvre également une période d’ultralibéralisme d&ea...
Blindspot Gallery is pleased to present Coastline featuring emerging Chinese photographer Zhang Xiao’s award-winning series Coastline that focuses on the continuous 18,000 kilometres of China’s coastline. The series does not merely capture the seaside landscape of these coastal areas, but also witnesses the changes o...
Du dépouillement des clichés de Catherine Lambermont se dégage une poésie narrative. Ses images composent une suite d’instants d’observation libre. Son travail réhabilite le continuum qui caractérise chaque frontière. La frontière est le lieu du lien. Entre le corps et l’es...
Eric Rondepierre a choisi de montrer au sein d'un travail multiforme, certaines des oeuvres qui ont partie liée au cinéma, depuis ses débuts en 1992. Sur un parcours de vingt ans, 56 pièces ont été prélevées dans dix séries : Excédents, Annonces, Précis...
Simone Nieweg is a photographer of gardens and landscapes. Her work, as it has manifested itself over the past thirty years, knows no other interest. At the same time, a certain serenity hovers over her pictures. In them, nature seems entirely focused on itself. One immediately notices that human beings are absent. The allure of colors and shapes...
« Je ne peux m’empêcher, atteste Gérard Uféras, d’associer la pratique de l’Art à la notion d’amour et de partage ». (extrait de son livre Etats de grâce, éditions du Fantom)
«Egyptian pack» evokes many associations - here are both Petersburgers favorite topic of werewolves (see the movie of E. Yufit «Corpsmen werewolves») and references to the Perm animal style.
Also we can recall British film «The Wicker Man» (1973) with its ritual procession of the man-beasts, ho...