DIAPHANE, forte de son expérience de mise en place de résidences de photographes et d’organisation d’expositions souhaitait permettre à des photographes du Sussex de venir travailler en Picardie, et à des photographes de Picardie de faire de même dans le Sussex, l’ensemble de ces productions étant réuni dans une exposition commune dans l’une puis dans l’autre région.
En PHOENIX ARTS ASSOCIATION, nous avons trouvé à Brighton une structure riche d’expériences et du désir de partager cette aventure. Au-delà de l’échange photographique entre les deux côtés de la Manche, nous nous sommes rejoints dans une même volonté de promouvoir la création contemporaine et son accès à un large public. Une liste de candidatures a été soumise par chacune des structures à l’organisation partenaire, pour aboutir à une sélection de six photographes.
Côté anglais: Jim Cooke, Nigel Green et Liz Hingley ont été choisis par Diaphane Côté français : Claire Dignocourt, Adriana Wattel et Benjamin Teissèdre ont été retenus par la Phoenix Arts Association.
Chaque photographe disposait d’une semaine pour réaliser un travail de prises de vues et retranscrire une perception personnelle des espaces traversés.
Le résultat de leurs pérégrinations photographiques est exposé ce printemps à la Galerie nationale de la tapisserie de Beauvais et en octobre prochain à la Phoenix Gallery de Brighton, pendant la Biennale de la photographie.
JIM COOKE suit le cours de la Somme, appareils photo et canne à pêche à la main, se penchant à la fois sur les paysages et les matières, avec en filigrane la mémoire de la première guerre mondiale ;
NIGEL GREEN aborde la Picardie sous l’angle de la reconstruction d’après-guerres, permettant une redécouverte architecturale du territoire ;
LIZ HINGLEY se pose dans le village de Montreuil sur Brèche pour une rencontre en noir et blanc avec les enfants ;
CLAIRE DIGNOCOURT propose une immersion onirique dans la forêt d’Ashdown qu’elle transforme en un espace de couleurs et de textures, proche du conte de fées ;
BENJAMIN TEISSÈDRE nous livre les errances et incertitudes d’un presque carnet de voyages ;
ADRIANA WATTEL poursuit son cheminement sur le littoral, mais à l’anglaise cette fois.
Une Ford Pick-up, une Pan/Shovel 66, une Custom 2004 (Jeffrey), une Triumph 69 (Vince), une El Camino 64, une Bel Air 65 (peinte par Vince), une Duo Glide 62, une Comet (qui appartenait à Steve Mc Queen), une Special Construction 2000 (toutes, OM), une Harley 1969, une Dyna 2003 (Wes),une Pan 59, une Pan 62, une Pan 65 (John Copeland), une Sportster 68 (Dr...
Le conte photographique l’Emouvantail, se veut être « l’Echo » d’une histoire d’amour entre un épouvantail etune jeune femme, la Dame de l’O qui pourrait être celle de chacun d’entre nous… Mais pas seulement…
Créée par le Musée de l’Elysée à Lausanne, l’exposition Hans Steiner Chronique de la vie moderne a été présentée à la Fotostiftung de Winterthour, à la Médiathèque Valais-Martigny et au Museo Villa dei Cedri de Bellinzona.
Mouna Saboni est d'origine bretonne, de mère française et de père marocain. Elle a 23 ans et termine sa troisième année à l’ENSP d’Arles. Je voudrais voir la mer est présentée dans le cadre du festival des Boutographies, Rencontres Photographiques de Montpellier dédiées aux jeunes photographes. La série sél...
Awol Erizku's photographs reference classical art works to include models of color in order to emphasize, and draw attention to the lack of racial diversity represented in art history.
Erizku creates images such as, Girl with a Bamboo Earring, 2009 in which he repl...
Originally conceived for and presented at the Museum of Fine Arts Houston, the upcoming exhibition at the Helmut Newton Foundation is dedicated to Newton’s first three legendary publications. The motifs published in the books have been transformed into exhibition prints. During Newton’s lifetime, these photographs bordering between fashion and nude ph...