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PHotoEspaña 2009 organisera 72 expositions dans une édition marquée par sa diffusion et sa projection internationale ainsi que par l’élargissement de ses programmes pédagogiques, professionnels et ceux destinés à tous les publics.
PHE09 accueillera entre le 3 juin et le 26 juillet 72 expositions dont 31 appartiendront à la Section Officielle, composées des oeuvres de 248 artistes et créateurs de 40 nationalités
 
Le commissaire général de PHE09, Sérgio Mah, propose comme thème Le Quotidien, axe conceptuel d’un programme composé d’expositions d’auteurs comme Gerhard Richter, Larry Sultan, Iñigo Manglano-Ovalle, David Goldblatt, Hans-Peter Feldman, Malick Sidibé, Patrick Faigenbaum ou Walid Raad. Mais aussi des classiques comme Dorothea Lange, Ugo Mulas et Jindrich Styrsky et un cycle de cinéma de Pedro Costa
 
A travers PHotoEspaña Internacional, s’organise des expositions et des programmes professionnels à Mexico City, Lima et Milan hors des dates habituelles du Festival. Le Portugal accueillera deux expositions de la Section Officielle
 
Cuenca accueillera OpenPHoto, un programme composé de propositions d’ambassades et d’institutions culturelles de 8 pays : Colombie, Belgique, France, Italie, Pays-bas, Portugal, Roumanie et Royaume-Unis
 
Encuentros PHE. VII Débats autour de la photographie, sera dirigé par le photographe Ferdinando Scianna et l’écrivain et théoricien Antonio Ansón qui aborderont les relations entre la photographie et la littérature.
 
PHotoEspaña mise sur la photographie émergente avec le visionnage de portfolios Descubrimientos PHE, qui a reçu 1'146 portfolios venant de 65 pays. 110 finalistes participeront a une rencontre avec des experts internationaux.
 
Campus PHE Edición de Libros est un programme pour projets éditoriaux. Une classe magistrale sera donnée par Martin Parr. Campus PHE Grands Maîtres organisera des ateliers de photographie avec comme professeurs, entre autres, Stephen Shore, Roger Ballen et Rosângela Rennó.
 
PHotoEspaña et la Fundación Banco Santander développent un programme éducatif dans 6 lycées durant l’exposition Année 70. Photographie et vie quotidienne, qui rapprochera les jeunes de la photographie contemporaine.  
 
Le Festival renforce son programme pour tous les publics en organisant des Parcours Photographiques Camper et des programmes familiaux. La Fundación Canal organise: El agua de Madrid (L’eau de Madrid) un concours, ainsi que des ateliers de photographie pour les enfants et les jeunes.
 
PHotoEspaña en la Calle comprendra de La Noche de la fotografía (Nuit de la Photographie), le PHotoMaratón Canon et la Feria del Libro de Fotografía (Salon du Livre de Photographie).
 
Ses Altesses Royales les Princes d’Asturie inaugureront PHotoEspaña le 3 juin, à 13h dans les Jardins Botaniques Royaux de Madrid.
 
Toutes les informations sur la XIIe édition du Festival, les nouvelles les plus relvantes, les convocations de prix, les interviews avec les artistes et les activités exclusives sont sur Consulter le lien

LUNES, 6 DE ABRIL DE 2009

PHotoEspaña se célébrera du 3 juin au 26 juillet. Le Festival de Photographie et des Arts Visuels proposera pour sa 12e édition 72 expositions dont 31 dans le cadre de la Section Officielle, 6 dans d’autres espaces et 35 au sein du Festival Off réparties dans un total de 60 salles qui comprennent des musées, des galeries, des centres d’art et des espaces d’exposition. 248 artistes et créateurs de 40 pays y participeront.

La Section Officielle de PHE09 développera le thème: Le Quotidien. Le Festival présentera des expositions d’artistes de différentes générations, provenance géographiques et tendances esthétiques et conceptuelles. PHE se centrera préférablement sur des productions récentes mais en montrera aussi des moments décisifs durant lesquels la connexion entre la photographie et le quotidien ont acquit une importance toute particulière. La Section Officielle se complétera avec des expositions historiques et de grands maîtres et ouvrira à nouveau ses portes à des projets invités. D’autre part, le Festival Off réunira les meilleures propositions d’exposition des principales galeries d’art de Madrid.
    
La nouvelle édition de PHotoEspaña consolide ses sièges de Madrid, Lisbonne et Cuenca. Durant cette édition le Museu Colecção Berardo de Lisbonne, participera au Festival avec deux expositions ; Cuenca, siège de PHotoEspaña pour la troisième année consécutive, accueillera OpenPhoto, programme d’expositions formé par des propositions d’ambassades et d’institutions de 8 pays ; et comme nouveauté, Alcalá de Henares s’incorporera au Festival en accueillant les ateliers de photographie de Campus PHE.

PHE09 approfondira plus spécialement les Programmes pédagogiques et professionnels. Dans l’offre du Festival Campus PHE Edición de Libros s’incorporera un programme pour des projets éditoriaux qui aura lieu dans le CA2M Centro de Arte Dos de Mayo à Móstoles et qui s’unit à Campus PHE Grands Maîtres, ateliers de photographie et cours magistraux qui seront imparti à Alcalá de Henares. De plus Descubrimientos PHE amplifie sa convocation et célèbre le visionnage de portfolios à Lima et México City. Pour la première fois, PhotoEspaña et la Fundación Banco Santander organisent un programme éducatif pour les jeunes dans lequel participeront 198 élèves de 6 lycées de Madrid. Les Programmes pour les publics, dirigés à des personnes de tous âges et de toutes formations intéressés à la photographie, inclura des visites guidées et des programmes familiaux. La Fundación Canal organisera le concours El agua de Madrid (L’eau de Madrid) et des ateliers de photographie pour les enfants et les jeunes.

Cette année l’organisation se lance un nouveau défi: la diffusion et la projection internationale de PHotoEspaña organisée autour du programme PHotoEspaña International. Cet ambitieux projet, qui se déroule en partie hors des dates traditionnelles du Festival, durant les mois de juin et juillet, promeut la diffusion des expositions et des programmes professionnels au-delà des frontières espagnoles. La programmation d’expositions de PHE09 jouira de deux sièges hors d’Espagne. Le Portugal accueillera, à nouveau, deux expositions de la Section Officielle et, pour la première fois, l’Italie disposera d’un siège du Festival avec l’appui de la Consejería de Cultura, Deporte y Turismo de la Comunidad de Madrid dans le programme Made in Mad, à Milan à partir du mois d’octobre. L’internationalisation s’applique aussi au Programmes pédagogiques et professionnels. Ainsi PHotoEspaña organise le visionnage de portfolios Descubrimientos PHE Madrid, Lima, Mexico City avec l’appui de l’Instituto Cervantes, la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo), le Centro Cultural de España à Mexico City et le Centro Cultural de España à Lima.
 
Le quotidien comme matière photographique
Ségio Mah, le commissaire général de PHE09, propose un programme d’exposition qui développe l’idée du Quotidien, présentant des artistes et des travaux visuels qui maintiennent une relation toute particulière avec l’expérience et la perception de la vie quotidienne : avec ce qui nous arrive et ce qui nous marque dans la vie ainsi que les gestes les plus proches et communs. Alejandro Castellote, Jean-François Chevrier, François Delvoye, Markus Heinzelmann, María Iovino, Charlotta Kotik, Claudia Küssel, Oliva María Rubio, Jan Mlčoch, Rodrigo Moura, Emília Tavares, Thomas Seelig, Enrica Viganò et Paul Wombell participeront, eux aussi, comme commissaires au sein de la Section Officielle du Festival.

De multiples raisons motivent le choix de ce thème. Premièrement, l’intention de réagir et de répondre à quelques une des tendances actuelles de l’art et de la culture contemporaine qui ont démonté un intérêt réitéré pour les images qui reproduisent et reconfigurent la réalité quotidienne. Durant ces dernières années dans la photographie, le cinéma, et l’art vidéo, la télévision et de forme plus hétérodoxe sur Internet, ont proliféré des propositions visuelles qui explorent le mouvement banal et routinier du jour-le-jour. Images documentaires, esthétiques de photographie instantanée, réutilisation d’archives publiques et privées, plans séquence et images en temps réel, sont quelques unes des tendances qui commencent à se détacher dans le panorama de l’art et la communication actuels. Ce sont les symptômes d’un nouvel intérêt pour les choses authentiquement banales, reconnaissables et vraies.
 
D’un autre côté, et ceci dû à ces mêmes tendances qui fixent l’attention sur le monde et les autres, se produisent de nouveaux mouvements qui s’intéressent à des modèles et des styles documentaires. Dans ce contexte, la persistance et l’actualisation d’une culture de l’image qui, tout au long de l’histoire moderne et contemporaine défini une étroite relation avec les gestes simples, les événements, vies et objets routiniers de la vie quotidienne, acquiert une importance vitale. C’est l’une des marques distinctives de la photographie, le lien avec le quotidien à travers des attitudes documentaires et métaphoriques.

Le programme de PHotoEspaña réunit des auteurs et des travaux visuels qui traitent de tous ces clichés liés au quotidien qui, plus qu’un thème, est avant tout un point de départ à quelques unes des questions les plus décisives de notre temps. PHE09 Propose un retour aux sources, loin de l’art spectaculaire, cherchant des thèmes plus proches de l’individu et de son intérêt pour le monde qui l’entoure.

Les interprétations photographiques du Quotidien
Le Teatro Fernán Gómez. Centro de Arte / Fundación Banco Santander présentent Années 70. Photographie et vie quotidienne, une exposition qui prétend tracer un regard rétrospectif sur une vingtaine d’auteurs qui ont contribué à définir cette décennie comme l’une des périodes les plus importantes et fructueuse de l’histoire récente de la photographie. Les travaux d’artistes comme David Goldblatt, Christian Boltanski, Anders Petersen, Cindy Sherman, Malick Sidibé, Eugene Richards ou Sophie Calle, entre autres, nous font réfléchir aux questions esthétiques dans une étape durant laquelle l’art et la vie inter-réagissent.  Une décennie dans laquelle s’est réveillée une préoccupation particulière pour le quotidien, la poétique du personnel et le paysage de l’intime et des questionnements documentaire non conventionnels

La Fundación Telefónica montrera le travail photographique de l’artiste allemand Gerhard Richter. Photographies peintes est une série développée durant plus de 20 ans et qui regroupe plus de 300 images provenant de collectionneurs privés ainsi que de la propre collection de l’artiste. Richter utilise des photos qui ne trouvent pas de place dans son album personnel et les couvrent en partie avec de la peinture, créant ainsi de nouvelles images et entamant un dialogue entre peinture et photographie.
Le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía accueillera The Atlas Group (1989-2004). Un projet  de Walid Raad, un travail qui documente l’histoire contemporaine du Liban. La collection de documents qui forment l’archive de The Atlas Group est un mélange de preuves, cédées, trouvées ou créées par le propre groupe, dont l’authenticité, l’auteur et la date sont perpétuellement mis en doute. Dans l’exposition, à travers des photographies, des vidéos et une sculpture, Raad crée et produit des documents réels et fictifs de la vie quotidienne au Liban à travers l’humour et la créativité.

Dans le Jardin Botanique Royal Larry Sultan & Mike Mandel présentent pour la première fois en Espagne Evidence, un projet artistique qui consiste à rassembler des photographies documentaires, parmi lesquelles se trouvent du matériel policier, légiste et juridique, dont le but original était d’avoir un caractère purement objectif et instrumental. PHotoEspaña présente aussi le travail d’une jeune artiste espagnole Sara Ramo, un parcours à travers des vidéos et des photographies de production récentes dans lesquelles l’artiste développe apparemment des actions banales mais pleines de significations dans un espace domestique ou dans des scénes créées par elle-même.  

Dans la sala Picasso du Círulo de Bellas Artes se présentera une sélection du travail de Patrick Faigenbaum. Cette exposition réuni des œuvres diverses passant des portraits de l’aristocratie italienne, avec lesquels il s’est fait connaître, aux séries photographiques de villes européennes comme Prague, Brême ou Barcelone, dans lesquels il égrène l’histoire des grandes urbanisations en créant une fine trame entre le passé et le présent. Dans la Sala Minerva se présentera le travail de Zhao Liang. L’artiste  chinois exposera la vidéo City Scenes (Scènes urbaines), une observation pointue sur la réalité sociale de son pays à travers des scènes saisies dans les rues de Pékin.

Dans l’espace Abierto x Obras de Matadero Madrid nous pourrons observer une installation créée par l’artiste espagnol résidant au Etats-Unis Íñigo Manglano-Ovalle. Cette œuvre est composée de deux vidéos et montre, à travers des caméras de vision nocturne, comment l’artiste insère des éléments brutaux et proches des outils de vigilances, dans des environnements sensuels et tendres, confrontant la beauté et le danger. Aussi à Matatero Madrid, sera exposé le travail audio-visuel de Pedro Costa, une approche à la réalité sans concession, se rapprochant de ses aspects les plus déchirants et marginaux.    

La Sala Canal de Isabel II présentera Glory Days (Jours glorieux), une exposition du photographe russe Sergey Bratkov organisée par le Fotomuseum Winterthur et la Consejería de Cultura, Deporte y Turismo de la Comunidad de Madrid. 140 photographies et 4 vidéos qui montrent le travail entrepris depuis 1990 par un auteur critique et engagé qui dépeint une étape historique cruciale du XXe siècle : la chute de l’Union Soviétique.

Dans la Sala Alcalá 31 aura lieu l’exposition d’Annie Leibovitz. A Photographer Life 1990-2005 (La vie d’une photographe 1990-2005), organisée par le Brooklyn Museum de New York en octobre 2006, avec pour sponsor American Express et la collaboration de la Consejería de Cultura, Deporte y Turismo de la Comunidad de Madrid. L’exposition compte 220 images, parmi lesquelles se détachent les portraits de personnages publics comme Nicole Kidman, Brad Pitt ou Demi Moore, des travaux de commande, comme celui réalisé proche du site de Sarajevo dans les années 90 et des photographies de moments intimes de sa vie.

La Casa de América présentera Mirante une exposition de près de 35 photographies provenant de plusieurs séries récentes de Mauro Restiffe, comme Inauguration (2009), Vertigem (Vertige) (2008) et Red Light Portraits (Portrait avec lumière rouge) (2006). Dans ces images de grand format en noir et blanc, l’artiste développe avec un caractère documentaire, des thèmes comme la vie urbaine, l’espace et l’architecture.

La Filmoteca Española accueillera Cine PHE, un cycle de cinéma sponsorisé par la Consejería de Cultura, Deporte y Turismo de la Comunidad de Madrid qui pour cette édition dédiera sa programmation au cinéaste portugais Pedro Costa. Le cycle parcourra la filmographie fondamentale du directeur, considéré comme un pionnier pour avoir détruit les limites entre le documentaire et la fiction.  Le Sang, La maison de lave, Ossos ou encore La chambre de Vanda sont quelques un des titres des films qui seront projetés au Cine Doré.

La vie quotidienne dans la photographie des grands maîtres
Le Museo Colecciones ICO accueillera l’exposition de Dorothea Lange. Les années cruciales. Une exposition produite par la Fundación ICO et organisée par la propre Fondation et PHotoEspaña, et qui offre près de 140 photographies d’une étape fondamentale pour Lange, les années 30 et 40, période durant laquelle elle documenta les projets de la Farm Security Administration dépeignant la situation difficile à laquelle son pays était confronté et qui fut aussi l’antichambre des prospères années cinquante. Dans l’exposition s’inclura aussi des photographies du projet War Relocation Authority, réalisé dans les camps d’internement de japonais américains durant la Seconde Guerre Mondiale et ces scènes urbaines de ville comme San Francisco et New York. Dans chaque scène, sa photographie est humaniste, d’un style mature sachant cadrer les personnages au milieu des masses, utilisant les ressources de la Nouvelle Vision pour créer des images puissantes, dont beaucoup d’entre elles sont d’une grande beauté esthétique qui va au-delà de leur caractère documentaire.     

La sala Goya du Círculo de Bellas Artes est l’espace où se présentera le travail du prolifique artiste tchèque Jindřich Štyrský. Près de 60 photographies en noir et blanc réalisées par cet auteur durant les années 30, considérées comme un grand apport du surréalisme à la photographie moderne.

Le BBVA présentera dans sa salle d’exposition d’Azca le travail d’Ugo Mulas. Une centaine d’images en noir et blanc où l’on peut apprécier la subtil habilité de l’innovation d’un artiste jouissant d’une réputation d’excellent portraitiste, photographiant des personnalités du monde de l’art de New York dans une période d’explosion artistique.

Dans le Museo de Arte Contemporáneo aura lieu une exposition anthologique de Bartolomé Ros, qui présentera des images prises dans le protectorat espagnol au Maroc. Nous pourrons voir des photographies des visites d’Alphonse XIII et de sa famille, les rencontres entre Franco et le fondateur de la Légion, Millán Astray et la vie quotidienne de l’armée dans les moments juste antérieurs au soulèvement d’une partie de l’armée espagnole contre la Seconde République.

PHotoEspaña au Portugal: Mabel Palacín et Cristóbal Hara
PHotoEspaña disposera à nouveau d’un siège à Lisbonne avec deux expositions entrant dans le cadre de la Section Officielle. Le Museu  Colecção Berardo accueillera une exposition anthologique de Cristóbal Hara dans laquelle seront réunies une centaine de photographies où la relation entre l’auteur et le thème du quotidien est patente et ce dans toute sa trajectoire professionnelle. L’exposition inclus des images de séries comme Lances de aldea (Anecdotes de villages) (1992), Vanitas (1998) ou Contranatura (Contre nature) (2006) ainsi que des œuvres de production plus récente. Mabel Palacín présentera, quant à elle, une série photographique et la vidéo Hinterland, dans lesquelles l’artiste met l’accent sur la double nature de l’image et dans la reconsidération de la photographie, due à sa nouvelle condition dans l’univers digital. L’exposition sera complétée par la vidéo La distancia correcta (La bonne distance) (2002-2003).
 
OpenPHoto à Cuenca
Cuenca sera le siège de PHotoEspaña pour la troisième année consécutive et accueillera OpenPhoto, une séléction d’expositions proposées par des ambassades et des institutions étrangères. L’initiative, sponsorisée par la Mairie de Cuenca, la Diputación Provincial de Cuenca, le Consorcio Ciudad de Cuenca, le projet Cuenca Capital Cultural Europea 2016 et la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, convertira la ville en un point de rencontres internationales, inaugurant une section totalement tournée vers l’extérieur. 8 pays participeront à ces propositions d’expositions : la Colombie, la Belgique, la Grèce, l’Italie, les Pays-Bas, le Portugal, la Roumanie et le Royaume-Unis.

Dans l’Escuela de Arte José María Cruz Novillo, nous pourrons voir la proposition du British Council, Clasroom Portraits (Portraits de classe), de Julian Germain. Un ensemble de portraits collectifs réalisé dans des écoles du monde entier.

À la Fundación Antonio Pérez aura lieu l’exposition BlowUp: Collectif d’images, produite par Le Botanique en représentation de la Communauté Francophone de Belgique Wallonie-Bruxelles. L’exposition, formée par des photographies, des projections et des documents du collectif de photographes belges BlowUp, aurons pour but de créer un champ de discussion sur la pratique photographique, combinant esthétique et rigueur. Une proposition de l’Istituto Italiano di Cultura sera aussi exposée. Territorios confrontados, (Confrontation de Territoires) de Franco Fontana, un artiste qui travaille avec les propriétés esthétiques de la photographie en créant des compositions abstraites et qui a aussi photographié le paysage urbain et humain des métropoles.   

La Fundación Antonio Saura. Casa Zavala accueillera Joshua Benoliel (1873-1932). Reportero gráfico, (Reporter graphique) une exposition anthologique organisée par l’Instituto Camões et l’Ambassade du Portugal, qui découvre le travail d’un des pionniers du photojournalisme portugais au début du XXe siècle. Dans ce même lieu, nous pourrons voir Contratextos (Contre-textes), une exposition organisée par l’Ambassade de Colombie en Espagne qui met en contact pour la première fois quatre artistes contemporains de ce pays : Óscar Muñoz, José Alejandro Restrepo, Miguel Ángel Rojas et Fernell Franco. L’exposition proposée par l’ambassade des Pays-Bas: Pages, A new generation of photo books from The Netherlands (Pages, une nouvelles génération de livres de photographie des Pays-Bas), qui présentera la revitalisation des livres de photographie , qui ne sont plus seulement réservés aux photographes consacrés après l’arrivée d’Internet et de phénomènes comme l’autoédition.

Le Museo de Semana Santa accueillera l’exposition Recontrutions de l’artiste roumain Iosif Király, par l’initiative de l’Institut Culturel Roumain de Madrid. L’auteur étudie, dans cette exposition, le phénomène du souvenir et de l’oubli des personnes, des endroits et des événements personnels à travers des photographies composées par des perspectives différentes.

Dans l’Aula Cultural de la UCLM aura lieu Topos: Nuances of Spaces (Topos: nuances de lieux) de Nikos Markou. L’exposition, produite et organisée par le Museo de la Fotografía de Thessaloniki, participera à OpenPHoto avec l’appui de l’Ambassade de Grèce en Espagne et présentera une vision de la Grèce éloignée des stéréotypes traditionnels.
De plus, à Cuenca se développera des activités parallèles comme des ateliers, des rencontres et des conférences auxquels participeront les photographes Iosif Király et Julian Germain, ainsi que les commissaires des expositions qui composent OpenPHoto Cuenca.  

Les meilleurs livres de photographie à Matadero Madrid
Matadero Madrid accueillera l’exposition Los mejores libros de fotografía del año (Les meilleures livres de photographie de l’année), une présentation avec laquelle le Festival reconnait l’importante fonction de l’industrie éditoriale comme moyen pour la diffusion de la photographie et qui réuni près de 100 volumes sélectionnés comme finalistes pour la douzième édition du prix.

La photographie émergente dans le Complexe El Águila et l’Instituto Cervantes
Le Complexe El Águila se convertira à nouveau en un centre pour les talents émergents et sera le siège du visionnage de portfolios Descubrimientos PHE Madrid. De plus, il accueillera l’exposition collective Descubrimientos PHE09, avec les travaux de 70 finalistes du visionnage de Madrid et la présentation individuelle du gagnant de la dernière édition du concours, Yann Gross. Son exposition Horizonville analyse le thème de l’identité à travers les habitants d’une zone industrielle de la vallée du Rhône, en Suisse, fascinés par le style de vie nord américain.

L’Instituto Cervantes accueillera pour la première fois Descubrimientos PHE Lima, México DF, une sélection des travaux participants aux visionnages réalisés dans les deux villes latino-américaines.  La sélection, réalisée par le commissaire Claudi Carreras, se converti en un parcours pour la création photographique actuelle en Amérique Latine et se déplacera durant 2010 dans les centres de l’Instituto Cervantes de l’extérieur.   

Encuentros PHE. La relation entre photographie et littérature
Encuentro PHE. Débats sur la photographie organisés par PHotoEspaña et le Ministère de la Culture, seront dirigés par le photographe Ferdinando Scianna et l’écrivain Antonio Ansón. Durant trois jours, du 4 au 6 juin, l’auditoire d Ministerio de Cultura réunira une vingtaine d’experts qui analyseront la relation entre la photographie et la littérature, comment les images et les textes interagissent d’un point de vue créatif, mettant l’accent sur le rôle décisif que la photographie a jouer dans la formation des voix de la littérature moderne.     

Campus PHE Comunidad de Madrid à Móstoles et Alcalá de Henares
PHotoEspaña et la Consejería de Cultura, Deporte y Turismo de la Comunidad de Madrid organisent Campus PHE Edición de Libros et Campus PHE Grands Maîtres. Campus PHE Edición de Libros est un programme pour projet éditoriaux qui aura lieu dans le CA2M Centre de Arte Dos de Mayo du 23 au 25 avril et qui conseillera des photographes sur l’édition, le design et le concept général de leurs projets de livres. Les participants recevront les conseils de l’éditeur Michael Mack, le concepteur graphique Fernando Gutiérrez et de l’éditeur graphique Chema Conesa. Martín Parr, Prix PHotoEspaña Baume & Mercier 2008 offrira une classe magistrale. De son côté, Campus PHE Grands Maîtres réunira Roger Ballen, Patrick Faigenbaum, Jim Goldberg, Ángel Marcos, Rosângela Rennó, Stefan Ruiz, Alessandra Sanguinetti, Stephen Shore et Neil Stewart à Alcalá de Henares du 16 au 26 juin. Chacun d’eux partagera ses expériences et méthodes de travail en atelier de photographie.

Programme Educatif. Année 70. Photographie et vie quotidienne
PHotoEspaña et la Fundación Banco Santander ont commencé depuis février dernier, en lien avec l’exposition Année 70, photographie et vie quotidienne, un programme éducatif dirigé à des groupes scolaires composés d’élèves compris entre 16 et 18 ans. Six centres éducatifs madrilènes participent à une initiative qui prétend rapprocher les étudiants de la photographie contemporaine. 200 élèves des centres American School of Madrid, British Council School, Colegio Nuestra Señora de Monserrat, Colegio Lourdes Fuhem, IES Grande Covían et IES Ramiro de Maeztu feront partie de ce programme.         

Ateliers de photographie et concours à la Fundación Canal
La Fundación Canal et PHotoEspaña organisent le concours El agua de Madrid (L’eau de Madrid). La convocation, ouverte à tous les publics, invite les citoyens à réfléchir sur leur relation avec l’eau en envoyant leurs photographies à Consulter le lien Un comité réalisera une sélection parmi elles et les exposera à partir du 12 juin dans les jardins de la Fundación Canal. De plus, le dernier week-end du mois de mai, la Fondation accueillera des ateliers de photographie pour enfants et les jeunes ayant pour objectif de les familiariser avec les concepts et les principes de la photographie. Les photographes Rosa Muñoz, Laura Torrado et Ciuco Gutiérrez participerons a ce programme.

Parcours Camper : visites guidées et ateliers familiaux
PHotoEspaña et Camper permettent aux visiteurs du Festival de découvrir quelques une des expositions les plus représentatives de cette édition. Les visites guidées, gratuites et qui durent environ 90 minutes, auront lieu les vendredis, samedis et dimanches entre le 5 et le 28 juin. Le Festival offrira la possibilité d’organiser des parcours personnalisés ainsi que pour des groupes scolaires. De plus, PHotoEspaña élargira ses programmes publics avec des visites pour les familles. Durant les quatre dimanches du mois de juin les familles pourront parcourir les expositions du Festival et compléter leurs visites avec des activités et des ateliers où ils pourront pratiquer les expériences acquises.    

PHotoEspaña en la calle
Le moment culminant de la programmation de rue de PHotoEspaña aura lieu le 12 juin. Un jour avec un large éventail d’activités qui se déroulent de 18h jusqu’au petit matin. Une année de plus, le PHotoMaratón Canon commencera à la Fundación Canal et donnera le coup d’envoie de la Noche de la Fotografía (Nuit de la photographie), une journée festive qui continuera sur les places du Barrio de las Letras (Quartier des Lettres) avec des projections dans des espaces publics accompagnées par de la musique, DJ’s et animations en direct. À minuit, sur la Plaza Santa Ana, l’acteur, scénariste et présentateur Antonio Muñoz de Mesa, présentera la remise des prix du PHotoMaratón Canon. De plus, les amants de la photographie auront l’opportunité unique d’acquérir les publications des plus importantes maisons d’édition nationales et internationales de la Feria del Libro de Fotografía (Salon du Livre de Photographie) qui se situera à l’extérieur du Théâtre Fernán-Gómez et dans lequel on pourra acquérir des fonds spécialisés de maisons d’édition comme Steidl, Phaidon, Aperture ou Trolley Brooks, entre autres.

Les prix Officiels PHE09
Chaque édition de PHotoEspaña octroie 8 prix qui récompensent la trajectoire et les apports de spécialistes et de professionnels au monde de la photographie ainsi que les meilleures expositions du Festival. Le Prix Baume & Mercier, d’un montant de 12'000 euros en achat d’œuvres et un trophée exclusif d’Eduardo Arroyo ; le Prix Bartolomé Ros pour la meilleure trajectoire professionnelle en photographie, d’un montant de 12'000 euros ; le Prix Descubrimientos Epson, dont le gagnant aura une exposition dans la prochaine édition de PHotoEspaña ; le Prix Revelación Room Mate Hotels, d’un montant de 8'000 euros en achat d’œuvre, prime un photographe espagnol de moins de 35 ans ; le Prix au Mejor Libro de Fotografía del Año (Meilleur Livre de Photographie de l’Année) (dans la catégorie nationale et internationale) et le Prix a la Editorial Destacada del Año ( Maison d’Edition la plus Remarquée de l’Année) ; le Prix Festival Off Saab est octroyé à la meilleure exposition organisée par une galerie et dotée d’un montant de 8'000 euros en achat d’œuvre ; le Prix del Público M2-El Mundo (du Public M2-El Mundo), octroyé par les visiteurs du Festival à la meilleure exposition ; et le Prix PHotoEspaña OjodePez des valeurs humaines, au meilleur reportage de photographie documentaire qui souligne les valeurs de solidarité, d’étique, de justice ou d’effort.    

PHE.es, un espace pour la photographie toute l’année
PHE.es élargi son contenu afin de se positionner comme un espace de communication ouvert à de nouvelles histoires et approches photographiques et audiovisuelles. Le portail PHotoEspaña aborde des thèmes d’actualités photographiques analysant différentes disciplines, comme la photographie de mode ou le photojournalisme, étudiant les grands noms de l’histoire de la photographie et découvrant des talents émergents. PHETV émettra des interviews exclusives avec des photographes et des professionnels du milieu ; Portfolio montre des galeries d’images en exclusivité ; Dossier contient des textes inédits d’auteurs comme Graciela Itúrbide, Anders Petersen ou encore Joan Fontcuberta ; une signature invitée écrira ses opinions et expériences dans le Blog,  comme l’ont fait antérieurement Nicolás Combarro ou Jaime Isaia. L’offre de PHE.es, sera complétée par les concours PHotoBlog, un espace interactif dans lequel les amateurs de photographie pourront publier leurs photos et aspirer à plusieurs prix.

Máster PHotoEspaña
PHotoEspaña et la Universidad Europea de Madrid ont réuni leurs expériences et leurs infrastructures pour organiser un programme dirigé à la formation de professionnels en industrie culturelle. Le Máster PHotoEspaña en photographie : Théorie et Projets Artistiques s’articule en modules théoriques et techniques de plus de 500 heures impartie par un conseil international de professionnels spécialisés en gestion culturelle, formation universitaire, politique, administrations publiques, entreprises privées, design, publicité, communication audiovisuelle et marketing ainsi comme de l’art, la critique et la création. Le Máster PHotoEspaña en photographie fournira aux futures photographes et professionnels les connaissances fondamentales pour la compréhension de l’image. Le programme se complète avec des stages professionnels dans des entreprises du secteur et dans des éminentes institutions publiques et privées.

Les publications PHE
PHotoEspaña 2009 édite le catalogue Lo Cotidiano (Le Quotidien), qui développe les questions les plus significatives du thème du Festival à partir d’une sélection d’images des artistes participants, ainsi qu’un ensemble de textes signés par le commissaire général de PHE09, Sérgio Mah et des auteurs comme David Campany, Chrisoph Ribbat et José Manuel Cuesta Abad. En lien avec les expositions réalisées au sein de PHotoEspaña, quatre centre d’art accompagnent leurs expositions avec un catalogue qui recueil les images les plus significatives ainsi que des essais et des textes de référence. Il s’agit de Photographies peintes, Gerhard Richter; Années 70. Photographie et vie quotidienne; Dorothea Lange, Les années cruciales et Bartolomé Ros. De même PHotoEspaña édite trois volumes qui représentent l’outil le plus utile pour un suivit complet du Festival : las Guías PHE09 (les Guides PHE09), Descubrimientos PHE et OpenPhoto Cuenca, publications qui seront mises en vente dans les librairies et points de vente officiels du Festival.