Frank van Schoor
Ruud van Empel (1958) is a versatile artist. He has already enjoyed a broad artistic career as a decor and theatre designer, graphic designer, and film-maker. He has worked on various television productions as an art director, and in 1993 received the Charlotte Köhler Award for his television work and other associated activities. In the early nineties he began to present his artistic work to the general public, creating collages of plants, animals, flowers and trees, mounted in large forest landscapes that he had previously photographed in black-and-white. This black-and-white collage was then photographed once more to create an even whole. When the possibilities of Adobe Photoshop (=processing photos with the aid of a software package) became available, he could adapt his collages further. From the mid-nineties onward, he devoted all his endeavour to art photography, developing his images in thematic series. In this way, several series have been generated since 1995: The Office, Study in Green and, more recently, World, Moon & Venus.
Since 2002, he has been working a great deal with nature and, in doing so, he has definitively found his present-day characteristic visual language: photographic works with an unbelievable clarity of colour, rich in detail, with intriguing representation, and a fairytale ambience. Children often feature prominently in his images. Ruud van Empel combines forms on the computer and assembles pictures that deceive our perception. His work balances between reality and perfection. They are magical-realistic images, as it were, a cross between narrative painting and staged photography. The artwork that Ruud van Empel finally presents to the public seems harmonious and self-evident. The sophisticated viewer will suspect that intensive work has gone into the photo work presented, but the definitive image looks extremely refined. To gain a good insight into the photography of Ruud van Empel, it is useful to review the major external influences from painting and photography on his work.
Willy Rizzo l’audacieux
L’audace, c’est de voiler un nu d’une pénombre d’église mais de révéler l’intimité sulfureuse d’amants parfaitement habillés. L’audace, c’est aussi de ne jamais avoir peur de l’élégance. En 1968, lorsque le photographe de réputation inter...
La galerie Magda Danysz a le plaisir d’accueillir l’exposition des photographies de Stéphane BISSEUIL et Jérôme COTON retraçant la Résidence d’artistes éphémère des Bains et le travail réalisé alors par 50 artistes. De janvier à avril 2013, les artistes ont investi les 3...
Dans son nouvel espace situé au coeur de la cité historique, Dynasties Chine présente l'exposition Le silence de la neige du 25 juin au 31 août 2013. Elle réunit une sélection d’oeuvres photographiques récentes de Jean-Luc Meyssonnier. Jean-Luc Meyssonnier exprime sa présence singulière au mo...
Céline Barrère et Cécile Simon se rencontrent au cours de leurs études, Céline plutôt photographe, Cécile plutôt vidéaste. Elles ne se quitteront plus.
C’était en 2009, quand, avec les premiers autoportraits, se dessinait le projet « Cheese » qui verrait son aboutissement en 2012 avec leur première exposition au Poi...
Sous le titre "Expérimental", Galeria Tagomago présente une exposition qui s'intéresse à la fonction laboratoire du medium photographique. Réunis à c...
Durant tout l’été, la ville de Calais présente l’exposition « Cabines de Plage autour du monde », 84 panneaux sur la digue Gaston Berthe. Après Yann Arthus Bertrand et sa « Terre vue du ciel », « Vivants » par le collectif de Goodplanet et « L’esprit du sport » en 2012, ...
Taken on a journey to West-Greenlandic Disko-Bay, the remains of a shattered iceberg land on the lava beach of Disko Island and in the short moment of motionlessness result in the grace of a Japanese calligraphy. In the background a rolling in wave is breaking, becomes blurred to an abstract shape as if created by a drypoint etching. The tension is generated by t...
La Fondation Carzou est heureuse de vous présenter le travail de Marie Hartmann, un travail de toute une vie puisque cela fait maintenant 30 ans que cette photographe autodidacte capture des morceaux de réalité pour en extraire la moindre parcelle de poésie, la plus petite particule d’originalité, et imagine un monde fanta...