Hyperphoto
De l'Hyperréalisme au Surréalisme :
Rencontre magique de l' infiniment petit, du cosmos et de la poésie
15 février – 7 avril
On croit contempler un agrandissement de photo panoramique.
Mais pas du tout !
En s'immergeant dans ces fresques gigantesques allant jusqu'à 20 mètres de long, on réalise que l'extrêmement grand est constitué par l'imbrication de l'extrêmement petit.
Car chaque hyperphoto existe par l ‘assemblage de milliers de clichés pris au téléobjectif formant un gigantesque tableau hyperréaliste.
"Il s'appuie sur la photo mais la dépasse pour créer une peinture numérique, hyperréaliste : une hyperphoto."
"Mystérieusement déserté et parfois inquiétant, des centaines de vieux réveils gisent sur une plage déserte, les fauteuils dérivent sur l'eau avant de sombrer...
Hyperréaliste, la « peinture » de Jean-François Rauzier l'est. Mais...
Son univers est aussi surréaliste.
Un énorme puzzle qui permet au spectateur de plonger dans un monde où le rêve et le fantastique donnent une vision
Une Ford Pick-up, une Pan/Shovel 66, une Custom 2004 (Jeffrey), une Triumph 69 (Vince), une El Camino 64, une Bel Air 65 (peinte par Vince), une Duo Glide 62, une Comet (qui appartenait à Steve Mc Queen), une Special Construction 2000 (toutes, OM), une Harley 1969, une Dyna 2003 (Wes),une Pan 59, une Pan 62, une Pan 65 (John Copeland), une Sportster 68 (Dr...
Le conte photographique l’Emouvantail, se veut être « l’Echo » d’une histoire d’amour entre un épouvantail etune jeune femme, la Dame de l’O qui pourrait être celle de chacun d’entre nous… Mais pas seulement…
Créée par le Musée de l’Elysée à Lausanne, l’exposition Hans Steiner Chronique de la vie moderne a été présentée à la Fotostiftung de Winterthour, à la Médiathèque Valais-Martigny et au Museo Villa dei Cedri de Bellinzona.
Mouna Saboni est d'origine bretonne, de mère française et de père marocain. Elle a 23 ans et termine sa troisième année à l’ENSP d’Arles. Je voudrais voir la mer est présentée dans le cadre du festival des Boutographies, Rencontres Photographiques de Montpellier dédiées aux jeunes photographes. La série sél...
Awol Erizku's photographs reference classical art works to include models of color in order to emphasize, and draw attention to the lack of racial diversity represented in art history.
Erizku creates images such as, Girl with a Bamboo Earring, 2009 in which he repl...
Originally conceived for and presented at the Museum of Fine Arts Houston, the upcoming exhibition at the Helmut Newton Foundation is dedicated to Newton’s first three legendary publications. The motifs published in the books have been transformed into exhibition prints. During Newton’s lifetime, these photographs bordering between fashion and nude ph...
Aujourd'hui, ma photo est une réflexion qui se concrétise dans l'action et aboutit à une méditation. La
spontanéité - le moment suspendu - intervient pendant l'action, à la prise de vue. Une réflexion sur le
propos la précède. Une méditation sur la finalité la suit. C'est là, pendant ce moment exaltant et fragile,
que s'élabore la véritable écriture photographique : la mise en séquence des photos. Le souffle de
l'écrivain est alors nécessaire à cette entreprise. Le photographe, n'est il pas celui qui écrit avec la
lumière ? Mais à la différence de l'écrivain qui possède son verbe, le photographe est, lui, possédé par sa
photo, par la limite du réel qu'il doit transcender pour ne pas en devenir prisonnier.