En 1839, alors qu’apparaît en France le daguerréotype, William Fox Talbot met au point en Angleterre un procédé promis à un grand avenir puisqu’il utilise le principe du négatif et du tirage sur papier. Il nomme son invention calotype, "la belle image". Si le daguerréotype est "offert au monde par la France" et libre de droit, Talbot dépose un brevet pour son calotype. Ainsi, le daguerréotype devient en Grande-Bretagne l’outil d’une photographie populaire et commerciale au cours de la décennie suivante. Le calotype y apparaît en revanche comme le loisir de gentlemen cultivés.
Choisies pour leurs qualités esthétiques et leur historique la plupart des photographies exposées n’ont jamais été montrées depuis le milieu du XIXe siècle. Si certains de leurs auteurs sont bien connus, Talbot, Roger Fenton, Benjamin Brecknell Turner, plusieurs seront révélés au public français, ainsi William Collie ou Arthur James Melhuish. Contrepoint à l’exposition Le daguerréotype français (musée d’Orsay et Metropolitan Museum of Art, 2003), L’art du calotype anglais met en évidence une conception différente de la photographie naissante et un autre postulat technique, esthétique et économique.
Commissaire
Dominique de Font-Réaulx, conservateur au musée d’Orsay.
Exposition organisée par la National Gallery of Art, Washington, et le Metropolitan Museum of Art, New York, en association avec le musée d’Orsay
DIEHL starts its “Flaneur” selection with 42 works of the Soviet photo journalist Dmitry Baltermants. Best known for his pictures of the Soviet battlefield during World War II.
During World War II, Baltermants covered major battles for Izvestia and for the Red Army newspaper Na Razgrom Vraga. He fought and photographe...
Le 24 mars 1976, le peuple argentin subit un coup d’état militaire. C’est le début d’une ère de répression sanglante, où quelque 30 000 personnes disparaissent et près de 500 bébés sont volés. Mais s’ouvre également une période d’ultralibéralisme d&ea...
Blindspot Gallery is pleased to present Coastline featuring emerging Chinese photographer Zhang Xiao’s award-winning series Coastline that focuses on the continuous 18,000 kilometres of China’s coastline. The series does not merely capture the seaside landscape of these coastal areas, but also witnesses the changes o...
Du dépouillement des clichés de Catherine Lambermont se dégage une poésie narrative. Ses images composent une suite d’instants d’observation libre. Son travail réhabilite le continuum qui caractérise chaque frontière. La frontière est le lieu du lien. Entre le corps et l’es...
Eric Rondepierre a choisi de montrer au sein d'un travail multiforme, certaines des oeuvres qui ont partie liée au cinéma, depuis ses débuts en 1992. Sur un parcours de vingt ans, 56 pièces ont été prélevées dans dix séries : Excédents, Annonces, Précis...
Simone Nieweg is a photographer of gardens and landscapes. Her work, as it has manifested itself over the past thirty years, knows no other interest. At the same time, a certain serenity hovers over her pictures. In them, nature seems entirely focused on itself. One immediately notices that human beings are absent. The allure of colors and shapes...
« Je ne peux m’empêcher, atteste Gérard Uféras, d’associer la pratique de l’Art à la notion d’amour et de partage ». (extrait de son livre Etats de grâce, éditions du Fantom)
«Egyptian pack» evokes many associations - here are both Petersburgers favorite topic of werewolves (see the movie of E. Yufit «Corpsmen werewolves») and references to the Perm animal style.
Also we can recall British film «The Wicker Man» (1973) with its ritual procession of the man-beasts, ho...
Mots clés / Tags :
art, otype, daguerr, calotype, talbot, orsay, si, mus, exposition, ais, leurs, ainsi, esth, museum, metropolitan, france, appara, photographie, william, met, 
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