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Les Sony World Photography Awards sont une instance entièrement internationale qui accueille des photographes professionnels du monde entier lesquels proposent leurs clichés dans des concours extrêmement sélectifs.

Comme photographe professionnel, vous serez évalué par la World Photographic Academy, et peut-être serez-vous reconnu comme l’une des figures majeures de notre art ; vous monterez sur les planches du Cannes pour y recevoir alors l’un des douze prix prestigieux ; le plus convoité, L'iris d’Or, est décerné au Photographe de l'année des Sony World Photography Awards ; le lauréat reçoit, entre autres, une somme de 25.000 $.

Comment proposer vos images au concours : Il existe 12 catégories dans le programme professionnel, réparties entre 3 genres photographiques principaux ; pour voir les catégories, merci de cliquer sur le lien qui se trouve à gauche. (link to Category page). Chaque photographe peut proposer jusqu’à dix photographies par catégorie professionnelle. Les photographes professionnels seront évalués sur un ensemble d’images, représentant une série ou une histoire. Les photographes professionnels peuvent soumettre des ensembles d’images dans plusieurs catégories.

La procédure d’évaluation : Les images vont passer plusieurs étapes majeures de présélection devant notre Jury 2010, constitué de membres choisis de la World Photographic Academy.

Une liste de 7 nominés dans chacune des 12 catégories sera rendue publique le 24 février 2010.

Sur les 7 nominés de chaque catégorie, trois finalistes seront sélectionnés, et deviendront lauréats des premier, deuxième et troisième prix de chaque catégorie. L’annonce des 36 lauréats (au total) interviendra le 17 mars 2010.

Lors de l’étape finale d’évaluation, un seul photographe sera choisi par le Jury Honoraire parmi les 12 lauréats du Premier prix. Ce photographe obtiendra L’Iris d’Or 2010 à Cannes.

Les prix : Les 36 lauréats par catégorie seront exposés dans le cadre des expositions officielles des finalistes de 2010 à Cannes ; leur nom sera communiqué à la presse mondiale, comme étant les finalistes par catégorie des Sony World Photography Awards. Ces finalistes feront également partie d’une tournée mondiale annuelle de la SWPA ; ils pourront être exposés et soutenus par la World Photography Gallery, présentés sur le site internet de la SWPA tout au long de l’année 2010, et bien d’autres opportunités les attendent.

Le lauréat du premier prix de chaque catégorie sera invité à Cannes, se verra offrir deux nuits dans un hôtel de luxe sur la célèbre Croisette, des billets VIP pour la soirée de gala du 15 avril 2010. Le gagnant obtiendra également des passes qui lui permettront, toute la semaine, de suivre le Festival Mondial de la Photographie – lequel comporte des projections, des ateliers de travail, des conférences, des expositions, et d'autres événements qui se dérouleront dans toute la ville de Cannes entre le 13 et le 18 avril 2010.

Il y a 12 catégories professionnelles réparties en trois domaines distincts:
PHOTOJOURNALISME ET DOCUMENTAIRE

   1. ACTUALITÉS
      Les histoires qui font la une des journaux et des chaînes de télé internationales sont toujours accompagnées par des photographies car celles-ci sont plus puissantes que les mots. Elles sont utilisées à leur place de plus en plus souvent. Cette catégorie suit les événements – ceux du monde entier mais également ceux qui se passent au pas de votre porte – et sollicite les images qui figent les moments, capturent les personnalités clés et les célébrités, caractérisent les actualités du jour, de la semaine ou du mois et les événements décisifs. Les photographies en noir et blanc ont la réputation de longue date d’être le support préféré pour présenter les actualités, mais de nos jours les couleurs sont considérées comme un moyen d’expression tout aussi efficace.
   2. SPORT
      Les clichés sportifs sont sans doute les plus « lus » dans tous les journaux. Mais cette catégorie sollicite bien plus que ces photos d’action qui font la une; elle cherche des photographies capturant le côté dramatique et toute la tension, l’étude des personnages (de performeurs et de joueurs, de spectateurs et du public), les compétences et les transformations physiques associées à chaque sport, l’entrainement, l’apprentissage, la préparation, les tenues. Il y a également un potentiel considérable pour la théâtralité, et l’opportunité d’illustrer les improvisations ingénieuses manigancées par de pauvres joueurs partout dans le monde.
   3. QUESTIONS CONTEMPORAINES
      À ne pas confondre avec les Actualités, les photographies de cette catégorie ont pour sujet ces questions qui constituent la base du travail des militants, des ONG (Organisations Non Gouvernementales) et des associations caritatives, et qui incitent au soutien, à la compassion, aux donations et qui poussent à agir. Ces photos couvrant les questions contemporaines nous forcent à prendre conscience des drames et des tragédies, des guerres et crises qui se déroulent à la fois à l’étranger et près de chez nous, de façon à conserver l’harmonie entre les « chanceux » de la planète et ceux qui ont besoin d’aide ou de soutien. Elles peuvent tout aussi bien concerner un canal engorgé qui déverse une eau polluée à travers un village, que la controverse sur les parcs à éoliennes.
   4. ARTS ET DIVERTISSEMENT
      Cette année, la Musique ne fait plus partie de la catégorie Arts et Divertissement, étant donné qu’une catégorie lui est désormais dédiée. Il reste cependant toujours un large choix de sujets – du théâtre, aux comédies musicales, en passant par les films, la littérature, les arts visuels (la photographie, la vidéo, l’installation) et la dance. Elle sollicite les images de consommateurs passifs aussi bien que celles de performeurs, professionnels et amateurs, de metteurs en scène dans les coulisses, de décorateurs, de costumiers, d’imprimeurs, de marionnettistes, dans des productions de Bollywood à Stratford, des bals de fin d’année aux cours de Salsa et des théâtres de marionnettes indonésiens aux percussions africaines solo.

COMMERCIAL

   1. PUBLICITÉ
      Tout en haut de l’échelle, la Photographie Publicitaire est un moyen considérablement coûteux qui nécessite des appareils photo et un matériel dernier cri. Mais son objectif est toujours le même: faire passer un message qui fait la promotion d’un produit, d’une idée, d’une marque. Les publicités prennent des formes très différentes, et bien que le message soit porté par le biais de la photographie dans les villes du monde entier, les variations locales apportent une grande diversité – de l’enseigne d’un coiffeur africain peinte à la main, aux immenses panneaux d’affichage peints qui font la promotion de films égyptiens, en passant par les festivals de village annoncés sur des prospectus faits à la main et épinglés aux arbres. La publicité a toujours attiré les créateurs, peintres, graphistes et photographes avant-gardistes et originaux ; nous sollicitons les images qui correspondent à leur esprit d’aventures.
   2. MODE
      Suivant votre façon de voir les choses, nous sommes tous des mannequins ; nous nous habillons pour la journée, choisissant (si l’on a la chance de pouvoir choisir) des vêtements en se levant le matin et mettons « une image », des uniformes même qui vont avec notre personnalité ou notre humeur (les écoliers sont particulièrement imaginatifs). Mais la photographie de mode englobe la gamme entière – de la fabrication de vêtements et d’accessoires, à la conception et à la création, en passant par la vente et l’habillement, des ateliers aux salons, aux podiums, des ateliers clandestins aux usines, de la haute couture à la culture de la rue. Elle inclut le pur aspect théâtral d’une photo de mode, la tension des mannequins en coulisses, la nature morte potentielle que représente une paire de chaussures. Et elle inspire toujours une émotion qui attend d’être immortalisée/.
   3. MUSIQUE
      Désormais séparée des autres arts de performance en raison de sa grande popularité partout dans le monde, la Musique est semblable au Sport en cela qu’elle est l’un des sujets les plus familiers dans le portfolio d’un débutant. Nous sommes entourés d’images représentant la musique et les musiciens, cette catégorie offre donc le chalenge d’éviter les clichés, les astuces et les techniques. Mais la “Musique” s’étend à travers de si nombreux éléments très différents – de la beauté silencieuse d’un seul instrument, à la complète concentration d’un public lors d’un concert de musique classique, en passant par les fans de rock hurlant et s’évanouissant, le percussionniste africain transporté assis avec sa kora devant sa hutte, la baguette d’un chef d’orchestre figé en l’air, le guitariste de rock grimaçant sur une note ahurissante, ou les doigts d’un enfant sur un clavier.

BEAUX-ARTS

   1. PORTRAIT
      Le portrait implique généralement le visage humain en contact visuel avec l’appareil photo/le spectateur. Pas toujours, bien sûr, et les portraits peuvent révéler énormément de choses sur le sujet par un dos tourné ou des yeux fermés – ou même une vue de derrière. Dès les premières représentations de personnes dans les dessins et peintures classiques, la coutume a été de mettre en valeur les vêtements et les biens pour indiquer le statut social, la profession ou la culture; le contexte est également riche en informations. Partout dans le monde, les gens font des portraits de leur famille et de leurs amis dans des cadres qui nous font nous souvenir de ce moment, et les portraits de qualité mettent en valeur les expressions, les postures et les poses et reflètent le caractère des sujets – se concentrant sur le visage, « le reflet de l’âme ».
   2. CONCEPTUEL ET CONSTRUCTION
      Les photographies mises en scène peuvent être littérales, abstraites ou conceptuelles, et contrairement aux autres catégories de la compétition des Sony WPA, sont jugées presque entièrement sur des critères subjectifs et esthétiques en raison de l’absence d’une information narrative ou figurative. Évaluer ces images repose davantage sur les bases de la photographie – la composition, le rythme, la conception ainsi que l’utilisation et la manipulation des couleurs ou de la lumière. N’importe quel sujet répond aux conditions, qu’il soit conçu en studio comme une nature morte figée ou capturé en extérieur, et nous sommes entourés de sujets potentiels, y compris les formes abstraites de la nature et le chaos élaboré de nos vies quotidiennes. Les photographies mises en scène nécessitent d’avoir l’œil d’un concepteur pour pouvoir apprécier les qualités spatiales et structurelles d’un objet.
   3. HISTOIRE NATURELLE
      L’objectif ici est de découvrir et de présenter la beauté et l’ordre structurels de la nature, afin d’illustrer et de mettre en valeur sa palette exquise et sa conception sophistiquée, mais aussi de transmettre le coté dramatique de la survie qui opère à tous les niveaux du monde naturel (les humains sont exclus). Certains sujets exigent une manipulation technique et un équipement de pointe pour les prises allant de l’échelle du micro ou nanomètre jusqu’à celle des électrons, mais d’autres images originales parfaites peuvent être obtenues avec de petits appareils photo bon marché. Tout comme le sport, l’Histoire Naturelle est un sujet dramatique; la nature est une scène de théâtre et, souvent, les relations entre les sujets imitent les nôtres – et sont pour cette raison souvent plus passionnants.
   4. PAYSAGE
      Des clichés aériens d’immenses dunes de sable, aux panoramiques de terrasses de rizières sur le versant d’une montagne de Bali, en passant par une vue longitudinale de la rue d’un village : l’étendue des photographies de Paysages est sans limites. Elles offrent au photographe un plaisir sans fin, qu’il s’agisse de la pente naturelle de terres préservées de l’agriculture ou de l’industrie (une opportunité de plus en plus rare, mais il existe encore quelques forêts vierges et plaines de glace inhabitées), ou des conceptions aux couleurs surnaturelles et de la beauté brute créées par la main de l’Homme et ses machines. Les paysages industriels, agricoles, urbains et ruraux partagent tous les riches avantages de la relation entre les objets en vue (les bâtiments, les arbres, les champs, les poteaux télégraphique et même les humains).
   5. ARCHITECTURE
      Des plans faits au crayon sur une planche à dessin aux modèles virtuels en trois dimensions sur un écran en passant par les immeubles construits à partir de plans remémorés transmis de génération en génération, l’Architecture dispose de possibilités riches, exotiques et variées. Les bâtiments vus à partir d’angles et de perspectives différents transmettent la beauté de sa géométrie ou un détail de la moulure ou du briquetage ou d’une sculpture – et les traces de la présence humaine pour laquelle ils ont été prévus, ou simplement un portrait de l’objet occupant l’espace.


Prix professionnels
Le gagnant de « L'Iris d’Or » - meilleur photographe toutes catégories, recevra :

   1. Le titre de « Photographe de l’Année, Sony World Photography Awards », 25.000 $
   2. Un droit d’entrée à la « World Photographic Academy »
   3. L’exposition de l’image primée et d’un portefeuille de 25 photos lors des Sony World Photography Awards de 2011
   4. L’image primée sera exposée sur le site internet des Sony World Photography Awards et sa promotion sera assurée auprès de créatifs du monde entier
   5. Les vols vers Cannes, deux nuits dans un hôtel de luxe sur la célèbre Croisette et des billets VIP pour la soirée de gala du 15 avril 2010
   6. Un cadeau Sony

Les lauréats de chaque catégorie individuelle recevront :

   1. Le titre de « Photographe de l’Année, Sony World Photography Awards pour la catégorie »
   2. Les vols vers Cannes, deux nuits dans un hôtel de luxe sur la célèbre Croisette et des billets VIP pour la soirée de gala du 15 avril 2010
   3. L’image primée sera exposée sur le site internet des Sony World Photography Awards et sa promotion sera assurée auprès de créatifs
   4. Un cadeau Sony